stringtranslate.com

Эбенезер Праут

Эбенезер Праут (1 марта 1835 г. — 5 декабря 1909 г.) — английский музыкальный теоретик, писатель, преподаватель музыки и композитор, чьи наставления, впоследствии воплощённые в серии стандартных работ, используемых и по сей день, легли в основу творчества многих британских классических музыкантов последующих поколений.

Эбенезер Праут (1835–1909)

Ранняя карьера

Праут родился в городе Оундл 1 марта 1835 года. Его отец был священником, а он был племянником художника-акварелиста Сэмюэля Праута . Отец обучал его музыке, и он учился игре на фортепиано у Чарльза Саламана , но в остальном был самоучкой. Он учился в Лондонском университете, намереваясь стать учёным, но решил посвятить себя музыке из-за своей любви к ней. [1]

С 1861 по 1873 год он был органистом Union Chapel в Ислингтоне . С 1861 по 1885 год он был профессором фортепиано в Crystal Palace School of Art . [2] Он был удостоен первых премий за струнный квартет (1862) и фортепианный квартет (1865) от Общества британских музыкантов . С 1871 по 1874 год он был редактором (первым) Monthly Musical Record , а с 1874 по 1879 год — музыкальным критиком Академии . В 1863 году он был одним из первых двадцати одного члена Королевского колледжа органистов . [3]

С 1876 по 1882 год Праут преподавал на факультете Национальной школы обучения музыке . В 1879 году он был назначен профессором гармонии и композиции в Королевской академии музыки в Лондоне и стал музыкальным критиком Атенеума . В 1884 году он стал профессором в Школе музыки Гилдхолл в Лондоне. В 1894 году он был назначен профессором музыки в Тринити-колледже в Дублине , а в следующем году получил звание почетного доктора музыки. В этот период он не только обучал своих студентов, но и читал запоминающиеся серии публичных лекций, в частности, одну о кантатах Баха , проиллюстрированных певцами, которых он обучал.

Теория

Также к этому периоду относятся его основные теоретические работы, многие из которых стали стандартными учебниками и были переведены на несколько языков. В 1877 году он внес текст по инструментовке в серию музыкальных учебников Новелло. Затем последовала серия трактатов, включая « Гармония, ее теория и практика» (1889), которая достигла двадцать четвертого издания, «Контрапункт, строгий и свободный» (1890), которая выдержала девять изданий, «Фуга» (1891) и «Оркестр» (1898-9, два тома). [1]

Праут выпустил издания многих классических произведений, не в последнюю очередь ораторий Генделя . Он был напрямую связан с повторным открытием оригинальных духовых партий для «Мессии» , из которых новые полные и вокальные партитуры были представлены им Королевскому обществу музыкантов в 1902 году. Как редактор, Праут отражал практику своего времени, поскольку он считал оправданным замену фразировки и знаков выражения Генделя на свои собственные предпочтения. В этом отношении Праут отличался от своего современника Фридриха Крисандера , который был первым, кто выпустил издание, пытаясь передать собственные намерения композитора.

Праут также запомнился тем, что подбирал причудливые слова к основным темам фуг И. С. Баха , в частности ко всем фугам из « 48 прелюдий и фуг» Баха . [4] [5]

Состав

В течение некоторого времени Праут считался одним из самых многообещающих английских композиторов. Он написал четыре симфонии между 1867 и 1886 годами и серию драматических кантат, заказы от фестивалей в Бирмингеме, Норидже и Бристоле. Другие хоровые произведения были написаны для его местного хора, Hackney Choral Association, и даны под руководством композитора на известных площадках в Лондоне. Среди нескольких выступлений в Crystal Palace , London, Органный концерт ми минор был исполнен Джоном Стайнером в 1871 году. Он также сочинял оркестровые увертюры, камерную музыку (включая два струнных квартета и два фортепианных квартета) и инструментальные сонаты, такие как Соната для кларнета ре мажор (1882). [6] Концертный дуэт ля мажор для фортепиано и фисгармонии, написанный в 1872 году и опубликованный Оженером в 1900 году, достиг особой популярности. [1]

Его музыка в целом получала хорошие отзывы:

«Симфония [№ 2] соль минор, что касается конструкции и стиля, построена на благороднейших линиях великих мастеров, и хотя бы по этой причине она заслуживает нашего внимания. Если же только из-за ее финала, то симфония заслуживает сердечного приема и беззаветного почета. Подводя итог, можно сказать, что в этой работе мы имеем превосходный образец законченной и классической музыкальности, которой не хватает только глубокой интеллектуальности и интенсивной эмоциональности, чтобы стать великой. Поднимется ли мистер Праут, оснащенный всем, что может дать искусство, в высшие сферы дышащей мысли и горящего слова? Кто знает? Он в расцвете сил и в полном расцвете своих амбиций. В любом случае, есть все основания подбадривать его на этом пути». [7]
«[хор «Оплакивание павшего викинга» в конце кантаты «Hereward» ] наиболее примечателен подлинным пафосом и силой [и] достоин любого живущего композитора, неважно, кто он. «Hereward» — честь для отечественного искусства [и] результатом стало то, что публика приняла это произведение с безграничными аплодисментами». [8]
«В музыке [ Альфреда ] г-н Праут сделал решительный шаг вперед по сравнению с Херевордом , в припевы которого он вложил всю свою силу. Альфред , напротив, хотя и содержит несколько эффектных и хорошо спланированных припевов, отличается сольной музыкой замечательного достоинства. Триумфальный марш (единственная чисто оркестровая часть в произведении) также заслуживает внимания, как своим внутренним совершенством, так и искусной манерой обращения с инструментами. В конце выступления композитора вызвали вперед, и он получил настоящую овацию». [9]
«Мистер Праут, учитывая время и постоянную литературную помощь мистера Гриста, предоставит музыкальную иллюстрацию каждой волнующей эпохи ранней истории Англии. История английского рыцарства и мужества, такая как эта, естественно, предполагает смелую, энергичную и прямолинейную музыкальную обработку, и поэтому мы не могли бы назвать композитора, более способного воздать ей должное, чем мистер Праут. Мчащиеся кони, шок битвы и растущее волнение зрителей наглядно изображены в этом великолепном хоре [ Laissez aller! Heaven guard the right! ], который, как мы без колебаний предскажем, будет объявлен лучшим усилием композитора. В том, что «Рыцарь Красного Креста» в целом полностью поддержит и даже укрепит репутацию мистера Праута, нет никаких сомнений. Оркестровка, несомненно, будет мастерской — имя композитора является гарантией этого; и при таком количестве доводов в его пользу будет действительно странно, если работа не будет пользоваться успехом волна успеха на длительный период." [10]

К 1891 году музыкальный стиль Праута стал считаться устаревшим: после первого исполнения его балетной сюиты газета Musical Times посчитала, что

«Она состоит из трех непритязательных частей, написанных в несколько причудливом и староанглийском стиле. Финальный «Tempo di Valse» тривиален». [11]

В современном обзоре симфонических произведений Праута Юрген Шарвэхтер пришел к выводу, что

"[в Симфонии № 2] тематическое развитие более прогрессивно, чем можно было бы ожидать. Инструментовка предсказуема, но предвещает приемы оркестровки, которые можно найти в нескольких второсортных композициях 1880-х годов, например, в юношеских симфониях Рихарда Штрауса. [В Симфонии № 3 Праут] сочинил довольно однообразное произведение, темы которого довольно скучны. Финал [...] сочетает в себе качества тщательной общей концепции и вдохновенной инструментовки. Однако, формально говоря, произведение разочаровывающе предсказуемо; Праут использует свои технические способности в основном в пользу академически "правильной" композиции. [Хотя Симфония № 4] несомненно очаровательная композиция, секвенсирование снова является важным средством развития тематического материала, и композиционные приемы Праута остаются прочно укорененными в первой половине 19-го века. Медленная часть представляет собой задумчивую, лирическую пьесу, временами перекликающуюся с Шуманом. Возможно, самая вдохновенная часть (хотя тематический материал остается приземленный), скерцо — живое, очаровательное, элегантное. Энергичный финал завершает легкую, хотя, очевидно, довольно изящную композицию». [12]

Последние годы

Хотя к концу девятнадцатого века исполнение его произведений значительно сократилось, на отдельных концертах звучала его музыка: 30 декабря 1897 года в Борнмуте Дэн Годфри сыграл Симфонию № 3. [13] [14] Среди многочисленных учеников Праута были Артур Горинг Томас , Эжен д'Альбер , Джон Уотерхаус , Генри Вуд , Этель Барнс и Эдвард Герман . Он умер в Хакни, Лондон, 5 декабря 1909 года и был похоронен на кладбище Эбни-Парк . [1]

Личная жизнь

Праут женился на Джулии Уэст в 1861 году, и они жили по адресу 246 Richmond Road, Hackney. У них было пятеро детей: Флоренс (1862–1921), Луи Бетховен (1864–1944), Эдит Джулия (1867–1913), Элис (1869–1870) и Элис Эллен (1871–1957). Луи Бетховен был писателем по музыкальной теории, обучавшимся у своего отца в Королевской академии и ставшим профессором в Школе Гилдхолл. Основные работы Луи Бетховена Праута — это Анализ 48 фуг Баха (Weekes); Гармонический анализ (Augener); Взгляд сбоку на гармонию (Augener); и Время, ритм и выражение (Augener). Как и его сестра Элис Эллен, он также был энтомологом , являясь выдающимся авторитетом в области Geometridae , или мотыльков-геометров. [15]

В его некрологе в The Musical Times отмечалось:

«У Праута была феноменальная музыкальная память. Он был преданным поклонником Баха и, вероятно, знал музыку этого несравненного композитора так же хорошо, как и любой другой человек в Европе. Его отношение к музыке Вагнера было в целом благосклонным. К крайним модернистам он был менее сочувствующим. Праут был острым и блестящим собеседником, всегда способным, по крайней мере в музыкальных вопросах, подкрепить свое мнение мудрыми рассуждениями и современными примерами. Пунктуальность была одним из его достоинств, и он планировал свою работу с изумительной точностью. Он рассказывал вам в марте все, что он намеревался сделать в ближайшие несколько месяцев, и в какой день июля и на каком поезде он отправится в отпуск, и все это срабатывало. Он был редким лингвистом, шахматистом, заядлым курильщиком, рассказчиком исключительного интереса, несколько богемным в одежде, и вся его жизнь была вдохновением для его большого круга друзей». [16]

Работы

Праут в более позднем возрасте

Оперетта

Музыкальное сопровождение

Оркестровый

Солист-инструменталист и оркестр

Хоровое и вокальное

Солист-вокалист и оркестр

Камерные работы

Инструментальные произведения

Партитуры и рукописи

Многие работы Праута были опубликованы. Несколько автографов партитур отсутствуют.

Опубликовано

Автограф

Теоретические работы

Ссылки

  1. ^ abcd Генри Дэви, переработано Энн Пимлотт Бейкер. «Праут, Эбенезер» в Оксфордском национальном биографическом словаре (2004)
  2. ^ Розмари Уильямсон, Праут, Эбенезер Oxford Music Online
  3. Чарльз Уильям Пирс, Биографический очерк Эдмунда Харта Терпина , 1911 г.
  4. ^ «Слова Праута для тем фуги из «Хорошо темперированного клавира» Баха»: Слова Праута для тем фуги из «Хорошо темперированного клавира» Баха 22 февраля 2003 г., everything2.com, дата обращения 7 мая 2019 г.
  5. ^ Эмма Ломакс . "Слова Эбенезера Праута для '48' Баха". Архивировано из оригинала 22 апреля 2005 года . Получено 7 мая 2019 года .
  6. Записано Колином Брэдбери и Оливером Дэвисом на The Victorian Clarinet Tradition , Clarinet Classics CC0022 (1997)
  7. Новая симфония г-на Праута (Лондон: The Musical Times , 1 января 1878 г., т. 19, № 419, стр. 24–25)
  8. Хоровая ассоциация округа Хакни (Лондон: The Musical Times , 1 июля 1879 г., т. 20, № 437, стр. 366–368)
  9. Хоровая ассоциация округа Хакни (Лондон: The Musical Times , 1 июня 1882 г., т. 23, № 472, стр. 327)
  10. Кантата Эбенезера Праута «Рыцарь Красного Креста» (Лондон: The Musical Times , 1 октября 1887 г., т. 28, № 536, стр. 588–590)
  11. Вестминстерское оркестровое общество (Лондон: The Musical Times , 1 июля 1891 г., т. 32, № 581, стр. 412)
  12. ^ Шаарвехтер, Юрген: Два столетия британского симфонизма: с начала до 1945 года , Том I (Хильдесхайм, Цюрих и Нью-Йорк: Георг Олмс Верлаг, 2015, стр. 191–194)
  13. ^ Ллойд, Стивен: Сэр Дэн Годфри — чемпион британских композиторов (Лондон: Thames Publishing, 1995, стр. 38)
  14. Форман, Льюис: Музыка в Англии 1885–1920 (Лондон: Thames Publishing, 1994, стр. 17)
  15. ^ Эдвард Альфред Кокейн (1944). «Некролог». The Entomologist's Record and Journal of Variation . 56 : 28. Получено 25 января 2012 г.
  16. Эбенезер Праут (Лондон: The Musical Times , 1 января 1910 г., т. 51, № 803, стр. 13–14)
  17. Фуга . Greenwood Press, Нью-Йорк. 1969. ISBN 0-8371-1872-7. Получено 11 февраля 2014 г.на WorldCat.org

Источники

Внешние ссылки