Рахсаан Роланд Кирк (урождённый Рональд Теодор Кирк ; 7 августа 1935 [1] — 5 декабря 1977), [2] известный ранее в своей карьере просто как Роланд Кирк , был американским джазовым мультиинструменталистом , игравшим на тенор-саксофоне , флейте и многих других инструментах. Он был известен своей жизненной силой на сцене, во время которой виртуозная импровизация сопровождалась комическими шутками, политическими разглагольствованиями и способностью играть на нескольких инструментах одновременно.
Жизнь
Рональд Теодор Кирк [1] родился в Колумбусе, штат Огайо , [2] , где он жил в районе, известном как Флайтаун . Он ослеп в два года, что, по его словам, было результатом неправильного медицинского лечения. Будучи подростком, Кирк учился в Школе для слепых штата Огайо . [2] К 15 годам он был на гастролях, играя ритм-н-блюз по выходным с группой Бойда Мура. По словам саксофониста Хэнка Кроуфорда , «он был похож на 14-летнего слепого ребенка, играющего на двух валторнах одновременно. Они выводили его, и он разрывал косяк». Кроуфорд слышал его в этот период и сказал, что он был невероятен. Он заметил: «Они заставляли его делать всякие глупости, но он играл на двух валторнах, и он играл на них как проклятый. Он был оригиналом с самого начала». [3] Кирк почувствовал, что сон заставил его переставить две буквы в своем имени, чтобы получилось «Роланд». [3] В 1970 году Кирк добавил «Рахсан» к своему имени, услышав его во сне. [4]
Кирк был политически откровенным. Во время своих концертов, между песнями он часто говорил о злободневных вопросах, включая историю афроамериканцев и движение за гражданские права . Его монологи часто были пронизаны сатирой и абсурдистским юмором. По словам комика Джея Лено , когда Лено гастролировал с Кирком в качестве разогревающего артиста Кирка, Кирк представлял его словами: «Я хочу представить молодого брата, который знает опыт чернокожих и знает все о белых дьяволах... Пожалуйста, поприветствуйте Джея Лено!» [5] : 109
В 1975 году у Кирка случился сильный инсульт, который привел к частичному параличу одной стороны его тела. [2] Он продолжал выступать и записываться, модифицируя свои инструменты, чтобы иметь возможность играть одной рукой. [2] На живом выступлении в джаз-клубе Ронни Скотта в Лондоне он даже умудрился играть на двух инструментах, а затем продолжил гастролировать по всему миру и появляться на телевидении. [6]
Он умер от второго инсульта в 1977 году в возрасте 42 лет, на следующее утро после выступления в зале Frangipani Room студенческого союза Университета Индианы в Блумингтоне, штат Индиана . [7]
Мэр Колумбуса Джек Сенсенбреннер объявил субботу, 10 декабря 1970 года, «Днем Рахсана», согласно некрологу Columbus Dispatch, опубликованному в четверг, 8 декабря 1977 года. [8]
Родной город Кирка Колумбус не ценил его работу большую часть его карьеры. Его выгнали из местного ночного клуба, потому что его музыка была слишком сложной для понимания, и он уехал в Лос-Анджелес и продолжил гастролировать. В 21 веке поклонники джаза в Колумбусе приняли его наследие. [9]
Инструменты и методы
Кирк в 1972 году
Музыкальная карьера Кирка длилась с 1955 года до его смерти в 1977 году. Он предпочитал руководить собственными группами и редко выступал в качестве сайдмена, хотя он записывался с аранжировщиком Куинси Джонсом , барабанщиком Роем Хейнсом и работал с басистом Чарльзом Мингусом . Одно из его самых известных записанных выступлений — это ведущая флейта и соло в « Soul Bossa Nova » Джонса, хите 1964 года, повторно популяризированном в фильмах об Остине Пауэрсе . [10]
Мультиинструментальность Кирка была оценена как имеющая существенную музыкальную концепцию. Эта инклюзивность включала блюзовую музыку, любовь к страйд-пианино и раннему джазу, а также понимание поп-мелодий. [2] Но его видение было намного шире, чем у большинства его современников. По словам продюсера Джоэла Дорна , он также был очень хорошо осведомлен о классической музыке. Произведения Сен-Санса , Хиндемита , Чайковского , Дворжака и Вила-Лобоса все они были представлены в его альбомах на протяжении многих лет, наряду со стандартами, поп-песнями и оригинальными композициями. Влияния Рахсана вышли за рамки джаза, и, следовательно, он предпочитал термин «черная классическая музыка». [3]
Кирк играл на многих музыкальных инструментах и коллекционировал их, в основном на нескольких саксофонах , кларнетах и флейтах . Его основными саксофонами были стандартный тенор-саксофон , стритч (прямой альт-саксофон, лишенный обычного перевернутого раструба инструмента) и манцелло ( модифицированный саксофон- сопрано саксофон с большим перевернутым раструбом). [2] Некоторые из его инструментов были экзотическими или самодельными. Кирк сам модифицировал инструменты, чтобы приспособить их к своей технике одновременной игры. [11] Критик Гэри Гиддинс писал, что игры Кирка на теноре было достаточно, чтобы принести ему «известность». [4]
Обычно он появлялся на сцене со всеми тремя валторнами, висящими на его шее, [2] и иногда он играл на нескольких из этих валторн одновременно, гармонизируя с собой, или поддерживал ноту в течение длительных промежутков времени, используя круговое дыхание . Он использовал несколько валторн, чтобы играть настоящие аккорды, по сути, функционируя как саксофонная секция из одного человека. Кирк настаивал, что он только пытался имитировать звуки, которые слышал в своей голове. Даже играя на двух или трех саксофонах одновременно, музыка была сложной, мощной джазовой с сильным ощущением блюза. [4] Концертный альбом Bright Moments (1973) является примером одного из его шоу.
Кирк также был влиятельным флейтистом, включая блокфлейты . По словам Гиддинса, Кирк был первым крупным джазовым новатором на флейте после Эрика Долфи (который умер в 1964 году). [4] Кирк использовал несколько техник, включая пение или напевание во флейту одновременно с игрой. Другой заключался в игре на стандартной поперечной флейте одновременно с носовой флейтой .
Он играл на множестве других инструментов, включая свистки; часто держал под рукой гонг; кларнет , губную гармошку , английский рожок и был опытным трубачом . [12] Он использовал уникальные подходы, такие как игра на трубе с мундштуком саксофона.
Он также использовал немузыкальные устройства, такие как будильники, сирены или часть обычного садового шланга (прозванного «черными таинственными трубами»). С начала 1970-х годов его студийные записи использовали обработанную на пленке musique concrète и примитивные электронные звуки, прежде чем такие вещи стали обычным явлением. [4]
Рахсан одновременно играет на нескольких саксофонах.
Проблемы с воспроизведением этих файлов? Смотрите справку по медиа .
The Case of the 3 Sided Dream in Audio Color был уникальным альбомом в анналах записанной джазовой и популярной музыки. Это был набор из двух LP, причем Сторона 4, по-видимому, была «пустой», этикетка не указывала на какое-либо содержание. Однако, как только слово о «секретном послании» распространилось среди поклонников Рахсана, можно было обнаружить, что примерно через 12 минут после начала Стороны 4 появилось первое из двух сообщений автоответчика, записанных Кирком, второе последовало вскоре после этого (но разделенное большим количеством пустых дорожек). Неожиданное воздействие этих сегментов, появившихся на «пустой» Стороне 4, было потеряно при первоначальном переиздании этого альбома на CD (хотя восстановлено как трек 20 на переиздании на CD).
Он собирал информацию о том, что происходит в мире, по радио и телевидению. Его более поздние записи часто включали его устные комментарии о текущих событиях, включая участие Ричарда Никсона в Уотергейтском скандале . Альбом 3-Sided Dream был «концептуальным альбомом», который включал «найденные» или окружающие звуки и петли плёнки , плёнки, воспроизводимые в обратном порядке и т. д. Также кратко слышны фрагменты пения Билли Холидей . Альбом даже противостоит росту влияния компьютеров в обществе, поскольку Рахсан угрожает выдернуть вилку из машины, пытаясь сказать ему, что делать.
Иэн Андерсон , лидер и флейтист Jethro Tull, записал версию «Serenade to a Cuckoo» Кирка на их первом альбоме This Was (1968). Роланд Кирк был той самой причиной, по которой Андерсон думал, что он может привнести флейту в рок-музыку. Андерсон изучил манеру вокализации Кирка на флейте, и игра Андерсона на флейте стала фирменным элементом звучания Jethro Tull. Кирк и Андерсон взяли изысканную классическую природу флейты высшего класса и сделали ее общепринятой. Андерсон познакомился с Кирком на джазовом фестивале в Ньюпорте в 1969 году , где они оба выступали в один и тот же вечер. Андерсон сказал о Кирке: «В этих красочных шаманах что-то есть. Они могут дразнить нас, но мы идем с ними на поводу, потому что знаем, что они тронуты гениальностью, но в то же время в них есть немного змеиного масла для продажи». [13]
Джефф Коффин , саксофонист в Béla Fleck and the Flecktones, находился под сильным влиянием музыки Кирка и говорит, что он узнал от Кирка, что экспериментировать с инструментом — это нормально. Он использовал многороговые изобретения Кирка с Flecktones и в своем сольном альбоме Mutopia . [13]
Гитарист Джими Хендрикс «боготворил» Кирка и даже надеялся когда-нибудь посотрудничать с ним. [14]
Фрэнк Заппа в значительной степени находился под влиянием музыки Кирка в начале своей карьеры. В аннотации к своему дебютному альбому 1966 года с The Mothers of Invention , Freak Out!, Заппа упоминает Кирка как одного из многих в длинном списке личных музыкальных влияний. [15] [16] Кирк и Заппа выступали вместе вживую по крайней мере один раз, на джазовом фестивале Boston Globe 1969 года. [17]
Дерек Тракс , большой поклонник Кирка, записал композицию Кирка "Volunteered Slavery" с его одноименной группой для альбома 2004 года Live at Georgia Theatre , студийного альбома 2006 года Songlines и DVD Songlines Live . Он сказал, что прослушивание музыки Кирка "ощущалось почти так же, как те записи Хендрикса, что он нарушал правила напрочь..." [13]
Дэвид Джексон из Van der Graaf Generator также находился под сильным влиянием стиля и техники Кирка, и он играет на нескольких саксофонах одновременно по крайней мере с 1969 года. [18]
Гитарист Майкл Анджело Батио сказал в интервью Ultimate Guitar Archive в 2008 году , что игра Кирка на двух саксофонах одновременно вдохновила его на создание «двойной гитары» [19] .
TJ Kirk — группа, названная в честь трёх артистов, которым она отдавала дань уважения: Телониуса Монка , Джеймса Брауна и Рахсаана Роланда Кирка. Группа была сформирована восьмиструнным гитаристом Чарли Хантером как побочная группа к его собственной одноимённой группе, в неё также входили Скотт Амендола , Уилл Бернард и Джон Шотт. [20]
Бьорк назвала The Inflated Tear одним из своих любимых джазовых произведений, назвав его «примитивным и инстинктивным», «открытым для природы» и «панковским». [22] [23]
Томми Пелтье, джазовый корпус под руководством Томми Пелтье (Pacific Jazz, 1967)
Библиография
Крут, Джон : Яркие моменты. Жизнь и наследие Рахсаана Роланда Кирка. Welcome Rain Publishers, Нью-Йорк 2000 ISBN 1-56649-105-3
Ссылки
^ ab Kernfeld, Barry. "Kirk, Roland". The New Grove Dictionary of Jazz , 2-е изд. Ed. Barry Kernfeld. Grove Music Online . Oxford Music Online . Получено 1 февраля 2009-. "Год его рождения широко известен как 1936, но в его свидетельстве о рождении указан 1935 и подтверждено, что это Рональд, а не Роланд".
^ abc Heining, Duncan (19 октября 2016 г.). "Roland Kirk: Here Comes The Whistleman". All About Jazz . Получено 27 августа 2018 г. .
^ abcde Гиддинс, Гэри (2000), «Глава 47: Рахсан Роланд Кирк (One Man Band)», Видения джаза: Первый век . Oxford University Press.
^ Провенца, Пол; Дэн Дион (2010). Сатиристы: комики, оппозиционеры, рассказчики и вульгаристы. ХарперКоллинз. п. с368. ISBN978-0061859342.
^ "Newcastle Jazz Festival". Genome Radio Times 1923–2009 . BBC. 13 ноября 1976 . Получено 31 октября 2017 .
^ «Вспоминая джазмена Рахсаана Роланда Кирка, умершего в возрасте 41 года». Jet . 53 (14). Johnson Publishing Company: 14–15. 22 декабря 1977 г. ISSN 0021-5996.
^ "Кирк (некролог)". Columbus Dispatch . 8 декабря 1977 г. стр. 34. Получено 17 марта 2023 г.
^ «Забытый колосс: Рахсан Роланд Кирк малоизвестен даже в своем родном городе».
^ Генри, Кларенс Бернард (21 августа 2008 г.). Давайте сделаем немного шума: Axé и африканские корни бразильской популярной музыки. University Press of Mississippi. стр. 167. ISBN9781604730821. Получено 13 июля 2020 г. .
^ «С одним инструментом, функционирующим как бурдон и модифицирующим клавиатуру для двух других, Кирк мог играть в трехголосной гармонии с самим собой». Стивен Коттрелл (2012). Саксофон , Издательство Йельского университета, стр. 289.
↑ См. его версию «Bye Bye Blackbird» на альбоме The Case of the 3 Sided Dream in Audio Color (1975), в которой он представляет тему на трубе, а затем переключается на саксофоны для исполнения оставшейся части песни.
^ abc Himes, Geoffrey (9 мая 2019 г.). "Rahsaan Roland Kirk: The Cult of Kirk". jazztimes . Получено 15 июня 2018 г. .
^ Сондерс, Уильям (2010), Джими Хендрикс Лондон , Roaring Forties Press. ISBN 978-0-9843165-1-9
^ С ума сойти вики killuglyradio.com
^ Корчелли, Джон, Фрэнк Заппа FAQ: все, что осталось знать об отце изобретений, BackBeat Books, 2016.
↑ Статья в Afka net, Down Beat , 5/1969. Архивировано 25 апреля 2016 г. на Wayback Machine .
^ Христопулос, Дж. и П. Смарт, Van der Graaf Generator – The Book , Phil and Jim Publishers, 2005, стр. 55. ISBN 0-9551337-0-X .
^ «Майкл Анджело Батио: Я всегда хотел, чтобы мои гитары были разными и уникальными». Архивировано 6 апреля 2010 г. на Wayback Machine , интервью с Джо Матера, 2008 г., архив Ultimate Guitar .
