Рэйчел Хаус — британская многопрофильная художница, проживающая в Лондоне и Уитстабле . [1] [2] [3]
Ее работы выставлялись в Музее Виктории и Альберта [4] , и она была приглашенным художником на выставке «Феминизм и гендер» в New Hall Art Collection . [5] Рэйчел Хаус — бисексуальная женщина и феминистка, чье искусство отражает эти позиции. [ необходимо разъяснение ] [ необходима цитата ]
Она является содиректором, вместе с Джо Дэвидом, художественного пространства Space Station Sixty-Five на юго-востоке Лондона, которое открылось в Далвиче в 2002 году и переехало в Кеннингтон, Лондон, в 2012 году. [2] [6] [7]
Наряду со скульптурой и живописью Хаус также является карикатуристом. В настоящее время Хаус имеет 27 работ, распределенных по 36 публикациям в 90 зарегистрированных библиотечных фондах. [8] Ее работа в комиксах охватывает период с середины 1990-х годов по настоящее время. Она известна своей работой в квир-комиксах. Как квир-женщина и феминистка, комиксы Хаус часто затрагивают темы и рассуждения вокруг активизма, квир-теории, женщин и секса в интерсекциональной манере. [6] Концепции женской красоты, старения и квир-любви распространены в повествовательных комиксах, написанных Хаусом. Из текущих комиксов Хауса подавляющее большинство детализирует либо квир-темы, либо феминистские темы, либо и то, и другое.
Один из самых плодовитых комиксов Хаус — ее автобиографический комикс под названием Red Hanky Panky. Выпущенный в 1990-х годах, Red Hanky Panky описывается как «часть процветающей сцены квир-зинов». [9] Серия комиксов включает в себя не менее семи опубликованных выпусков, [10] и следует собственному квир-опыту Хаус как бисексуальной женщины в искусстве. Центральные темы в Red Hanky Panky включают «гордость, гомонормативность, би-невидимость и квир-ярость». [11] В серии на YouTube, созданной Queer Zine Archive Project , популярным проектом по оцифровке в мире комиксов, Хаус объясняет, как Red Hanky Panky помог децентрализовать гетеронормативность в комиксах в 90-х годах. [7]
Помимо ее конкретных работ, существует множество опубликованной литературы, в которой подробно описывается вклад Хаус в феминистское движение. После успеха Red Hanky Panky в 1990-х годах художественный вклад Хаус в феминизм охватывал многие десятилетия.
В апреле 2015 года Рэйчел Хаус вернулась к своему популярному журналу Red Hanky Panky в специальном девятом выпуске серии. Хаус представила журнал на конференции Queers & Comics в Нью-Йорке, где прошли беседы и встречи с карикатуристами ЛГБТК+ и создателями журналов со всего мира. С более чем двадцатилетним интервалом с момента последнего, восьмого выпуска Red Hanky Panky, Хаус рассматривает более зрелые темы, связанные с квирностью и феминизмом, с автобиографической точки зрения. Как Хаус подробно рассказала на конференции: «Было интересно оглянуться на свои рисунки и воссоединиться с собой в молодости. Я все еще сыта по горло теми же вещами, сейчас больше озабочена менопаузой, чем месячными, в последнее время меньше секс-комиксов, но эй-хо, это может измениться». [12]
Другой популярный комикс Хаус — Crones Zine [13] . Журнал нацелен на дестигматизацию взросления у женщин. В комиксе представлено 13 иллюстраций пожилых женщин, все из которых — реальные люди, с которыми Хаус работала вместе, чтобы создать работу. В журнале Хаус называет группу женщин «старухами», чтобы помочь вернуть себе титул и пересмотреть стандарты красоты для стареющих женщин. Подобно другим работам Хаус и в истинном стиле журналов, Crones Zine содержит грубые и интерпретативные иллюстрации. Этот конкретный журнал полностью красный и черный, чтобы обозначить страсть и гнев, испытываемые женщинами, которые, как ожидается, будут инфантилизировать себя.
Ее искусство часто принимает форму событий. На «Apathy's a Drag» в мае 2012 года людей приглашали создавать и спускать на воду модели лодок на озере в Southwark Park в память о речном путешествии Sex Pistols в 1977 году. [11] [14] Она организовала «Peckham Pet-Tastic»: «пикет в маскарадных костюмах для собак», который «является празднованием нашего творчества, наших отношений с нашими питомцами, друг с другом и с Peckham», и подобные мероприятия проводились в Блэкпуле , Бексхилл-он-Си , Льюишеме и Хо в Норвегии. [15] Она также организовала множество семинаров по созданию политических журналов, включая один, проведенный в галерее Tate Modern . [10] В 2010 году она организовала «Peckham Peacocks», фестиваль для пользователей скутеров . [16]
После глобальной вспышки COVID-19 в 2020 году Хаус расширил сферу деятельности, создав комиксы о графической медицине . Графическая медицина — это использование комиксов и мультфильмов в медицине и уходе за пациентами. Хотя графическая медицина часто может относиться к плакатам и брошюрам в кабинетах врачей, Resistance Sustenance Protection — это еще одна итерация новаторства Хауса в мире комиксов. Resistance Sustenance Protection Хауса — это повествовательный комикс, основанный на кризисе психического здоровья, который возник из-за пандемии COVID-19. [17] Более конкретно, в зине подробно описываются приливы и отливы психического здоровья и ухода за собой во время изоляции. Зин отражает часто меняющиеся тона и исследует спектр эмоций, чтобы имитировать ее подлинный опыт во время изоляции. Хаус создал небольшую волну в сообществе зинов, что позволило провести несколько итераций графической медицины в аналогичной развлекательной манере. Resistance Sustenance Protection также работал над дестигматизацией политической пропаганды вокруг пандемии; призывая читателей мыть руки и оставаться здоровыми как умственно, так и физически. Подобно многим другим ее работам, этот журнал объединяет темы интерсекционального, квир-феминизма. [18]
Творчески Resistance Sustenance Protection следует примеру других комиксов Хауса, включая популярный Red Hanky Panky , где и рисунки, и слова написаны от руки Хаусом. На протяжении всех ее комиксов часто встречающиеся темы квир-опыта и женственности сочетаются с ее фирменными каракулями, мультяшными рисунками. Однако, в отличие от RHP, Resistance Sustenance Protection был опубликован в виде полностью переплетенной книги в твердом переплете, а не в виде сложенного бумажного зина.
Подобно Red Hanky Panky, Resistance Sustenance Protection полностью автобиографичен. С точки зрения повествования Resistance Sustenance Protection следует за опытом Рэйчел Хаус во время карантина, связанного с COVID-19, с ее партнером. Исследуя темы квирности и психического здоровья с помощью уникальной формы графической медицины, зин следует за медленными, извилистыми днями рассказчицы в изоляции.
Проект Queer Zine Archive Project в партнерстве с Project MUSE исследовал влияние комиксов и журналов на графическую медицину до и во время пандемии. Проект MUSE работает вместе с издателями, библиотеками и авторами над созданием и распространением работ, основанных на социальных и гуманитарных науках. Используя House в качестве примера, соавторы подробно описывают пересечение мультфильмов и дискурса здравоохранения. [19] QZAP и Project MUSE обнаружили, что House часто использует метафоры, чтобы нарисовать достаточные эмоциональные связи между читателями и их жизненным опытом. Зин в основном живет в высококонтекстном, культовом сообществе зинов с четким пониманием этики House как художника.
Хаус имеет степень бакалавра философии Кентского университета (1983), степень бакалавра изящных искусств Центральной школы искусств имени Святого Мартина (2004) и степень магистра изящных искусств Школы искусств Камбервелла (2011). [2]