Мэтью Рассел Ролстон — американский художник , фотограф , режиссер и креативный директор , [1] известный своими техниками освещения [2] и детальным подходом к художественному режиссуре и дизайну. На протяжении всей своей карьеры Ролстон ассоциировался с возрождением и современным выражением голливудского гламура. [3]
Карьера Ролстона охватывает области фотографии, кино, творческого руководства, экспериментального дизайна (включая развитие гостиничного бизнеса), брендинга, дизайна продуктов, изобразительного искусства, издательского дела и художественного образования. [4]
Ролстон родился в Лос-Анджелесе , изучал живопись и рисунок в Художественном институте Шуинара и Колледже искусств и дизайна Отиса , а также в Художественном институте Сан-Франциско в районе залива . Он также изучал рисунок, фотографию и изображение, а также кинопроизводство в колледже дизайна ArtCenter [5] в Пасадене, Калифорния. Там в 2006 году он получил звание почетного доктора. [6]
Еще будучи студентом ArtCenter, Ролстон получил задание от американского художника Энди Уорхола [ 7] для журнала Interview , посвященного знаменитостям Уорхола , что послужило его «открытием». После этого он начал успешную карьеру в фотографии. Ролстон начал снимать обложки и редакционные задания для редактора-основателя Дженна Веннера из Rolling Stone , а также для других изданий, таких как Harper's Bazaar , Vogue , Vanity Fair , W и The New York Times Magazine . За свою карьеру Ролстон провел тысячи фотосессий, в том числе более 100 обложек для журнала Rolling Stone . [8]
Изображения Ролстона выставлялись в учреждениях и музеях на персональных и групповых выставках, включая Beauty CULTure (с Лорен Гринфилд, Хербом Риттсом, Андресом Серрано и Кэрри Мэй Уимс, 2011), [9] The Annenberg Space for Photography , Лос-Анджелес, Калифорния; Взгляд Уорхола: гламур, стиль, мода (кураторы Марк Фрэнсис и Марджери Кинг), [10] Музей американского искусства Уитни , Нью-Йорк (1997); и «Мода и сюрреализм» , Галерея FIT, Нью-Йорк, 1987 (побывал в Музее Виктории и Альберта , Лондон, Великобритания, 1988). [11]
Была опубликована серия монографий о работах Ролстона, в том числе «Большие картины», «Книга фотографий» (1991), подборка изображений первого десятилетия работы художника в качестве фотографа, со вступительным словом американского кинорежиссера Тима Бертона . Он был опубликован издательством Bulfinch Press , Нью-Йорк.
beautyLIGHT, «Картинки в журнале» (2008 г.), представляет собой обзор редакционных портретов Ролстона за более чем двадцатилетнюю историю. Оно было опубликовано немецким издательством teNeues .
Talking Heads: The Vent Haven Portraits (2012) — серия изобразительного искусства, состоящая из больших цветных портретов манекенов чревовещателей, хранящихся в редкой музейной коллекции. [12] Оно было опубликовано издательством Pointed Leaf Press, Нью-Йорк.
Hollywood Royale: Out of the School of Los Angeles (2017) — ретроспектива, отражающая творчество художника в середине карьеры. Оно было опубликовано немецким издательством teNeues .
В 2021 году Художественный музей Лагуны опубликовал каталог выставки Мэтью Ролстона «Люди искусства: театрализованные портреты» . [13]
Двадцать избранных [14] работ Ролстона были переданы в дар музею Дж. Пола Гетти в 2024 году. Приобретение возглавил куратор отдела фотографий Гетти Пол Мартино. В подборке представлены кадры из ретроспективы Ролстона Hollywood Royale . [15]
Работы Ролстона находятся в постоянных коллекциях Музея Дж. Пола Гетти, Лос-Анджелес, Музея искусств округа Лос-Анджелес , Музея современного искусства , Нью-Йорк, и Национальной портретной галереи (Центр американского искусства и искусства Дональда В. Рейнольдса). Портретная живопись в Смитсоновском институте , Вашингтон, округ Колумбия). [16]
Ролстон также задумал, написал и направил множество кинопроектов, за свою карьеру он снял более 100 музыкальных клипов и 200 телевизионных рекламных роликов, включая сотрудничество с такими разными артистами, как Мадонна , Джанет Джексон , Бейонсе Ноулз и Майли Сайрус , а также многочисленные рекламные ролики. кампании - как в печати, так и на телевидении - для таких клиентов, как L'Oreal , Revlon , Estée Lauder , Clairol , Levi's , Pantene , Elizabeth Arden , Gap и Polo Ralph Lauren и других. [17]
Ролстон основал подразделение по производству документальных фильмов под названием «R-ROLL», словесную игру на отраслевом отсылке к «B-roll», то есть съемке закулисных кадров. Буква «R» означает Ролстон. Ролстон добавил: «Существует огромный спрос на киноконтент, поскольку клиенты выходят за рамки традиционных медиа». [17]
R-ROLL подготовила проекты для Time, Inc. , Amazon.com , ESPN , A&E/Lifetime Networks , SBE Entertainment Group и Virgin Hotels и других. Сказал Ролстон: «Сейчас мы вступаем в эпоху, когда «создание» так же важно, как и «из». И клиентам, кажется, нравится интеграция наших медиа-услуг. Вы можете сказать, что печать, кино, дизайн, документальное кино мы — «единое окно»». [18]
Ролстон выступал в качестве приглашенного эксперта в целом ряде программ, посвященных красоте, от « Гений стрижки » Браво и «Сделай меня супермоделью» до «Топ-модель по-американски» канала CW . [19]
Ролстон занялся творческим направлением и брендингом, разрабатывая проекты экспериментального дизайна, включая проекты в сфере гостеприимства и дизайн продуктов . [20]
Клиентами гостиничного бизнеса были Highgate Holdings Махмуда Химджи, [21] SBE Entertainment Group Сэма Назаряна , [ 22] Virgin Hotels Ричарда Брэнсона [ 23] и SH Hotels & Resorts Барри Стернлихта . [24]
С проектом 2024 года « Портал: художественный опыт от Jewel» Ролстон расширил свою творческую практику в музейном мире. Выступая креативным директором мультиплатинового исполнителя Jewel , он курировал создание голограммы в натуральную величину для сотрудничества артиста с Музеем американского искусства Crystal Bridges в Арканзасе. [25] Эта голограмма, расположенная в вестибюле атриума музея, служила центральным элементом иммерсивной инсталляции, приветствующей посетителей этого места. [26]
Ролстон создал четыре проекта изобразительного фотографического искусства, которые привели к серии публикаций и выставок:
«Говорящие головы: Портреты Вент-Хейвена» состоят из монументально масштабированных цветных портретов чревовещателей, хранящихся в музее Вент-Хейвена в Форт-Митчелле, Кентукки. [12] Это была первая самостоятельная фотосерия Ролстона, дебютировавшая на выставке Diane Rosenstein Fine Art в Лос-Анджелесе. [27] С тех пор он побывал на площадках в Майами [28] и Берлине, среди других. [29] Третья опубликованная монография Ролстона сопровождала выставку.
Hollywood Royale: Out of the School of Los Angeles , включающий четвертую монографию Ролстона, а также передвижную выставку, представляет собой ретроспективу его редакционных портретов с 1977 по 1993 год. [30] [31] Под редакцией давнего Лос-Анджелеса – Эта серия, основанная галеристом и куратором Дэвидом Фэйи, представляет собой множество портретов, отражающих 1980-е годы и их бесчисленные таланты. [32] От Майкла Джексона и Мадонны до Принса , Джорджа Майкла и Синди Лаупер — выбор изображений отражает эпоху.
Люди искусства: Театрализованные портреты — это серия эмоционально-интимных портретов участников « Конкурса мастеров », живого развлечения , которое является частью ежегодного фестиваля искусств, проводимого в Лагуна -Бич, Калифорния . В проекте представлены масштабные цветные принты; [35] одна только инсталляция имеет ширину более тридцати футов. Ralph Pucci International впервые выставила эту серию в своей галерее в Лос-Анджелесе в 2017 году, [36] и эта работа стала первой персональной институциональной выставкой Ролстона на Западном побережье. когда он открылся летом 2021 года в Художественном музее Лагуны [37] .
Vanitas: «Портреты Палермо» , еще не опубликованные, — это еще одна впечатляющая серия цветных портретов, изображающая христианские мумии, хранящиеся в катакомбах капуцинов на Сицилии . [38] Этот проект, по словам Ролстона, является «размышлением о смертности»; [39] он представляет собой продолжающуюся эволюцию художника как фотографа и является попыткой поднять его портретную живопись на концептуальный уровень. [39]
Ролстон заявил, что его цель в создании произведений искусства - «задавать вопросы о вещах, которые делают нас наиболее человечными». [40]
В 1998 году Ролстон учредил стипендию Мэтью Ролстона в области кино и творческого руководства в колледже дизайна ArtCenter. По словам Ролстона, «стипендия призвана способствовать междисциплинарным исследованиям кино и других творческих практик». [4]
В 2015 году Ролстон стал адъюнкт-профессором и консультантом по учебным программам на факультетах кино для студентов и аспирантов ArtCenter College и продолжает читать там лекции и наставничать в области маркетинговой и коммуникационной стратегии, модных коммуникаций, брендинга предметов роскоши и сообщений для общественных служб. [4] В ArtCenter Ролстон преподает два оригинальных курса, которые он задумал и написал. Первый, посвященный маркетинговым коммуникациям, называется « Сила удовольствия». А второй класс, названный «Сознательное общение» , сосредоточен на обмене сообщениями в общественных интересах. [41] Занятия Ролстона проводятся в рамках кинопрограммы ArtCenter, однако они приглашают представителей различных дисциплин, включая рекламу и творческое руководство, фотографию и визуализацию, изобразительное искусство и другие учебные курсы, предлагаемые в колледже. [41]
В рамках занятий студенты создают короткометражные фильмы в атмосфере, похожей на атмосферу профессионального коммуникационного агентства, где Ролстон выступает в роли инструктора, наставника и креативного директора, а студенты исполняют роли отдельных сценаристов/режиссеров «создателей». [42]
Иллюстрированный учебник Ролстона « Сила удовольствия» , основанный на его оригинальной программе и лекциях, в настоящее время находится в стадии разработки.
{{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
СМИ, связанные с Мэтью Ролстоном, на Викискладе?