Робер Нантёй ( французское произношение: [ʁɔbɛʁ nɑ̃tœj] ; 1623 — 9 декабря 1678) — французский художник- портретист : гравёр, рисовальщик и художник, работавший пастелью при дворе Людовика XIV .
Он родился в Реймсе в 1623 году [1], сын Ланселота Нантея, торговца шерстью из Реймса . [2] Он изучал философию в родном Реймсе, но уже был гравером к моменту защиты диссертации в 1645 году. Он изучал гравюру у своего зятя Николаса Регнессона, на сестре которого он женился в 1646 году. [3] В 1647 году он переехал в Париж. На его стиль рисунка повлиял художник Филипп де Шампень , а на его гравюру — Клод Меллан и Жан Морен . [2] Около 1650 года он стал соратником и другом мастера-гравера Авраама Боссе , который оказал на него сильное влияние. [4]
Его рисунки карандашом и гравированные портреты привлекли внимание, и к 1652 году его работы пользовались большим спросом. [3] К 1657 году он был уволен на пенсию Людовиком XIV и назначен дизайнером и гравером королевского кабинета. [5] [6] Главным образом благодаря его влиянию король издал указ 1660 года, датированный Сен-Жан-де-Люз , в котором гравюра была объявлена свободной и отличной от механических искусств, а ее практикующие были объявлены имеющими привилегии других художников. Клиентами Нантея были сам Король-Солнце, кардинал Ришелье , королева Кристина Шведская и многие другие высокопоставленные аристократы и известные личности. Среди лучших работ периода его полного развития можно назвать портреты Помпоны де Бельевр , Жиля Менажа , Людовика, Гран Конде , Жана Лоре , герцога де Ла Мейеррэ и герцогини де Немур . [5]
Он умер в Париже 9 декабря 1678 года. [1]
Среди его учеников были Питер ван Шуппен и Доменико Темпести. [7]
Пластины Нантея, некоторые из которых приближаются к масштабу натуральной фигуры, насчитывают около трехсот. [5] Он нарисовал 155 из своих 221 портрета с натуры. [2] В своей ранней практике он подражал технике своих предшественников, работая прямыми линиями, усиленными, но не пересекающимися, в тенях, в стиле Клода Меллана, а в других гравюрах - перекрестной штриховкой, как у Реннессона, или пунктиром в манере Жана Буланже ; но он постепенно утверждал свою полную индивидуальность, моделируя лица своих портретов с предельной точностью и полнотой и применяя различные методы штриховки для драпировок и других частей своих пластин. [5]