Пэт Пасслоф (5 августа 1928 — 13 ноября 2011) — американский художник -абстракционист . [2]
Пасслоф родилась в Джорджии в 1928 году и выросла в Нью-Йорке, посещая Queens College, City University of New York . Летом 1948 года она изучала живопись у Виллема де Кунинга в Black Mountain College, [3] и продолжила заниматься с ним в частном порядке после возвращения в Нью-Йорк. Осенью того же года Де Кунинг познакомил ее с Милтоном Резником. Они с Резником начали жить вместе в середине 1950-х годов и поженились в 1962 году.
Пасслоф была неотъемлемой частью художественной сцены Нью-Йорка на протяжении шести десятилетий; ее жизнь, карьера и творчество пересекались с основными эталонами: от «Клуба» и кооперативов на Десятой улице до знаменитой Green Gallery, феминистского художественного движения, и поколений студентов Городского университета Нью-Йорка. Самые ранние работы Пасслоф использовали виды биоморфных форм, исследованных также де Кунингом и Горьким; а также экзистенциалистскую идеологию, которая оживила абстрактный экспрессионизм. Однако Пасслоф всегда была очень индивидуалистичной, и ее работы постоянно варьировались с точки зрения прикосновения, формы и палитры. Она никогда не довольствовалась повторением себя.
В 1949 году Пасслоф помогла отремонтировать чердак на Восьмой улице, который был первым местом «Клуба (художников)», посещая все беседы и заседания. Она считает это основой своего художественного образования, хотя она действительно закончила бакалавриат изящных искусств в Крэнбруке в 1951 году, прежде чем вернуться в свой чердак на Десятой улице. Заметив, что многие из ее сверстников редко разговаривали, когда приходили в клуб, она решила организовать альтернативный «Клуб по средам», представив его как своего рода «молодежный клуб». Вечерние сессии по средам быстро стали популярными, что привело к тому, что старая гвардия подавила их из-за страха конкуренции. В 1956 году Пасслоф помогла основать галерею March Gallery, где у нее было две выставки, и она помогла организовать множество выставок других художников, включая первую выставку Марка ди Суверо. Она разработала сборники поэзии художников под названием Pandemonium.
В 1961 году у нее была персональная выставка в галерее Дика Беллами Green Gallery , а также она участвовала в групповых выставках. В 1970-х годах Пасслоф стала центральной фигурой в организации «Женщины в искусстве», рецензируя панели и лекции для ее журнала. Она также писала для Craft Horizons и периодические рецензии для Arts Magazine .
В 1960-х и 1970-х годах она выставлялась в галереях Globe, Feiner и Landmark.
С 1972 по 1983 год она преподавала в колледже Ричмонд в Статен-Айленде, штат Нью-Йорк, и с 1983 по 2010 год в колледже Статен-Айленда .
Пасслоф была предметом ретроспективы, состоявшейся в Музее колледжа Блэк-Маунтин в 2011 году. Другая ретроспектива ее работ прошла в Фонде Милтона Резника и Пэта Пасслофа в 2020 году, куратором которой выступила Карен Уилкин . [4] Картина была недавно приобретена Музеем современного искусства и включена в его выставку 2017 года «Создание пространства: женщины-художницы и послевоенная абстракция». Картина Пасслоф «Без названия», около 1950 года, была выставлена в MoMA, Нью-Йорк. [5]
Пасслоф умерла от рака 13 ноября 2011 года в Нью-Йорке. Ей было 83 года. [6]
Фонд Милтона Резника и Пэт Пасслоф был основан в 2015 году. [7] В 2016 году ее биография была включена в каталог выставки « Женщины абстрактного экспрессионизма» , организованной Художественным музеем Денвера . [8] В 2021 году она стала предметом выставки в галерее Эрика Файрстоуна, где ее работы регулярно экспонируются. В 2023 году ее работы были включены в выставку « Действие, жест, краска: женщины-художницы и глобальная абстракция 1940–1970» в галерее Уайтчепел в Лондоне. [9]