Фрэнсис Родерик Кемп AO, OBE ( Иглхоук , 3 июля 1908 г. – Мельбурн 14 сентября 1987 г.), известный как Роджер, был одним из выдающихся австралийских практиков трансцендентальной абстракции. Кемп разработал систему символов и мотивов, которые были развернуты для разработки метода проявления творчества на фундаментальном уровне, стремясь, в частности, объяснить место гуманитарных наук в универсальном порядке.
Фрэнсис Родерик Кемп родился 3 июля 1908 года в Калифорнийском овраге, Иглхок. Его отец, Фрэнк Кемп, работал на золотом руднике, а мать, Ребекка Кемп, воспитывала семью. И Кемпы, и Харви были набожными методистами и гордыми корнуолльцами . В 1913 году семья переехала в Мельбурн после несчастного случая на шахте . В конце февраля 1920 года отец Роджера был сбит трамваем и был объявлен мертвым по прибытии, когда Роджеру было 12 лет. [1]
В двадцать один год Кемп сделал свои первые формальные шаги к тому, чтобы стать художником, посещая занятия по рисованию в Школе искусств Национальной галереи, расположенной рядом с Национальной галереей Виктории. В 1932 году Кемп поступил в Колледж рабочих , недолгое время изучая коммерческое искусство, прежде чем вернуться в Школу искусств Национальной галереи для занятий по живописи с 1933 по 1935 год.
Хотя он не продал ни одной работы, первая персональная выставка Кемпа в галерее Веласкеса в Мельбурне в июне 1945 года привлекла интерес. Затем он выиграл премию Маккоги в 1961 году, художественную премию Georges Invitation и премию Transfield Art в 1965 году, а также премию Блейка в 1968 и 1970 годах. [2]
Кемп был в авангарде абстрактного экспрессионизма в Австралии, которому противостояло движение «Антиподы» — художественное сообщество, утверждавшее важность австралийского фигуративного искусства по сравнению с абстрактным выражением.
В 1943 году он женился на Эдне Мерл Маккрохан, учительнице искусств; у пары было четыре дочери, включая Дженни , драматурга. Он умер в Сандрингеме в 1987 году . [2] [1]
Первая персональная выставка Кемпа, состоявшаяся в галерее Веласкеса , [3] получила неоднозначные отзывы, а Дж. С. Макдональд , ярый противник модернизма, резко осудил его в своей книге «The Age»:
«Роджер Кемп, похоже, считает, что роль репрезентации принадлежит чему угодно, кроме представления. Он рассказывает в изобразительных терминах или пытается рассказать о вещах, которые другой носитель, нежели краска, мог бы описать лучше. Но, как один из публики, этот писатель предпочел бы, чтобы ему рассказали словами все о развитии округлости в оркестровке или чтобы ему сыграли ее (на шарманке, выкопанной для этого случая). Статичное движение — еще одно условие, не столь хорошее для холста. Названия, придуманные с таким трудом, трудно передать красками, и мистер Кемп просто не может этого сделать. Мода, которой он решил следовать и которой следовал, угасает; очень реалистичный мир устал от нее». [4]
в то время как Алан Маккалок , который впоследствии стал значимым сторонником Кемпа, был более благосклонен в Argus;
«Фантазия летящих форм и крикливого цвета в галерее Веласкеса представляет работы Роджера Кемпа. Диагональные, довольно пропорциональные формы в ярких розовых, зеленых, индигово-синих, серо-стальных и охристых тонах придают картинам г-на Кемпа ощущение бурного движения. У него сильная эмоциональная реакция на цвет и на общую путаницу текущих событий, но названия его картин, а именно «Субъективная объективность», «Развитие округлости в оркестровке» и т. д., не имеют никакого другого смысла». [5]
«Его проблески невыразимого передаются нам в терминах танца, поскольку его живопись никогда не бывает экстравагантной. Она имеет формальное качество сарабанды. Каждый момент, каждый жест, каждый мазок кисти становится частью ритуала. Здесь есть изобилие, но оно контролируется эстетическим этикетом, таким же точным, как протокол двора Габсбургов» Джеймс Глисон [6]
«Для многих людей Роджер Кемп представляется отшельником, рисующим свою духовную драму вдали от мира, отстраняясь и как человек, и как художник. Ничто не может быть более обманчивым. Ни один отшельник никогда не утверждал мир с такой страстной интенсивностью, как Кемп. Его картины вырастают из его реакций на живой мир опыта вокруг него, и он рисует, иногда отчаянно в своей изоляции, чтобы поделиться и передать свое радостное восприятие мира» Патрик Маккоги [3]
Дама Элизабет Мердок заказала несколько гобеленов некоторых работ Кемпа. Они находятся в постоянной экспозиции в большом зале Национальной галереи Виктории . Они выставлены рядом с витражным потолком, который был создан его современником Леонардом Френчем, и считаются одними из самых узнаваемых работ в NGV. Ретроспектива прошла в Центре Яна Поттера, NGV Australia, в память о его жизни и карьере в 2019 году. [7]
{{citation}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ) CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )