Demolition Man — американский научно-фантастический боевик 1993 года, снятый Марко Брамбиллой в его режиссёрском дебюте . В главных ролях Сильвестр Сталлоне , Уэсли Снайпс , Сандра Буллок и Найджел Хоторн . Сталлоне играет Джона Спартана, рискового полицейского, имеющего репутацию человека, который сеет разрушения при выполнении своей работы. После неудачной попытки спасти заложников от злого криминального авторитета Саймона Феникса (Снайпс) их обоих приговаривают к криогенной заморозке в 1996 году. В 2032 году Феникс сбегает, и власти пробуждают Спартана, чтобы тот помог его поймать. История намекает на многие другие произведения, включая антиутопический роман Олдоса Хаксли 1932 года «О дивный новый мир» [6] и «Пробуждение спящего» Герберта Уэллса [7] .
Фильм вышел в прокат в США 8 октября 1993 года и получил неоднозначные отзывы критиков. Он собрал 159,1 млн долларов по всему миру и считался успешным фильмом для Сталлоне.
В 1996 году психопат- преступник Саймон Феникс похищает автобус с заложниками и укрывается в заброшенном здании. Сержант полиции Лос-Анджелеса Джон Спартан, прозванный «Разрушителем» за большой объем сопутствующего ущерба, который он часто наносит при задержании подозреваемых, организует несанкционированное нападение, чтобы захватить Феникса. Когда тепловое сканирование местности не обнаруживает никаких следов заложников, он совершает налет на здание и сталкивается с Фениксом, который приводит в действие взрывчатку, чтобы уничтожить его. Трупы заложников находят среди обломков, и Феникс утверждает, что Спартан знал о них и все равно напал. Оба мужчины приговорены к длительным срокам в городской «Калифорнийской криотюрьме», в которой осужденные подвергаются криогенной заморозке и подвергаются методам подсознательной реабилитации.
В 2032 году город Сан-Анджелес — мегаполис, образованный в результате слияния Лос-Анджелеса, Сан-Диего и Санта-Барбары — это, казалось бы, мирная утопия, спроектированная и управляемая доктором Рэймондом Кокто. Феникса размораживают для слушания по условно-досрочному освобождению, и он сбегает. Он пробирается в город, где побеждает и убивает нескольких полицейских, которым никогда не приходилось иметь дело с насильственными преступлениями.
Лейтенант Ленина Хаксли — идеалистичный офицер полиции Южной Австралии, увлеченный культурой 20-го века. Она узнает о карьере Спартанца от ветерана-офицера Закари Лэмба, который предполагает, что их лучший шанс остановить Феникса — привлечь кого-то с опытом и складом ума, чтобы предвидеть его действия. Хаксли убеждает своего начальника Джорджа Эрла условно-досрочно освободить Спартана и восстановить его в должности. Спартанец считает жизнь в Сан-Анджелесе бесплодной и гнетущей, поскольку все виды поведения, которые считаются безнравственными или нездоровыми, были объявлены незаконными.
Предвидя, что Феникс попытается завладеть огнестрельным оружием, Спартанец просит Хаксли отвести его в музей и находит Феникса, грабящего экспозицию оружия. Феникс сбегает и держит Кокто под дулом пистолета, но не может убить его, так как Кокто изменил свою программу реабилитации, чтобы помешать ему сделать это. Кокто приказывает Фениксу убить Эдгара Френдли, лидера Scraps, общества сопротивления, которое живет под землей.
Спартанец и Хаксли обнаруживают, что программа реабилитации Феникса была специально разработана Кокто, чтобы сделать его более опасным. Феникс убеждает Кокто освободить дополнительных крио-заключенных, которых он ведет под землю, чтобы убить Дружелюбного. Спартанец и Хаксли предотвращают покушение на жизнь Дружелюбного, совершенное Фениксом, который рассказывает, что подставил Спартана за смерть заложников 1996 года; они были мертвы до того, как здание взорвалось. После того, как Феникс сбегает в крио-тюрьму, Спартанец одалживает оружие у Обрывков и преследует его.
Неспособный навредить Кокто, Феникс заставляет своего приспешника убить его, а затем размораживает самых опасных заключенных криотюрьмы. Выведя из строя Хаксли ради ее безопасности, Спартан сражается с Фениксом, которого он убивает, замораживая его. Затем неконтролируемый эффект быстрой заморозки вызывает взрыв, который уничтожает криотюрьму.
Полиция опасается, что потеря Кокто и его криотюрьмы положит конец обществу, которое они знают. Спартанец призывает их и Scraps работать вместе, сочетая лучшие аспекты порядка с личной свободой. Хаксли и Спартанец целуются, затем вместе уходят.
Оригинальный сценарий был написан Питером Ленковым , который сохранил историю за собой. [1] Ленков приехал в Голливуд сразу после колледжа без каких-либо связей и написал семь разных сценариев, отчаянно надеясь пробиться в Голливуд. [14] Продажа сценария Demolition Man компании Warner Bros. стала его первым большим прорывом. [15] Ленков был вдохновлен « Смертельным оружием» и хотел сделать что-то о полицейских. На него также повлияли истории о знаменитостях, подвергавшихся криогенной заморозке и прослушивавших песню Стинга « Demolition Man » на повторе из-за сломанного кассетного плеера в его машине. [16] Его первоначальный замысел был отклонен руководителем, который не понял его идею «замороженного полицейского». Окончательный сценарий, в котором суперполицейский должен был сражаться с самым опасным преступником в мире в будущем, где почти нет преступности, вызвал больший интерес. [17]
Писатель Дэниел Уотерс (известный по «Смертельному течению» ) сказал, что его версия сценария была по сути переписана; он изменил сценарий так сильно, что когда сценарий отправился в арбитраж , он получил первое место в списке сценаристов. В ранних черновиках сценарий был обычным боевиком, без малейшей попытки комедии. Уотерс представил его как версию боевика « Спящего» Вуди Аллена . Уотерс имел представление о небольшой части Universal City , торгово-развлекательном районе под названием CityWalk , и задавался вопросом, каково это будет, если однажды весь Лос-Анджелес станет таким, и эта идея выросла оттуда. [18] Уотерс говорит, что его намерением было развлечься, что он не пытался быть политическим или глубоко исследовать политическую корректность . Он сослался на заключение фильма, где обществу нужно будет найти новый баланс и компромисс, как на представление его собственной позиции в политической середине. [18] Burger King изначально был написан как победитель в ресторанных войнах, но они, как и McDonald's, не были заинтересованы в участии в фильме, а вот Taco Bell были рады участвовать. [18] [19] Концепция «трех ракушек» возникла, когда Уотерс пытался придумать идеи для футуристического туалета и позвонил писателю Ларри Карашевски за предложениями, и он случайно воспользовался туалетом, когда ответил на звонок. Он осмотрел свою ванную комнату и сказал, что у него на унитазе в качестве украшения лежит мешок ракушек, поэтому Уотерс решил использовать это. [20] Уотерс написал часть сценария на карточках, стоя в очереди за билетами на концерт Джонни Карсона . Он сказал, что это была одна из самых быстрых работ, которые он когда-либо писал, [20] и что он работал над ней всего две с половиной недели. [18]
Фильм начался с того, что Джона Спартана вытащили из криогенной заморозки в будущем 2032 года, пока Фред Деккер не сделал неуказанные в титрах переписывания сценария, добавив пролог Лос-Анджелеса 1996 года, чтобы продемонстрировать Спартанца и Феникса в их естественной среде обитания и сделать различия будущего более яркими. Деккер объяснил: «Если вы не покажете Канзас, Оз не будет таким уж особенным». [13] Джонатан Лемкин также сделал неуказанные в титрах переписывания фильма. [19] [21] Стивен де Соуза прочитал сценарий, но не смог взять на себя обязательства по переписыванию. Де Соуза рекомендовал перенести действие фильма в более отдаленное будущее, чтобы сделать столкновение культур более правдоподобным. Продюсеры отклонили его предложение, потому что они хотели сохранить побочную сюжетную линию о том, как Спартанец находит свою дочь, но в конечном итоге эта побочная сюжетная линия была вырезана из фильма. [22] Сценарий находился в разработке в течение шести лет, прежде чем съемки наконец начались. [1]
Режиссер Марко Брамбилла имел опыт съемок высокобюджетных рекламных роликов, и это был его первый полнометражный фильм. Брамбилла работал над фильмом Richie Rich с Маколеем Калкиным в главной роли , но им не удалось получить необходимый бюджет. Вместо этого Дэвид Финчер порекомендовал Брамбиллу Джоэлу Сильверу в качестве режиссера фильма Demolition Man . [23] Стивен Сигал изначально был назначен ведущим актером, а Жан-Клод Ван Дамм был предложен на роль злодея. [24] Брамбилла встретился со Сталлоне через несколько дней после того, как получил роль в проекте, и начал переписывать сценарий с Дэниелом Уотерсом. Фильм был запущен в производство примерно через восемь месяцев после этого. [23] Продюсер Джоэл Сильвер смог привлечь для фильма опытную команду, включая редактора Стюарта Бэрда и оператора Алекса Томсона . Брамбилла привлек к проекту костюмера Боба Рингвуда из-за его работы над фильмом «Дюна» (1984) и хотел пригласить Алекса Томсона из-за его работы над фильмом «Чужой 3» (1992). [23]
Сталлоне сначала отказался от проекта, но потом вернулся к нему. Ему понравилась идея двух равных противников в «Спартанце» и «Фениксе», и он решил рискнуть и сделать то, чего раньше не делал. [25] Сталлоне хотел, чтобы роль Саймона Феникса досталась Джеки Чану . Чан отказался, не желая играть злодея. [12] [26] Уэсли Снайпс несколько раз отказывался от роли, поэтому Джоэл Сильвер и Марко Брамбилла отправились на съемочную площадку фильма « Восходящее солнце» , чтобы попытаться убедить его лично. Брамбилла объяснил, каким, по его мнению, может быть фильм, и свою страсть к сценарию, который они писали, и на следующий день им позвонили, и Снайпс согласился сняться в фильме. Брамбилла сказал о Снайпсе: «Он работает, не слишком много репетируя, и много импровизирует. Эти двое, это сочетание энергий и то, как они взаимодействуют, действительно оказали фильму много услуг. Они полностью уважали друг друга и были действительно профессиональны, и они действительно ладили. Между актерами не было никакого эго или какой-либо конкуренции». [23] Лори Петти изначально была выбрана на роль Хаксли, но была уволена после двух дней съемок из-за того, что продюсер Джоэл Сильвер назвал «творческими разногласиями». [27] Петти приписала это разногласиям в характерах, поскольку она и Сталлоне не ладили, и сказала: «Слай и я были как масло и вода». [28] Сильвер искала замену, и Лоренцо ди Бонавентура рекомендовал Буллок; впечатленный ее записью прослушивания, Сильвер нанял ее. [29] Денис Лири сказал, что его наняли за его комедийные тирады, которые он написал сам и которые должны были пройти длительный процесс утверждения студией, прежде чем они были включены в сценарий. [30]
General Motors предоставила съемочной группе 18 концепт-каров, включая Ultralite . Было изготовлено более 20 стекловолоконных реплик Ultralite, чтобы изобразить гражданские и патрульные автомобили SAPD в фильме. После завершения съемок оставшиеся Ultralite были возвращены в Мичиган как часть парка концепт-каров GM. [31] [32]
Город Лос-Анджелес разрешил создателям фильма использовать и снести старое здание Департамента водных ресурсов и энергетики в центре Лос-Анджелеса. Это позволило им лучше контролировать взрыв, вместо того, чтобы сразу переходить к разрушению здания и обломкам, как им приходилось делать в других проектах. «Мы фактически создали кратер в середине здания. И сделали взрыв и обломки более продуманными, так сказать. Это весело, потому что эти большие пиротехнические эффекты всегда выглядят великолепно», — отметил Сильвер. [33]
Фильм неоднократно задерживался, и первоначальный 72-дневный график производства увеличился до 112 дней. [1] Сталлоне отсутствовал неделю из-за травмы. Сильные дожди в Лос-Анджелесе задержали съемки. Звуковой павильон также был поврежден в результате пожара. [34] Производство проходило с пятью помощниками режиссера, и многим членам команды пришлось уйти, чтобы работать над другими проектами. Инсайдеры в Warner Bros. критиковали Сильвера за то, что он нанял режиссера без предыдущего опыта в полнометражных фильмах. Сильвер отверг эту точку зрения, заявив: «Марко проделал блестящую работу. Мы превысили график, потому что это очень сложный фильм, а не потому, что Марко неопытен». [1]
Demolition Man был первым производством, снятым в Los Angeles Convention Center после того, как он был перестроен в 1990-х годах, он использовался как Cocteau Center. [13] «San Angeles» был снят в округе Ориндж, Калифорния. Также были использованы несколько мест в Ирвайне и Сан-Диего. [13] [35] [36] Полицейский участок SAPD на заднем плане был корпоративной штаб-квартирой GTE в Уэстлейк-Виллидж, Калифорния (которая позже стала зданием Baxter Healthcare и использовалась в первом эпизоде The Orville ). Pacific Design Center в Западном Голливуде использовался для внешней съемки многоквартирного дома Ленины Хаксли. Криотюрьма использовала внешнюю часть Metropolitan Detention Center в центре Лос-Анджелеса. [37] [38] Съемки также проходили в Wilshire Courtyard, 5700 и 5750 Wilshire Boulevard . [39] Электростанция в Игл-Рок, Лос-Анджелес , использовалась в качестве подземного жилища Эдгара Френдли и группы The Scraps. [40]
Прыжок с тарзанки с вертолета в начале фильма координировал Чарльз Пичерни, а выполнил каскадер Кен Бейтс. В целях безопасности и из-за опасности отдачи обратно в лопасти вертолета вместо настоящей тарзанки использовался замедлитель, и Бейтс прыгнул с высоты 300 футов (91 м) с вертолета Chinook . [41] По словам Пичерни, это было впервые: «Мы делали это раньше со зданий, но никогда с вертолета». [1]
В фильме упоминается, что Арнольд Шварценеггер был президентом Соединенных Штатов после того, как была принята поправка к Конституции, позволяющая ему баллотироваться на эту должность из-за его популярности. По совпадению, за день до выхода фильма в 2003 году были назначены выборы губернатора Калифорнии . На этих выборах Шварценеггер фактически начал политическую карьеру в качестве 38-го губернатора Калифорнии с 2003 по 2011 год. Вскоре после его избрания была предложена « поправка Арнольда ». [42]
Одним из центральных моментов фильма является то, что Taco Bell является единственной выжившей сетью ресторанов после «франчайзинговых войн». Европейская версия фильма заменяет Taco Bell на Pizza Hut , потому что Taco Bell не так хорошо известна за пределами США и Канады; обе сети ресторанов в то время принадлежали PepsiCo . Строки были переозвучены, а логотипы изменены во время пост-продакшна. [43] [19] [44] По данным The Wall Street Journal , такой вид локализации продакт-плейсмента был первым. [45] [2] [46]
Фильму дали зеленый свет с производственным бюджетом в $45 млн. Стоимость увеличилась до $77 млн после того, как график съемок был продлен. Общая стоимость производства и маркетинга оценивалась почти в $97 млн. [4]
Подсюжет с участием дочери Спартана был вырезан из соображений темпа. Это привело к некоторой путанице на тестовых показах, где зрители думали, что Сандра Буллок была дочерью, и негативно отреагировали на сцену, где они собирались заняться сексом. [18] Первоначально дочь Спартана была одной из Скрапс, живущих под землей с сопротивлением Эдгара Френдли. [13] Сцена, где Сталлоне сражается с Джесси Вентурой, была вырезана из фильма. [47] [ нужен лучший источник ]
MTV провело соревнование и мероприятие по сносу для продвижения фильма, ведущим которого был ведущий MTV Sports Дэн Кортезе , а также присутствовали звезды фильма. Здание Belknap Hardware and Manufacturing Company в Луисвилле, штат Кентукки , было взорвано. [48] [49]
Заглавная тема — более тяжёлый ремикс песни, изначально записанной Грейс Джонс и написанной Стингом во время его пребывания в качестве фронтмена The Police . Песня была впервые выпущена в марте 1981 года как предварительный сингл с пятого альбома Джонса Nightclubbing . Стинг выпустил EP с этой песней и другими концертными треками под названием Demolition Man .
Эллиот Голденталь написал музыку к фильму. Это был его второй большой голливудский проект после музыки к фильму «Чужой³» . [50]
Два рекламных джингла, которые не являются частью саундтрека, включают джингл из рекламы 1967 года « Armour Hot Dogs », исполненный Сандрой Буллок и Бенджамином Брэттом в полицейской машине, [6] [51] [52] и джингл из рекламы 1960-х годов « Jolly Green Giant », исполненный Дэном Кортезе в ресторане Taco Bell. [6] [53] [54]
Заглавная песня « Love Boat » из одноимённого сериала , которая также не является частью саундтрека, была сыграна Сандрой Буллок в качестве романтической фоновой музыки в её квартире перед «виртуальным сексом» между ней и Сильвестром Сталлоне. [6]
Фильм дебютировал на первом месте в прокате. [4] [55] [56] [57] К концу проката в Северной Америке «Разрушитель» собрал 58 миллионов долларов, а в мировом прокате — 159,1 миллиона долларов. [5]
Кинокритика Роджера Эберта спросили, почему этот фильм считается успешным, но «Последний киногерой» был признан разочарованием, несмотря на схожие бюджеты и кассовые сборы. Эберт пришел к выводу, что это было связано с ожиданиями, и что фильм рассматривался как возвращение Сталлоне, чья карьера шла на спад, в то время как Шварценеггер не смог оправдать свои предыдущие рекордные успехи. [58] [59]
В 2017 году компания Сильвестра Сталлоне , выдавшая займы , подала иск против Warner Bros. по поводу выплаты прибыли от фильма. [60] [61] Иск был урегулирован в 2019 году. [62]
На Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 63% на основе 43 рецензий со средней оценкой 5,6/10. Консенсус сайта гласит: «Научно-фантастический боевик-стрелялка выше среднего с сатирическим подтекстом, «Разрушитель» подкреплен сильной игрой Сильвестра Сталлоне, Уэсли Снайпса и Сандры Буллок». [63] На Metacritic фильм имеет средневзвешенную оценку 34 из 100, основанную на девяти рецензиях, что указывает на «в целом неблагоприятные рецензии». [64] Зрители, опрошенные CinemaScore, дали фильму среднюю оценку «B» по шкале от A+ до F. [65]
Критики Джин Сискель и Роджер Эберт из At The Movies дали рецензию на фильм: Сискель нашел фильм забавным, но ему не понравились боевые сцены, и он дал ему «большой палец вниз», в то время как Эберту понравилась как сатирическая острота, которую этот фильм имел по сравнению с другими фильмами этого жанра, так и то, что боевые сцены были хороши для этого типа фильмов, и он дал ему «большой палец вверх». [66] Кеннет Туран из Los Angeles Times написал, что фильм не дает поклонникам боевиков того, чего они хотят, вместо этого заменяя их неуместными сатирическими комментариями. [67] Винсент Кэнби из The New York Times назвал его «значительным артефактом нашего времени или, по крайней мере, этой недели». [68] Ричард Шикель из Time написал: «Некоторая острая социальная сатира почти подорвана чрезмерными взрывами и небрежным подбором актеров». [69] Питер Трэверс из Rolling Stone раскритиковал фильм, назвав его «гладким и пустым, а также жестоким и бессмысленным». [70] Эмануэль Леви из Variety назвал его «шумной, бездушной, застенчивой стилизацией, которая смешивает элементы научной фантастики, приключенческого боевика и романтики, а затем выливает слой комедии, изобилующей голливудскими шутками». Леви говорит, что «это лучше работает как приключение в комиксах», чем « Последний герой боевика », но оставляет свою похвалу за технические достоинства фильма, хваля «высокотехнологичный, металлический вид, созданный художником-постановщиком Дэвидом Л. Снайдером и его опытной командой», а также операторскую работу Алекса Томсона. Он заключает, что «чего сильно не хватает, так это руководящего интеллекта, который вывел бы эту разрозненную картину из ее производного статуса». [71]
Оуэн Глейберман из Entertainment Weekly дал фильму оценку «B−». Несмотря на свои низкие ожидания от постановки Джоэла Сильвера и «школы высокотехнологичного экшена, которая идет наперекосяк», он нашел его «периодически забавной научно-фантастической сатирой», прежде чем он перейдет в режим полного разрушения. Глейберман говорит: «Если людей в кинотеатры заманивает обещание чрезмерного насилия, то я подозреваю, что более тихие сцены — те, что с претензией на остроумие — будут поддерживать их удовлетворение». [72] Хэл Хинсон из The Washington Post написал: «По сути, Demolition Man — это футуристическая полицейская картина с немного большим воображением и остроумием, чем типичный пример жанра «слэш-и-сжечь». [73]
TV Guide похвалил фильм и написал: «Приятным сюрпризом в Demolition Man является то, что и сценарий, и Сталлоне смешные; фильм сочетает в себе высокобюджетный экшен и ироничный юмор, как этопытался сделать « Последний киногерой », но не смог». [74] Филлипа Блум из журнала Empire дала фильму 4 из 5 и сравнила его с одноразовым сексом, «не обязательно тем, что вы вспомните на следующий день, но быстрым, яростным и чертовски хорошим развлечением, пока оно длится». Блум раскритиковал слабый сюжет, но назвал Сталлоне и Снайпса «динамитной экранной комбинацией». [75]
Фильм был номинирован на три премии «Сатурн» : «Лучшие костюмы» (Боб Рингвуд), «Лучшие спецэффекты» (Майкл Дж. Макалистер, Кимберли Нельсон ЛоКашио) и «Лучший научно-фантастический фильм». [76] Премия MTV Movie Awards номинировала Уэсли Снайпса в категории «Лучший злодей» . [77]
Сандра Буллок была номинирована на премию «Золотая малина» в категории «Худшая актриса второго плана» . [78]
Фигурки и транспортные средства Demolition Man были выпущены в 1993 году. Игрушки, произведенные Mattel, были основаны на их стиле фигурок " New Adventures of He-Man ". В дополнение к семи фигуркам, в набор входили автомобиль, красный кабриолет под названием "Fast Blast 442", самолет "Bolajet" и игрушечный пистолет "Missile Shooter". [81] Ленина Хаксли не была включена в линейку игрушек. [82] [83]
Hot Wheels выпустили набор из девяти машинок от Demolition Man. [84] [85]
Acclaim Entertainment и Virgin Interactive выпустили Demolition Man на различных домашних игровых системах. 16-битные версии были шутерами, распространяемыми Acclaim. Версия 3DO — это многожанровая игра, включающая сцены Full Motion Video , в которых Сильвестр Сталлоне и Уэсли Снайпс повторяют свои роли в качестве своих персонажей в сценах, которые были сняты эксклюзивно для игры. [86]
В апреле 1994 года Уильямс выпустил широкоформатный пинбольный автомат Demolition Man по мотивам фильма. Его разработал Деннис Нордман. В игре присутствуют звуковые фрагменты из фильма, а также оригинальная речь Сталлоне и Снайпса.
Адаптация комикса ограниченной серии из четырёх частей была опубликована DC Comics , начиная с ноября 1993 года, написана Гэри Коном и нарисована Родом Уигхэмом, обложка — Кевином Магуайром . [87]
Новеллизация, написанная Робертом Тайном (используя псевдоним Ричард Осборн), была опубликована в ноябре 1993 года. [88] [89]
Warner Bros. выпустила его на VHS в марте 1994 года, [90] на DVD в октябре 1997 и 2014 годов, [91] и на Blu-ray в августе 2011 года. [92] Он будет выпущен Arrow Video в формате 4K 10 декабря 2024 года. [93]
Вдохновленный фильмом, Деннис Родман покрасил волосы и уложил их так же, как персонаж Саймона Феникса, которого играет Снайпс, для своего дебюта в «Сан-Антонио Спёрс» , что стало началом окрашивания Родманом волос в разные цвета. [94] Снайпс ненавидел эту прическу и сбрил ее сразу после окончания съемок. [95] [23]
Разработку эротических игр для гарнитуры виртуальной реальности Oculus Rift сравнивают со сценой «виртуального секса» из фильма. [96]
В честь 25-летия фильма Taco Bell воссоздала версию своего ресторана в Сан-Анджелесе 2032 года на фестивале Comic-Con в Сан-Диего в 2018 году . [97] [98]
Фильм был описан как точка соприкосновения культур, а ограничительное будущее общество было использовано в качестве примера правительственного произвола, [18] и названо «либертарианским манифестом». [99] «Разрушителя» называли «единственным правдоподобным антиутопическим видением для нашего времени». [100]
Фильм вновь обрел актуальность во время пандемии COVID-19 ; фильм считался прогностическим, когда звучали призывы положить конец практике рукопожатия и возникла нехватка туалетной бумаги. [18] [101] [102] [103] [104]
В видеоигре Cyberpunk 2077 в ванной комнате квартиры игрока можно найти три ракушки. [105]
В 2022 году Сильвестр Сталлоне положительно отозвался о фильме: «Мне всегда нравился этот фильм. Это был великолепный боевик, чудесно снятый Марко Брамбиллой. И сценаристы намного опередили свое время». [106] [107]
В 1993 году журнал Us Weekly сообщил, что сиквел запланирован на 1995 год. [2] В 2006 году Сталлоне спросили о сиквеле, и он сказал: «Я бы хотел снять сиквел к «Разрушителю» , но я считаю, что этот корабль уже уплыл, и, возможно, на горизонте его ждут новые испытания». [108] 4 мая 2020 года Сталлоне сказал, что сиквел находится в разработке. [109] [102]
Не понравилась ему и его роль в «Разрушителе» (1993) с Сильвестром Сталлоне, который он никогда не видел.
называя этот опыт «несчастным», поскольку две бездумные звезды заставили всех ждать.
Другие сети не стали бы делать привязку к фильму с рейтингом R
делает некредитованные полировки на таких фотографиях, как Demolition Man
Мне понравилась идея, что в Spartan и Phoenix у вас были две противоборствующие силы, которые были равны. Это редкость.
Лоренцо ди Бонавентура упомянул свою подругу Сэнди.
Проливные дожди в Лос-Анджелесе нарушили график съемок фильма
Электростанция Eagle Rock, Калифорния, которая была реквизирована компанией Demolition Man
впервые слышу о том, что «продакт-плейсмент» подстраивается под местный рынок
{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )был удивлен, что Сталлоне, чья карьера шла на спад, добился такого успеха.
В то время как Снайпс получил свою первую фигурку с этой линией, к сожалению, персонаж Сандры Буллок также не получил фигурку.
Фильм недавно снова всплыл в общественном сознании, когда возникли опасения по поводу нехватки туалетной бумаги после вспышки пандемии коронавируса.
