Портрет Яна Сикса — картина маслом на холсте, написанная в 1654 году голландским художником Рембрандтом ван Рейном . Передаваясь из поколения в поколение через прямых потомков изображенного на портрете Яна Сикса , работа по-прежнему находится в коллекции Сикса в Амстердаме. [1]
Эту картину задокументировал Хофстеде де Гроот в 1915 году, написав:
712. ЯН СИКС (1618-1700). [2] Sm. 329 ; Bode 6; Dut. 228; Wb. 348; B.-HdG. 371. Более чем поясной рост; в натуральную величину. Он стоит, показанный анфас, слегка повернут влево, его голова немного наклонена на правое плечо, и он смотрит прямо из картины. Он собирается выйти; он надел свою большую черную фетровую шляпу на свои длинные светлые рыжеватые волосы, и правой рукой, которая держит одну перчатку, он натягивает другую перчатку на левую руку. Он одет в светло-серое пальто с желтыми пуговицами; через левое плечо висит короткий ярко-красный плащ с воротником и отделкой из золотого кружева. У него простой воротник и плиссированные запястья. Темно-серый фон. Свет падает слева сверху всей фигуры. Написана в 1654 году. Дата известна из двустишия, написанного самим Дж. Сиксом:
AonlDas qVI sVM tenerls VeneratVs ab annls
Talis ego lanVs SIXIVs ora TVLI.Сумма заглавных букв M, D, L, X, V, I дает дату 1654 год. Холст, 44 1/2 дюйма на 40 1/2 дюйма. Гравировка Дж. В. Кайзера. Гравюра П. Дж. Арендзена; В. Стилинк в Van Someren, Oude Kunst в Нидерландах ; от Дебутена. Упоминается Восмаером , стр. 273, 556; Боде, стр. 532, 558; Дютюи, с. 54; Мишель , стр. 452, 565 [351-3, 440]; Хофстеде де Гроот, Уркунден , № 151; Профессор Ян Сикс, Oud Holland, xi. (1893), с. 156; Moes, No. 7228, 4. Выставлялась в Амстердаме в 1872 и 1900, No. 127. Написана для модели и с тех пор хранится в его семье. В коллекции Дж. Сикса, Амстердам. [3]
Хофстеде де Гроот также упомянул эту картину во введении как один из шести лучших портретов, созданных Рембрандтом:
Когда Рембрандт стал одним из самых известных художников своего века — как говорит Орлерс еще в 1641 году — и людям приходилось унижаться до мольбы, чтобы он их писал, он мог навязывать свои собственные условия вместо того, чтобы диктовать их другим. Он мог освещать свои модели так, как ему казалось наиболее красивым; он мог украшать их так, как считал нужным для их характера, указывать им лучшую позу и определять степень завершенности исполнения. Свободный от всех внешних помех, он мог тогда творить; он больше не стремился к достижению столь точного сходства с натурщицей. Так появились на свет такие шедевры, как портреты супружеских пар в коллекции герцога Вестминстерского (748 и 864) и Метрополитен-музея в Нью-Йорке , ранее находившиеся в коллекции Б. Альтмана (755 и 869), «Николас Брюнинг»[1] в Касселе (628) и, прежде всего, «Ян Сикс» в Амстердаме (712), возможно, самые прекрасные и выразительные из всех. [4]