Ричард Эрнст Эйрих , OBE , RA (14 марта 1903 г. – 6 июня 1992 г.) был английским художником, работавшим военным художником в Адмиралтействе во время Второй мировой войны, а также известным своими панорамными морскими пейзажами и повествовательными картинами. Они часто были наполнены чувством таинственности и чуда, что отличало его от основного направления развития искусства в двадцатом веке.
Ричард Эйрих родился в Брэдфорде . Он был вторым из пяти детей, рожденных доктором Фридрихом Вильгельмом Эйрихом , профессором судебной медицины и бактериологом, известным своими исследованиями болезни сибирской язвы. Ричард был отправлен в школу Святого Георгия в Харпендене в возрасте десяти лет, а затем посещал среднюю школу Брэдфорда с 1918 по 1921 год. Затем он учился в школе искусств и ремесел Брэдфорда в 1922 году и продолжил свое обучение в школе искусств Слейда под руководством профессора Генри Тонкса до 1926 года. [1]
Будучи еще студентом, Эйрих познакомился с сэром Эдвардом Маршем, великим покровителем искусств. Он взял Эйриха под свое крыло и вместе с Эриком Гиллом сыграл важную роль в организации первой персональной выставки Эйриха в галерее Гупиля в 1929 году. [1] Эта выставка полностью состояла из кропотливых карандашных рисунков. На открытии Эйрих познакомился с художником Кристофером Вудом , который посоветовал ему «рисовать то, что любишь, и проклинать все моды, которые приходят и уходят», и этот совет Эйрих принял близко к сердцу. Марш также представил работы Эйриха галерее Редферн , которой руководил Рекс Нан Кивелл . В 1933 году Эйрих устроил там выставку, которая была настолько успешной, что Редферн предложил ему контракт на работу в качестве своего лондонского дилера. Его сотрудничество с галереей продолжалось двадцать пять лет, и там у него было еще пятнадцать выставок. Начало 1930-х годов Эйрих провел в небольших рыболовецких портах на южном побережье Англии, а в 1934 году поселился в Хите, Хэмпшир . Хит и близлежащий Саутгемптон-Уотер стали постоянными объектами его картин. [2]
В июне 1940 года Эйрих написал в Военный консультативный комитет художников (WAAC), предложив отступление из Дюнкерка в качестве темы, поскольку ранее он писал в порту Дюнкерка. Хотя WAAC уже заказал большую картину Чарльзу Кундэллу на тему отступления, они согласились с предложением Эйриха. Его панорамная картина с изображением пляжей Дюнкерка сделала его известным за одну ночь, когда она была показана в Национальной галерее в августе 1940 года, наряду с трактовкой Кундэлла той же темы. [3]
После завершения картины «Дюнкерк» и ряда других краткосрочных заказов для WAAC, Эйрих получил постоянный заказ на написание картин на темы Адмиралтейства. Этот заказ длился с 1941 по 1945 год, в течение которого он иногда рисовал эпические реконструкции батальных сцен, изображения историй выживания, а также более простые картины кораблей и лодок. [4] Некоторые из этих работ были основаны на местах и судах, с которыми Эйрих был знаком, например, его картины британских рыболовных судов и военно-морских действий у южного побережья Англии. Чтобы обеспечить точность, Эйрих совершил несколько поездок на эсминцах, патрулировавших пролив Дувр во время войны. Другие картины были основаны на фотографиях и свидетельствах очевидцев, а некоторые были полностью плодом воображения. [2] В эту последнюю категорию вошли «Выжившие с торпедированного корабля», на которых изображены измученные люди, цепляющиеся за перевернутый корпус своей спасательной шлюпки. [5] Хотя картина получила высокую оценку, в том числе Уинстона Черчилля , WAAC быстро изъял ее из публичного показа, опасаясь, что она негативно повлияет на набор в торговый флот . [2] Эврих рисовал реконструкции рейдов британских коммандос на Ваагсё , Бруневаль и Дьепп. Во время рейда на Дьепп Эвриху был предоставлен доступ в оперативную комнату для атаки, и он слушал британские радиопереговоры по мере развития событий. [2] [6] Во время войны Эврих также рисовал сцены, представляющие высадку в Дне Д, битву при Салерно , крушение «Тирпица» и воздушные атаки на конвой. [4] Всего во время войны Эврих написал около 34 картин маслом и один рисунок для WAAC. [2]
Первая картина Эйриха была выставлена в Королевской академии в 1937 году. В 1942 году он был избран ассоциированным членом, а в 1953 году стал полноправным академиком. [7] Эйрих стал членом Нового английского художественного клуба в 1943 году и почетным членом Королевского общества художников-маринистов . [8]
После войны, когда зарабатывать на жизнь живописью было трудно, Эйрих принял ряд заказов. Среди них был заказ от Эвелина Во на изображение интерьера самолета «Дакота», готового к крушению (под названием «Удовольствия путешествия», 1951 ), который он написал в 1953 году. Также в 1953 году он написал «Коронацию королевы» для иллюстрированной газеты. Затем в 1956 году последовало «Повторное освящение Руанского собора». [ необходима цитата ]
С 1958 по 1965 год он сделал серию для Shell Shilling Guides разных округов. Нефтеперерабатывающий завод Esso в Фоули в Хэмпшире находился недалеко от того места, где он жил, и в 1960 году он написал картину «Семь сестер» — название, данное группе напорных сфер. [ необходима цитата ]
В 1968 году он написал большой диптих, изображающий гавань Уитби и Чатсуорт-хаус для учебной больницы в Шеффилде. К сожалению, в настоящее время он не выставлен, так как здание было перепроектировано, и для них нет места. Это единственная работа, которую он когда-либо делал акрилом, поскольку он считался менее отражающим, чем масляная краска. [ необходима цитата ]
С 1949 по 1968 год Ричард преподавал по совместительству в Школе искусств Камбервелла под руководством Леонарда Дэниелса . [1] [9] С 1969 по 1971 год он преподавал по совместительству в школах Королевской академии . [ требуется ссылка ]
В 1958 году Эйрих написал пока неопубликованный автобиографический фрагмент под названием «Как сгибается веточка», в котором описывается его ранняя жизнь до конца студенческих лет. [ необходима цитата ]
После Второй мировой войны в Редферне выставлялось только абстрактное искусство, поэтому Эйрих начал пятилетнее сотрудничество с Arthur Tooth and Sons, но с 1973 года он начал выставляться в Обществе изящных искусств , которое поддерживало его творчество до конца его жизни. [ необходима цитата ]
В 1951 и 1980 годах были организованы ретроспективные выставки художественными галереями Брэдфорда. Вторая из них гастролировала в Саутгемптоне, Лондоне и Глазго. В 1981 году он выиграл первую премию Hunting Art Prize за масляную живопись с картиной « Залив Уэймут 1980 ». [10] В 1981 году ему был присвоен орден Британской империи, а в 1989 году — почетный диплом доктора литературы от Брэдфордского университета. [ нужна цитата ] В 1991 году Имперский военный музей при поддержке Общества изящных искусств организовал ретроспективную выставку, которую Эйрих смог посетить, несмотря на свою болезнь. [ нужна цитата ]
В 1934 году Эврих женился на Мэвис Поуп, преподавательнице колледжа Southlands Training College в Уимблдоне и дочери методистского священника. Пара обосновалась в Нью-Форесте, где жили родители Мэвис, и у них было четверо детей. Криспин, старший (р. 1935), стал успешным фотографом, но умер от опухоли мозга в 1976 году в возрасте 40 лет. Джоанна умерла в младенчестве в 1945 году. Каролина (р. 1942) и Филиппа (р. 1947) выжили. [ необходима цитата ]
Эйрих был застенчивым человеком, но завел несколько прочных дружеских отношений. Скульптор Джон Бикердайк познакомил его с африканской скульптурой, когда он был студентом в Лондоне, и Эйрих и Бикердайк оставались хорошими друзьями в дальнейшей жизни. [ нужна цитата ] Эйрих находился под сильным влиянием Сидни Шиффа , который писал под псевдонимом Стивен Хадсон, и многие из его писем к нему находятся в архиве Тейт. [ нужна цитата ] Он долго переписывался с художником Эдвардом Уодсвортом . [ нужна цитата ] Позже Бернард Данстан , который также преподавал в Камберуэлле, и его жена Диана Армфилд были среди немногих, с кем Эйрих поддерживал постоянную связь. [ нужна цитата ]
