Ранняя романтическая гитара , гитара классического и романтического периода, демонстрирует замечательную последовательность с 1790 по 1830 год. [1] Гитары имели шесть или более одинарных рядов струн, в то время как барочная гитара обычно имела пять двойных рядов (хотя самая высокая струна могла быть одинарной). Романтическая гитара в конечном итоге привела к веерным испанским гитарам Антонио де Торреса Хурадо , непосредственным предшественникам современной классической гитары.
С конца 18 века гитара достигла значительной всеобщей популярности, хотя, как утверждал Руджеро Кьеза , последующие исследователи в значительной степени игнорировали ее место в классической музыке. [2] Это была эпоха гитаристов-композиторов, таких как Фернандо Сор , Фердинандо Карулли , Мауро Джулиани и Маттео Каркасси . Кроме того, несколько известных композиторов, не связанных с гитарой, играли или писали для нее: Луиджи Боккерини и Франц Шуберт написали для нее несколько произведений, [3] Гектор Берлиоз был опытным гитаристом, который не играл на клавишных и не получил академического музыкального образования, [4] скрипач-виртуоз Никколо Паганини играл на гитаре неформально, а Антон Диабелли создал ряд гитарных композиций ( см. Список композиций Антона Диабелли ).
Первая известная гитара, на которую натягивались одинарные струны, а не пары, была создана в 1774 году Фердинандо Гальяно в Неаполе. Эта гитара, которая была выставлена в музее Хейера в Кельне до того, как музей был разогнан, демонстрировала некоторые важные отличия от современной классической гитары. У нее было 5 одинарных струн, инкрустированные латунные лады, длинный гриф относительно длины струн (накладка грифа соединялась с корпусом на 11-м ладу), подставка с колками и характерная колковая головка в форме восьмерки. Ей не хватало только шестой струны, чтобы она была идентична ранней романтической гитаре. [1]
Самая ранняя из сохранившихся шестиструнных гитар была построена в 1779 году Гаэтано Виначча (1759 – после 1831) [5] [6] [7] в Неаполе, Италия . Семья мастеров Виначча также известна разработкой мандолины . Эта гитара не имеет никаких признаков модификации двухструнной гитары. [1] Подлинность гитар до 1790-х годов часто ставится под сомнение. Метод Моретти с шестью струнами появился в 1799 году. [8]
Примерно в то же время Франция также начала производить гитары с шестью одинарными струнами, а вскоре последовала и Испания. Итальянские, французские и испанские шестиструнные гитары отличались от барочной гитары схожим образом. В дополнение к уже упомянутым достижениям гитара постепенно приобрела более выраженные изгибы и больший корпус, в то время как орнаментация была более сдержанной, оставаясь в основном по краям корпуса и резонаторного отверстия, в котором отсутствовала декоративная розетка, обеспечивающая большую громкость. Лады больше не были связаны из кишок, а были фиксированными полосками из какого-то более твердого материала, сначала черного дерева или слоновой кости, а затем металла. Деревянные колки позже были заменены металлическими колковыми механизмами. [1] [9] [10]
Во многих учебных пособиях того времени не указано стандартной техники игры, а скорее опора на более ранние традиции. Например, они часто рекомендуют, чтобы правая рука поддерживалась на гитарном столике, хотя испанский гитарист Никарио Хуаральде придерживался современной точки зрения, предостерегая от потери свободы правой руки. Большой палец и первые два пальца в основном использовались для перебора, причем в XIX веке свободный удар ( tirando ) использовался чаще, чем остальной удар ( apoyando ), который был популярен в XX веке. В отличие от большинства классических гитаристов сегодня, игроки разделились во мнении, использовать ногти или нет. Фернандо Сор, например, не использовал их, в то время как его соотечественник Дионисио Агуадо использовал. [9] [11]
Более узкий гриф романтической гитары позволял некоторым гитаристам использовать большой палец левой руки для зажимания шестой струны, хотя Фернандо Сор осуждает это в своем методе , рекомендуя, чтобы большой палец левой руки оставался в задней центральной части грифа, и отмечая, что «высокое» положение большого пальца не способствует ни аппликатуре басовых струн, ни поддержке гитары. Романтические гитары часто имели грифовый ремешок вокруг шеи игрока, в то время как Дионисио Агуадо изобрел «треногу» для удержания инструмента. Агуадо также выступал за расслабленную позу, откинувшись на спинку стула, обе ноги прочно стояли на земле, а не используя подставку для ног для достижения более поздней общепринятой позы, край стула использовался для того, чтобы удерживать гитару от соскальзывания вправо, поднимая гриф вверх, ближе к туловищу игрока, а не выступая влево. [12]
[Страница с гитарами, самая старая надпись "1779 Italy Vinaccia TH выглядит как 1779"; внизу страницы TH ссылается на связанную статью "Dr. Heck - Stalking the Earlye 6-String", в которой автор Томас Ф. Хек заключает, что "гитара с шестью одинарными струнами, вероятно, французского или итальянского происхождения, но определенно не испанского... Я не считаю этот вопрос закрытым..."]
{{cite web}}: Внешняя ссылка в |quote=Согласно текущим историческим записям, Гаэтано Виначчиа и его брат Дженнаро были ответственны за создание первой шестиструнной гитары где-то около 1776 года в Неаполе... Подлинность его сохранившейся гитары часто ставилась под сомнение современными историками...
