Английский музыкальный теоретик, писатель, педагог и композитор.
Эбенезер Праут (1 марта 1835 г. — 5 декабря 1909 г.) — английский музыкальный теоретик, писатель, преподаватель музыки и композитор, чьи наставления, впоследствии воплощённые в серии стандартных работ, используемых и по сей день, легли в основу творчества многих британских классических музыкантов последующих поколений.
Ранняя карьера
Праут родился в городе Оундл 1 марта 1835 года. Его отец был священником, а он был племянником художника-акварелиста Сэмюэля Праута . Отец обучал его музыке, и он учился игре на фортепиано у Чарльза Саламана , но в остальном был самоучкой. Он учился в Лондонском университете, намереваясь стать учёным, но решил посвятить себя музыке из-за своей любви к ней. [1]
С 1861 по 1873 год он был органистом Union Chapel в Ислингтоне . С 1861 по 1885 год он был профессором фортепиано в Crystal Palace School of Art . [2] Он был удостоен первых премий за струнный квартет (1862) и фортепианный квартет (1865) от Общества британских музыкантов . С 1871 по 1874 год он был редактором (первым) Monthly Musical Record , а с 1874 по 1879 год — музыкальным критиком Академии . В 1863 году он был одним из первых двадцати одного члена Королевского колледжа органистов . [3]
С 1876 по 1882 год Праут преподавал на факультете Национальной школы обучения музыке . В 1879 году он был назначен профессором гармонии и композиции в Королевской академии музыки в Лондоне и стал музыкальным критиком Атенеума . В 1884 году он стал профессором в Школе музыки Гилдхолл в Лондоне. В 1894 году он был назначен профессором музыки в Тринити-колледже в Дублине , а в следующем году получил звание почетного доктора музыки. В этот период он не только обучал своих студентов, но и читал запоминающиеся серии публичных лекций, в частности, одну о кантатах Баха , проиллюстрированных певцами, которых он обучал.
Теория
Также к этому периоду относятся его основные теоретические работы, многие из которых стали стандартными учебниками и были переведены на несколько языков. В 1877 году он внес текст по инструментовке в серию музыкальных учебников Новелло. Затем последовала серия трактатов, включая « Гармония, ее теория и практика» (1889), которая достигла двадцать четвертого издания, «Контрапункт, строгий и свободный» (1890), которая выдержала девять изданий, «Фуга» (1891) и «Оркестр» (1898-9, два тома). [1]
Праут выпустил издания многих классических произведений, не в последнюю очередь ораторий Генделя . Он был напрямую связан с повторным открытием оригинальных духовых партий для «Мессии» , из которых новые полные и вокальные партитуры были представлены им Королевскому обществу музыкантов в 1902 году. Как редактор, Праут отражал практику своего времени, поскольку он считал оправданным замену фразировки и знаков выражения Генделя на свои собственные предпочтения. В этом отношении Праут отличался от своего современника Фридриха Крисандера , который был первым, кто выпустил издание, пытаясь передать собственные намерения композитора.
Праут также запомнился тем, что подбирал причудливые слова к основным темам фуг И. С. Баха , в частности ко всем фугам из « 48 прелюдий и фуг» Баха . [4] [5]
Состав
В течение некоторого времени Праут считался одним из самых многообещающих английских композиторов. Он написал четыре симфонии между 1867 и 1886 годами и серию драматических кантат, заказы от фестивалей в Бирмингеме, Норидже и Бристоле. Другие хоровые произведения были написаны для его местного хора, Hackney Choral Association, и даны под руководством композитора на известных площадках в Лондоне. Среди нескольких выступлений в Crystal Palace , London, Органный концерт ми минор был исполнен Джоном Стайнером в 1871 году. Он также сочинял оркестровые увертюры, камерную музыку (включая два струнных квартета и два фортепианных квартета) и инструментальные сонаты, такие как Соната для кларнета ре мажор (1882). [6] Концертный дуэт ля мажор для фортепиано и фисгармонии, написанный в 1872 году и опубликованный Оженером в 1900 году, достиг особой популярности. [1]
Его музыка в целом получала хорошие отзывы:
«Симфония [№ 2] соль минор, что касается конструкции и стиля, построена на благороднейших линиях великих мастеров, и хотя бы по этой причине она заслуживает нашего внимания. Если же только из-за ее финала, то симфония заслуживает сердечного приема и беззаветного почета. Подводя итог, можно сказать, что в этой работе мы имеем превосходный образец законченной и классической музыкальности, которой не хватает только глубокой интеллектуальности и интенсивной эмоциональности, чтобы стать великой. Поднимется ли мистер Праут, оснащенный всем, что может дать искусство, в высшие сферы дышащей мысли и горящего слова? Кто знает? Он в расцвете сил и в полном расцвете своих амбиций. В любом случае, есть все основания подбадривать его на этом пути». [7]
«[хор «Оплакивание павшего викинга» в конце кантаты «Hereward» ] наиболее примечателен подлинным пафосом и силой [и] достоин любого живущего композитора, неважно, кто он. «Hereward» — честь для отечественного искусства [и] результатом стало то, что публика приняла это произведение с безграничными аплодисментами». [8]
«В музыке [ Альфреда ] г-н Праут сделал решительный шаг вперед по сравнению с Херевордом , в припевы которого он вложил всю свою силу. Альфред , напротив, хотя и содержит несколько эффектных и хорошо спланированных припевов, отличается сольной музыкой замечательного достоинства. Триумфальный марш (единственная чисто оркестровая часть в произведении) также заслуживает внимания, как своим внутренним совершенством, так и искусной манерой обращения с инструментами. В конце выступления композитора вызвали вперед, и он получил настоящую овацию». [9]
«Мистер Праут, учитывая время и постоянную литературную помощь мистера Гриста, предоставит музыкальную иллюстрацию каждой волнующей эпохи ранней истории Англии. История английского рыцарства и мужества, такая как эта, естественно, предполагает смелую, энергичную и прямолинейную музыкальную обработку, и поэтому мы не могли бы назвать композитора, более способного воздать ей должное, чем мистер Праут. Мчащиеся кони, шок битвы и растущее волнение зрителей наглядно изображены в этом великолепном хоре [ Laissez aller! Heaven guard the right! ], который, как мы без колебаний предскажем, будет объявлен лучшим усилием композитора. В том, что «Рыцарь Красного Креста» в целом полностью поддержит и даже укрепит репутацию мистера Праута, нет никаких сомнений. Оркестровка, несомненно, будет мастерской — имя композитора является гарантией этого; и при таком количестве доводов в его пользу будет действительно странно, если работа не будет пользоваться успехом волна успеха на длительный период." [10]
К 1891 году музыкальный стиль Праута стал считаться устаревшим: после первого исполнения его балетной сюиты газета Musical Times посчитала, что
«Она состоит из трех непритязательных частей, написанных в несколько причудливом и староанглийском стиле. Финальный «Tempo di Valse» тривиален». [11]
В современном обзоре симфонических произведений Праута Юрген Шарвэхтер пришел к выводу, что
"[в Симфонии № 2] тематическое развитие более прогрессивно, чем можно было бы ожидать. Инструментовка предсказуема, но предвещает приемы оркестровки, которые можно найти в нескольких второсортных композициях 1880-х годов, например, в юношеских симфониях Рихарда Штрауса. [В Симфонии № 3 Праут] сочинил довольно однообразное произведение, темы которого довольно скучны. Финал [...] сочетает в себе качества тщательной общей концепции и вдохновенной инструментовки. Однако, формально говоря, произведение разочаровывающе предсказуемо; Праут использует свои технические способности в основном в пользу академически "правильной" композиции. [Хотя Симфония № 4] несомненно очаровательная композиция, секвенсирование снова является важным средством развития тематического материала, и композиционные приемы Праута остаются прочно укорененными в первой половине 19-го века. Медленная часть представляет собой задумчивую, лирическую пьесу, временами перекликающуюся с Шуманом. Возможно, самая вдохновенная часть (хотя тематический материал остается приземленный), скерцо — живое, очаровательное, элегантное. Энергичный финал завершает легкую, хотя, очевидно, довольно изящную композицию». [12]
Последние годы
Хотя к концу девятнадцатого века исполнение его произведений значительно сократилось, на отдельных концертах звучала его музыка: 30 декабря 1897 года в Борнмуте Дэн Годфри сыграл Симфонию № 3. [13] [14] Среди многочисленных учеников Праута были Артур Горинг Томас , Эжен д'Альбер , Джон Уотерхаус , Генри Вуд , Этель Барнс и Эдвард Герман . Он умер в Хакни, Лондон, 5 декабря 1909 года и был похоронен на кладбище Эбни-Парк . [1]
Личная жизнь
Праут женился на Джулии Уэст в 1861 году, и они жили по адресу 246 Richmond Road, Hackney. У них было пятеро детей: Флоренс (1862–1921), Луи Бетховен (1864–1944), Эдит Джулия (1867–1913), Элис (1869–1870) и Элис Эллен (1871–1957). Луи Бетховен был писателем по музыкальной теории, обучавшимся у своего отца в Королевской академии и ставшим профессором в Школе Гилдхолл. Основные работы Луи Бетховена Праута — это Анализ 48 фуг Баха (Weekes); Гармонический анализ (Augener); Взгляд сбоку на гармонию (Augener); и Время, ритм и выражение (Augener). Как и его сестра Элис Эллен, он также был энтомологом , являясь выдающимся авторитетом в области Geometridae , или мотыльков-геометров. [15]
В его некрологе в The Musical Times отмечалось:
«У Праута была феноменальная музыкальная память. Он был преданным поклонником Баха и, вероятно, знал музыку этого несравненного композитора так же хорошо, как и любой другой человек в Европе. Его отношение к музыке Вагнера было в целом благосклонным. К крайним модернистам он был менее сочувствующим. Праут был острым и блестящим собеседником, всегда способным, по крайней мере в музыкальных вопросах, подкрепить свое мнение мудрыми рассуждениями и современными примерами. Пунктуальность была одним из его достоинств, и он планировал свою работу с изумительной точностью. Он рассказывал вам в марте все, что он намеревался сделать в ближайшие несколько месяцев, и в какой день июля и на каком поезде он отправится в отпуск, и все это срабатывало. Он был редким лингвистом, шахматистом, заядлым курильщиком, рассказчиком исключительного интереса, несколько богемным в одежде, и вся его жизнь была вдохновением для его большого круга друзей». [16]
Работы
Оперетта
1883 – Любовь и налоги
Музыкальное сопровождение
1862 – Гибель Деворгойла (незакончен)
Оркестровый
1867 – Симфония № 1 до мажор (переработанная версия 1873 года, Кристал-Пэлас, Лондон, 28 февраля 1874 года)
1876 – Симфония № 2 соль минор (Хрустальный дворец, Лондон, 1 декабря 1877 г.)
1878 – Менуэт и трио для оркестра, соч. 14 (Сент-Джеймс-холл, Лондон, 5 марта 1878 г.)
1878 – Сюита ре мажор
1881 – «Двенадцатая ночь» , увертюра (Колстон-холл, Бристоль, 14 февраля 1881 г.)
1885 – Симфония № 3 фа мажор, соч. 22 (Бирмингемский фестиваль, 28 августа 1885 г.)
1886 – Симфония № 4 ре мажор (Куинс-колледж, Оксфорд, 4 июня 1886 г.)
1882 – Соната ре мажор для кларнета (или альта) и фортепиано, соч. 26
1883 - Фортепианный квартет № 2 фа, соч.18
Инструментальные произведения
1870 – Постлюдия до минор для органа
Соната для органа, соч.4
Партитуры и рукописи
Многие работы Праута были опубликованы. Несколько автографов партитур отсутствуют.
Опубликовано
Издательство Addison, Hollier & Lucas в Лондоне опубликовало набор партий для струнного квартета № 1.
Издательство Augener & Co. , Лондон, опубликовало полную партитуру и переложение для фортепианного дуэта Менуэта и Трио, полную партитуру Органного концерта № 1, полную партитуру Балетной сюиты , полную партитуру и фортепианную партитуру Триумфального марша из оперы «Альфред» , вокальную партитуру «Альфреда» и «Благодарим Тебя, Господь Бог Всемогущий» , а также партитуры и наборы партий для струнного квартета № 2, фортепианного квинтета, фортепианного квартета № 1 и фортепианного квартета № 2, органной сонаты, концертного дуэта и сонаты для кларнета.
Издательство Novello, Ewer & Co. , Лондон, опубликовало полную оркестровую партитуру и аранжировку для дуэта фортепиано Симфонии № 3, а также вокальные партитуры Хереварда , Свободы , Королевы Эмеи , Радуйтесь в Господе (Псалом 100), Рыцаря Красного Креста и Деймона и Финтия .
Стэнли Лукас, Weber & Co , Лондон, выпустили полную партитуру Magnificat, соч. 7, около 1876 года.
Vincent Music Co. , Лондон, опубликовала полную партитуру Органного концерта № 2 вместе с фортепианной партитурой Сюиты для малого оркестра и вокальными партитурами Salve Regina и Jesu Dulcis memoria .
Автограф
Полные автографы обеих версий Симфонии № 1 хранятся в Библиотеке Тринити-колледжа в Дублине (Prout G.147/ Prout G.148) вместе с автографами Органного концерта № 1 (Prout G.139), Струнного квартета № 1 (Prout G.145 № 1), Фортепианного квартета № 1 (Prout G.145 № 2), «Гибели Девергойла» (Prout G.145 № 3) и Salve Regina (Prout H.199 № 2).
Полная партитура Симфонии № 2 находится в библиотеке Кембриджского университета (MS Add. 9151) вместе со струнным квартетом № 1 (MS Add.9066(1)) и струнным квартетом № 2 (MS Add.9066(2)).
Полная партитура Симфонии № 3 находится в Бодлианской библиотеке в Оксфорде (MS. Tenbury 325).
Полная партитура Симфонии № 4 хранится в Королевском колледже Оксфорда, где ее первое исполнение состоялось 4 июня 1886 года.
Полная партитура Менуэта и Трио хранится в Музее Фицуильяма в Кембридже (MU.MS.788).
Полные оркестровые партитуры произведений «Слава вождю» , «Свобода» , «Радуйтесь о Господе» (Псалом 100) и «Рыцарь Красного Креста» хранятся в Библиотеке Королевского музыкального колледжа в Лондоне (добавочный номер 5158a-e).
Полная партитура «Дэмона и Финтия» находится в Британской библиотеке в Лондоне (добавочный MS 50779).
Полная партитура Концерта для кларнета хранится в Библиотеке Королевской академии музыки в Лондоне (MS 1155).
Теоретические работы
Инструментовка (Novello Music Primer, 1877)
Гармония, ее теория и практика (1889, перераб. 1901: 20 изданий к 1903)
Контрапункт (1890)
Двойной контрапункт и канон (1891)
Фуга (1891) [17]
Анализ фугалов (1892)
Музыкальная форма (1893)
Прикладные формы (1895)
Оркестр, т. I (1898)
Оркестр, том II (1899)
Моцарт (1905)
Ссылки
^ abcd Генри Дэви, переработано Энн Пимлотт Бейкер. «Праут, Эбенезер» в Оксфордском национальном биографическом словаре (2004)
^ Розмари Уильямсон, Праут, Эбенезер Oxford Music Online
↑ Чарльз Уильям Пирс, Биографический очерк Эдмунда Харта Терпина , 1911 г.
^ «Слова Праута для тем фуги из «Хорошо темперированного клавира» Баха»: Слова Праута для тем фуги из «Хорошо темперированного клавира» Баха 22 февраля 2003 г., everything2.com, дата обращения 7 мая 2019 г.
^ Эмма Ломакс . "Слова Эбенезера Праута для '48' Баха". Архивировано из оригинала 22 апреля 2005 года . Получено 7 мая 2019 года .
↑ Записано Колином Брэдбери и Оливером Дэвисом на The Victorian Clarinet Tradition , Clarinet Classics CC0022 (1997)
↑ Новая симфония г-на Праута (Лондон: The Musical Times , 1 января 1878 г., т. 19, № 419, стр. 24–25)
↑ Хоровая ассоциация округа Хакни (Лондон: The Musical Times , 1 июля 1879 г., т. 20, № 437, стр. 366–368)
↑ Хоровая ассоциация округа Хакни (Лондон: The Musical Times , 1 июня 1882 г., т. 23, № 472, стр. 327)
↑ Кантата Эбенезера Праута «Рыцарь Красного Креста» (Лондон: The Musical Times , 1 октября 1887 г., т. 28, № 536, стр. 588–590)
↑ Вестминстерское оркестровое общество (Лондон: The Musical Times , 1 июля 1891 г., т. 32, № 581, стр. 412)
^ Шаарвехтер, Юрген: Два столетия британского симфонизма: с начала до 1945 года , Том I (Хильдесхайм, Цюрих и Нью-Йорк: Георг Олмс Верлаг, 2015, стр. 191–194)
^ Ллойд, Стивен: Сэр Дэн Годфри — чемпион британских композиторов (Лондон: Thames Publishing, 1995, стр. 38)
↑ Форман, Льюис: Музыка в Англии 1885–1920 (Лондон: Thames Publishing, 1994, стр. 17)