stringtranslate.com

Роскошь, спокойствие и наслаждение

Luxe, Calme et Volupté ( французское произношение: [lyks kalm e vɔlypte] ) — картина маслом 1904 года французского художника Анри Матисса . Будучи основополагающей работой в творчестве Матисса и поворотным произведением в истории искусства, Luxe, Calme et Volupté считается отправной точкой фовизма . [1] Эта картина — динамичная и яркая работа, созданная в начале его карьеры художника. [2] Она демонстрирует эволюцию стиля неоимпрессионизма, смешанного с новым концептуальным значением, основанным на фантазии и досуге, которое не встречалось в работах ранее. [3]

Фон

До начала своего фовистского периода Матисс получил формальное художественное образование и начал свою карьеру, копируя работы старых мастеров. [4] Его первые оригинальные работы напоминали те, которые он получил в результате обучения. [4] После того, как он окончил школу, влияние импрессионизма проявилось в его творчестве и постепенно привело его к движению постимпрессионистов, где этот стиль оставался с ним, пока не превратился в фовизм. [4] Матисс часто покупал работы таких художников, как Сезанн, Ван Гог и Гоген в период до фовизма, который повлиял на его живопись и развитие его стиля с течением времени. [4]

Картина «Роскошь, спокойствие и наслаждение» была написана Матиссом в 1904 году после лета, проведенного им в Сен-Тропе на Французской Ривьере вместе с художниками -неоимпрессионистами Полем Синьяком и Анри-Эдмоном Кроссом . [5] Синьяк приобрел работу, которая была выставлена ​​в 1905 году в Салоне независимых . [6]

Название картины взято из стихотворения «Приглашение в путешествие » из сборника Шарля Бодлера « Цветы зла » :

Стиль

Картина является самой важной работой Матисса, в которой он использовал технику дивизионизма , пропагандируемую Синьяком. Дивизионизм создается отдельными точками цветов, стратегически размещенными на холсте, чтобы казаться смешанными на расстоянии; вариант этого стиля Матисса создается многочисленными короткими штрихами цвета для развития форм, которые видны на изображении. [8] Впервые он принял этот стиль после прочтения эссе Синьяка «D'Eugène Delacroix au Néo-impressionisme» в 1898 году. [4]

Упрощение формы и деталей является отличительной чертой фовистских пейзажей, в которых художники намеренно создавали искусственные структуры, искажающие реальность изображений. [9] Многие из этих же качеств можно найти и в других работах Матисса. Другие художники-фовисты работали над масштабными пейзажами, которые не фокусировались так сильно на фигурах в композиции, как работы Матисса. [9]

Интерпретации

Ученые предполагают, что интерпретация картин требует от зрителя признания их сопротивления интерпретации. [10] Все предыдущие работы Матисса были прочно укоренены в визуальных аспектах постимпрессионизма, что привело ученых к вопросу о том, как его работа приняла столь радикальный поворот в изображении фантазии. [3] Дэвид Кэрриер пишет, что картина неоднозначна и не имеет ссылок ни на один из предполагаемых источников вдохновения. [3] Несмотря на литературный источник названия работы, Luxe, Calme, et Volupté , она никак не связана с повествованием поэмы. [3]

История

Выставки

Библиография

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Анри Матисс, Luxe, Calme et Volupté, Музей Орсе, Париж.
  2. ^ Трапп 1966, стр. 2.
  3. ^ abcd Carrier 1997, стр. 34.
  4. ^ abcde Уоткинс 2003.
  5. ^ Художественный совет Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе и др. 1966, стр. 11
  6. ^ Общество независимых артистов . 1905. с. 165. OCLC  885568525.
  7. Поэма и перевод на Fleursdumal.org Перевод взят из книги Уильяма Аггелера « Цветы зла» (Фресно, Калифорния: Библиотечная гильдия Академии, 1954)
  8. ^ Дорра 1976, стр. 50.
  9. ^ ab Benjamin 1993, стр. 307.
  10. Кэрриер 1997, стр. 36.

Ссылки

Внешние ссылки