Роберт Уитмен (23 мая 1935 – 19 января 2024) был американским художником, наиболее известным своими оригинальными театральными пьесами начала 1960-х годов, сочетающими визуальные и звуковые изображения, актеров, фильмы, слайды и запоминающийся реквизит в созданной им среде. С конца 1960-х годов он работал с новыми технологиями, и его последняя работа связана с мобильными телефонами .
Уитмен родился в Манхэттене , Нью-Йорк , 23 мая 1935 года и переехал в Энглвуд, Нью-Джерси , в возрасте 10 лет, после смерти отца. [1] Он посещал местные государственные школы и школу для мальчиков Энглвуд (ныне часть школы Дуайт-Энглвуд ). [2] Уитмен изучал литературу в Университете Рутгерса с 1953 по 1957 год и историю искусств в Колумбийском университете в 1958 году. Его представляла галерея Пейс в Нью-Йорке. [3]
Уитмен умер в своем доме в Уорике, штат Нью-Йорк , 19 января 2024 года в возрасте 88 лет. [1]
Уитмен был членом группы визуальных художников — Аллана Капроу , Ред Грумса , Джима Дайна и Класа Ольденбурга — которые в начале 1960-х представляли театральные постановки в Нижнем Ист-Сайде на Манхэттене . Уитмен представил более 40 театральных постановок в США и за рубежом, в том числе «Американскую луну» , «EG» и «Рот» в галерее Рубена. «Ночное небо» было его вкладом в Первый театральный митинг Нью-Йорка в Нью-Йорке в 1965 году; «Prun Flat» впервые был представлен в Синематеке в Нью-Йорке в 1965 году и с тех пор исполнялся неоднократно.
В 1966 году Уитмен был одним из 10 нью-йоркских художников, которые работали с Билли Клювером и более чем 30 инженерами и учеными из Bell Telephone Laboratories над созданием работ, включающих новые технологии, для серии перформансов « 9 вечеров: театр и инженерия» , представленных в октябре. 13–23 в 1966 году в Оружейной палате 69-го полка в Нью-Йорке . Для этой пьесы « Две дыры воды-3 » Уитмен использовал семь автомобилей на полу Оружейной палаты, из которых проецировались фильмы, эфирные телевизионные программы и проекции по замкнутому телевидению живых представлений и действий, включая изображения от одной из первых оптоволоконных миниатюрных видеокамер.
Ретроспектива « Роберт Уитмен: Театральные произведения, 1960–1976» прошла в 1976 году при поддержке Dia Art Foundation и представила шесть более ранних работ и премьеру « Легкого прикосновения ». Его театральные работы были представлены на фестивале Galerie Maeght во Франции, Музее современного искусства, Хьюстон , Техас, Moderna Museet , Стокгольм ; Центр искусств Уокера , Центр искусств Веры Лист в Массачусетском технологическом институте и многие другие. «Призрак» , его последняя театральная постановка, была поставлена в галерее Pace Wildenstein в Нью-Йорке в 2002 году.
В 2003 году Dia Art Foundation в Нью-Йорке представила Playback — масштабную ретроспективную выставку работ Уитмена. Выставка отправилась в Порту, Португалия , и открылась в Музее современного искусства в Барселоне , Испания, в сентябре 2005 года. К этой выставке прилагалась большая книга « Воспроизведение» , всестороннее исследование его творчества.
Осенью 2004 года Уитмен представил театральный спектакль « Антенна » в Лидсе , Англия, спонсируемый компанией Lumens, в рамках тамошнего фестиваля новых медиа.
Уитмен сотрудничал с инженерами в инсталляциях и работах, в которых используются новые технологии: лазерные скульптуры, в том числе Solid Red Line , в которых красная линия рисуется вокруг стен комнаты, а затем стирается [3] и Pon , активируемый звуком металлизированный ПЭТ . Зеркальная инсталляция из фильма , показанная в Еврейском музее в Нью-Йорке в 1969 году.
Его долгое сотрудничество с ученым-оптиком Джоном Форкнером началось с установки зеркала, света и звука для выставки «Искусство и технологии» в Музее искусств округа Лос-Анджелес в 1971 году. Они разработали оптическую систему, которая позволяла реальным изображениям плавать в пространстве, появляться и исчезать в пространстве, состоящем из настенных массивов 6-дюймовых угловых отражателей, в которых посетители видели множество своих изображений.
Уитмен был одним из соучредителей « Экспериментов в искусстве и технологиях» вместе с инженерами Билли Клювером и Фредом Вальдхауэром и художником Робертом Раушенбергом — проекта, призванного предоставить современным художникам доступ к новым технологиям по мере их развития в исследовательских институтах и лабораториях. Уитмен был одним из основных художников павильона Pepsi на выставке Expo '70 в Осаке , Япония, проекта, администрируемого EAT. Одной из основных особенностей интерьера павильона было центральное пространство для выступлений в сферическом зеркале диаметром 90 футов и углом 120 градусов, сделанном алюминизированной светоотражающей ПЭТ-пленки, которая создавала реальные изображения посетителей, висящих вверх ногами в космосе.
Значительные персональные выставки скульптур и инсталляций Уитмена включают выставки в Музее современного искусства в Нью-Йорке, Музее современного искусства реки Гудзон в Чикаго и Thielska Galleriet в Стокгольме. Уитмен наслаждался персональными выставками в галерее PaceWildenstein в Нью-Йорке, а его работы были включены во многие групповые выставки.
Уитмен, работая с компанией «Эксперименты в искусстве и технологии» (EAT), в начале 1970-х годов разработал и принял участие в ряде инновационных коммуникационных проектов: - Проект Ананд: он был частью междисциплинарной команды по разработке методов обучающего телевизионного программирования для сельских индийских деревень. ; - Дети и коммуникации, открытая среда для работы детей с разнообразным коммуникационным оборудованием; - Телекс: вопросы и ответы: возможность задать вопросы и ответы по всему миру с использованием телексного оборудования в Нью-Йорке, Стокгольме, Ахмедабаде, Индии и Токио; - Художники и телевидение, программы артистов на кабельных каналах Нью-Йорка.
В 1972 году Уитмен выпустил свою первую телефонную статью «НОВОСТИ», в которой участники, используя телефоны-автоматы , звонили в репортажи, которые транслировались в прямом эфире радиостанции WBAI . Позже NEWS выступали в Хьюстоне, Миннеаполисе и других городах в течение двух-трех лет.
В более позднем выступлении в Лидсе , Англия, в 2002 году использовались сотовые телефоны, а звонки транслировались в реальном времени через большие громкоговорители на городской площади. Запись выступления была предоставлена спонсором Lumens на сайте Ubuweb .
Летом 2005 года Уитмен представил Local Report — проект видеомобильного телефона.
Уитмен получил множество наград, в том числе стипендию Гуггенхайма (1976); Грант творческих художников на государственную службу; Цитата изящных искусств, Университет Брандейса ; и премию Creative Arts Award, грант компании Xerox .