Рене Жорж Герман-Поль (27 декабря 1864 – 23 июня 1940) был французским художником. Он родился в Париже и умер в Сент-Мари-де-ла-Мер .
Он был известным иллюстратором, чьи работы публиковались во многих газетах и периодических изданиях. Его изящные работы экспонировались на выставках в галереях вместе с Вюйаром , Матиссом и Тулуз-Лотреком . Ранние работы были известны своими сатирическими характеристиками слабостей французского общества. Его идеи были сделаны с помощью простой карикатуры. Его иллюстрации основывались на пятнах чистого черного цвета с минимальным контуром, чтобы обозначить его анимированных марионеток. Его выставочные работы были выполнены с помощью крупных пятен цвета и тех же тонких линий черного цвета. Германн-Пауль работал с эмалевой краской Ripolin , акварелью , ксилографией , литографией , гравюрой сухой иглой , маслом и чернилами . Недавние попытки каталогизировать работы Германн-Пауля раскрывают художника значительного масштаба.
Накануне Первой мировой войны он произвел большое впечатление, будучи частью «Первой группы» М. Друэ. Как отметил журнал Burlington Magazine for Connoisseurs , выставка была «главным образом примечательна серией картин или рисунков — трудно сказать, что именно — М. Германа-Поля в новой технике, которая была просто риполином». [1] Вскоре вмешалась Великая война, и Герман-Поль задокументировал ее трагедию, а также ее слабости. После войны он претерпел несколько стилистических изменений. В последние годы жизни он создал много работ сухой иглой и тушью, изображающих его любимый Камарг .
Между 1890 и 1914 годами он работал литографом ( как в цвете, так и в черно-белом варианте) и иллюстратором для еженедельных изданий, таких как La Faridondaine , Le Courrier Français , Le Cri de Paris , Le Figaro , Le Petit Bleu , Gil-Blas и Le Rire . Несмотря на большую элегантность и красоту, его работы с самого начала были проникнуты социальной критикой. Хотя буржуазия получила основную тяжесть его насмешек, Герман-Поль затрагивал все аспекты парижского общества. Он одинаково критиковал и богатых, и бедных. Он нападал на монархов, нищих, политиков, священнослужителей и элементы установленного порядка. Особое внимание уделялось периферийным игрокам в мире искусства.
Еще в 1895 году его знаменитые «Жизнь господина Кельконка» и «Жизнь госпожи Кельконк» проделали брешь в устоявшемся понимании типичных стремлений среднего класса в вопросах как общественных, так и личных. К 1900 году большинство парижан, знакомых с местными еженедельниками, знали о творчестве художника.
Он был ярым защитником капитана Альфреда Дрейфуса [2] , которого он считал невиновным человеком. Подозрения художника подтвердились после того, как один из обвинителей Дрейфуса сломался на допросе. Юбер-Жозеф Генри признался, что изобличающие документы на самом деле были поддельными. [3] После того, как Генри перерезал себе горло в тюрьме, Герман-Пауль создал карикатуру, на которой двое людей стоят над свежей могилой майора Генри. Один говорит другому: «Этот, по крайней мере, не доставит нам никаких хлопот». Avec celui-là au moins on est tranquille. [4]
В это время Герман-Поль создавал работы в стиле « интимист », которые часто изображали буржуазную обстановку, населенную женщинами, потягивающими чай или тихо шьющими. Термин был придуман — по-видимому, в насмешку — Эдуардом Вюйаром, который использовал его для описания своего собственного стиля. [5] Другими практикующими были Морис Лобре , Хьюз де Бомон , Анри Матисс , Рене Прине и Эрнест Лоран . Первая коллективная выставка интимистов прошла в галереях Генри Грейва в 1905 году. [6] На выставке было представлено несколько работ Германа-Поля.
К лету 1914 года Герман-Пауль прочно обосновался в политических левых. Десятилетием ранее дело Дрейфуса решительно раскололо страну по линии левых и правых; не было никаких сомнений относительно того, где стоял художник. Дрейфусары, как правило, были радикалами, либералами, республиканцами, антиклерикалами и пацифистами. Их оппонентами, как правило, были роялисты, консерваторы, антисемиты и сторонники церкви и армии. [7] В годы, предшествовавшие войне, политические комментарии Германа-Пауля соответствовали взглядам политических левых. В его опубликованных работах не было ничего, что указывало бы на резкий поворот, который он собирался сделать.
Когда тем роковым летом началась война, население в целом было застигнуто врасплох. Она пришла в Европу как «раскат грома, отразившийся в ясном небе». [8] Для Германа-Пауля не было никаких сомнений относительно того, кто был ответственным; он винил немцев, чьи армии двигались к Парижу.
Герману-Паулю было почти пятьдесят, когда началась Великая война. Как энергичный человек, он, вероятно, был скован общим чувством бесполезности. Он направил эту энергию в свое искусство и приступил к документированию войны. Именно в это время художник сменил среду. Его ранние печатные работы требовали металла, которого внезапно стало не хватать. По необходимости Герману-Паулю пришлось переключиться на дерево. Он начал делать гравюры на дереве.
Его первой крупной серией по дереву была «Четыре сезона культуры», серия из пяти гравюр на дереве, изображавших зверства, совершенные немцами в Бельгии. Серия богата фактурой и ошеломляет своими деталями. Она изображает грабежи, поджоги и изнасилования. Она была немедленно встречена негативной реакцией со стороны политических левых.
Критики слева утверждали, что, изображая жестокого врага, прокладывающего себе путь по Европе, он помогает закрыть пути к миру. Переговоры с жестоким Босхом Германа-Пауля были невозможны . По их словам, такого рода работа только продлит войну.
Его следующая крупная работа не смогла умиротворить новообретенных критиков. Она называлась Calendrier de la Guerre , «Календарь войны». Она, как правило, пропагандирует патриотическое отношение к войне и генералам, которые ее вели. Для левых это были генералы, которые бессмысленно посылали молодых людей на бойню в бессмысленных атаках на укрепленные пулеметы. С их точки зрения, Герман-Пауль стал предателем дела мира.
_MET_DP838455.jpg/1280px-Perle_des_Antilles_(from_La_Feuille)_MET_DP838455.jpg)
После войны он продолжил работать в средствах массовой информации, которые он открыл по воле обстоятельств. Нехватка металла заставила его искать другую форму печати, и вот тогда он открыл для себя модернистскую ксилографию. Он продолжал работать с деревом, пока возраст не начал брать над ним верх в конце 1930-х годов. За это время он создал множество прекрасных художественных гравюр и книжных иллюстраций.
Герман-Пауль сделал значительное количество иллюстраций для «Кандида» в межвоенный период, но это было скорее исключением, чем правилом. Дерево, без сомнения, было его основной формой. Его послевоенные иллюстрации, как правило, были аполитичны, в резком контрасте с его довоенными работами.
Первой крупной послевоенной работой Германа-Пауля была мрачная серия гравюр на дереве в форме книги « Танец со смертью» ( La danse macabre; vingt gravures sur bois ). Серия изображает прохождение смерти через современный мир. Люди рассматриваются как изолированные и одинокие существа. Значение отдельных работ не всегда ясно, но серия представляет собой твердое обвинение современной механизированной войне. Она мало что сделала для умиротворения старых союзников.
Неспособный наладить старые отношения с политическим левым крылом и не склонный к тенденциям правого крыла, Герман-Пауль оставил политику в межвоенный период. Его вдохновение стало скорее литературным, чем журналистским, а его стиль эволюционировал от линии belle époque к модернистскому упрощению.
Герман-Пауль немного занимался живописью на холсте, но это никогда не было той формой, которой он овладел. Прежде всего, его вклад в мир искусства заключается в его смелой композиции 1890-х и 1920-х годов в литографии и гравюре на дереве соответственно. Его многочисленные книжные иллюстрации, как репродуктивные, так и оригинальные, также заслуживают большой похвалы, как и его огромное производство журналистской сатиры в 1890-х и до конца 1910-х годов. Уникальные произведения искусства, которые следует помнить, — это прекрасные работы на бумаге: пастели, цветные рисунки, акварели и подготовительные карандашные наброски для его публикаций.
В 1980-х годах Музей Циммерли в Ратгерсе приобрел не менее 150 работ художника. [9] Они демонстрируют диапазон выражения, за который немногие коллекционеры ранее отдавали ему должное. Недавно интерес резко возрос, так как работы Германа-Пауля были вновь открыты более широкой публикой на аукционе его ранних работ в октябре 2000 года в Шартре . Многие рисунки и гравюры, которые в настоящее время находятся на рынке, несут на обороте печать этой продажи.
