Сара Крукшанк [1] (родилась в 1949 году) [2] — американская художница-мультипликатор , аниматор и художник , в число работ которой входит анимация для детской телевизионной программы « Улица Сезам» и короткометражный фильм «Квази в «Квакадеро» » (1975) [3], включённый в Национальный реестр фильмов США .
Салли Крукшанк родилась в Чатеме , штат Нью-Джерси , [4] в семье Роуз и Эрнеста. [5] Ее родители оба были южанами , ее отец был бухгалтером и работал в соседнем Нью-Йорке , штат Нью-Йорк , и имел ключ Phi Beta Kappa от Университета Дьюка в Северной Каролине . Мать Эрнеста была президентом школы-интерната, ранее известной как колледж Святой Марии в этом штате. [6] У Крукшанк есть брат [7] и сестра Кэрол [8] , которая умерла в 1991 году. [9] Их тетя по материнской линии, Би, была художницей с 1910-х по 1940-е годы, среди ее работ был портрет, заказанный президентом США Франклином Делано Рузвельтом . [10] Крукшанк изучала искусство в колледже Смита , [4] где на третьем курсе ее преподаватель рисования Эллиот Оффнер отправил слайды ее рисунков цветным карандашом и рельефных глиняных фигур на бумаге отборочной комиссии, что привело к получению стипендии на двухмесячную летнюю школу искусств Йельского университета . По настоянию одноклассника Уорнера Вады она начала рассматривать возможность адаптации своего стиля рисования к анимации. [11] Вернувшись в Смит на последний год обучения и получив начальный курс анимации Престона Блэра , Крукшанк, проведя дополнительные исследования, организовала специальный класс по анимации. С помощью анимационного стенда, состоящего из камеры Bolex , прикрепленной к фотоувеличителю, сконструированного инструктором Дэвидом Батчелдером, она создала свой первый анимационный короткометражный фильм , трехминутный, 16-миллиметровый «Ducky». [11] Сделанный с помощью акварели и бумажной анимации, он снялся в прототипной версии [12] ее будущего повторяющегося персонажа Квази, которого один писатель охарактеризовал как «инфантильная утка с выступающими передними зубами, толстыми очками и красным плащом». [13] Крукшанк, описывая своих антропоморфных персонажей, сказала: «Мои утки основаны на утках из комиксов Карла Баркса . Но я думаю, они исказились в памяти, потому что люди, похоже, не видят между ними большого сходства». [12]
Воодушевленная откликом «Ducky», Крукшанк после окончания школы поступила в Институт искусств Сан-Франциско , штат Калифорния , чтобы изучать кинопроизводство. Под руководством преподавателя Ларри Джордана она сделала пятиминутный анимационный короткометражный фильм «Веселье на Марсе» (1971), в котором использовала акварель, цветные маркеры на бумаге, вырезки и коллаж . Произведенный за 100 долларов, он также включал в себя ранние версии ее фирменных утиных существ. Ее следующий короткометражный фильм « Chow Fun» (1972), созданный на грант в размере 400 долларов, полученный совместно с PBS , сочетал бумажную анимацию и вырезки, наклеенные на анимационные целлы . [12]
Во время монтажа «Chow Fun» в компании Snazelle Films в Сан-Франциско, коммерческой кинокомпании , которая также сдавала в аренду помещения и кинооборудование, Крукшанк по предложению одного из сотрудников показала свою работу президенту компании EE Gregg Snazelle, который через неделю дал ей работу «для экспериментов с анимацией и создания телевизионной рекламы , когда будет работа». [14] К концу лета 1972 года Крукшанк стала там главным аниматором. [15] В 2009 году она вспоминала о времени, проведенном со Snazelle,
Работа заключалась в том, чтобы экспериментировать с анимацией и делать для него рекламу, когда поступали заказы. Он также надеялся, что я пойму, как решать 3D без очков. Само собой разумеется, я не решал 3D. Я даже не сделал много рекламы за десять лет, но я приходил в 8:30, брал час на обед и работал до 5:30. Мне платили 350 долларов в месяц, и я мог бы жить на это тогда. Он щедро поощрял меня, никогда не уделяя мне особого внимания. В наши дни, если бы такая возможность даже существовала, вам пришлось бы подписывать всевозможные заявления о правах на персонажей и созданный контент, но это было до «Звездных войн» , и он, казалось, был просто счастлив иметь меня рядом. Мы никогда не были особенно близки. Это испортило мне любую работу после этого. Я снял все свои фильмы «Квази», пока работал в Snazelle. [16]
В 1975 году Крукшанк создала комикс на основе своих персонажей Аниты и Квази, который был опубликован в третьем выпуске андеграундного комикс-журнала Arcade . [17]
В Snazelle Крукшанк начала разрабатывать свою самую известную работу « Quasi at the Quackadero» (1975), рабочие названия которой включали «I Walked with a Duck» , «Hold That Quasi » и «Quasi Quacks Up» . [15] 10-минутная короткометражка на 35 мм с 100 акварельными фонами и примерно 5000 целлофановых кадров потребовала у Крукшанк два года на рисование, затем четыре месяца на фотосъемку и постобработку . [15] Крукшанк самостоятельно профинансировала [18] бюджет в размере 6000 долларов, который в основном пошел на целлофановую живопись, звукозапись , лабораторную и операторскую работу. Андерграундный карикатурист Ким Дейч , тогдашний бойфренд Крукшанк, выполнил часть обводки , используя перо и рапидограф , а Кэтрин Ленихан выполнила большую часть целлофановой живописи. [15] В короткометражке снялась Квази, озвученная Дейч; Анита, которую один писатель описал как « Бетти Буп с гардеробом в стиле новой волны » и чей голос, похожий на голос Мэй Уэст, был предоставлен Крукшанк; и робот Ролло, также озвученный Крукшанк. [13] Они проходят через Quackadero, интермедию в стиле Кони-Айленда с такими аттракционами, как Hall of Time Mirrors, которые показывают зрителя таким, каким он или она будет выглядеть в «старости» или «через 100 лет», и Time Holes, в которых можно опереться на перила и увидеть живой срез трех миллионов лет до нашей эры . [19] Музыка группы Cheap Suit Serenaders из Беркли, Калифорния , использовала слайд-флейту, ксилофон, укулеле, утиный манок, лодочный свисток и волынку, чтобы создать то, что Крукшанк назвала «странным, галопирующим чувством» танцевальной музыки 1920-х/1930-х годов, поклонницей которой она является. [20]
«Quasi at the Quackadero» завоевал награды и был показан на кинофестивале в Лос-Анджелесе , а также впервые был показан в кинотеатрах в театре Northside в Беркли [18] , недалеко от дома Крукшенка в то время по адресу 1890 Arch Street в этом городе. [21]
Следующий короткометражный фильм Крукшанк, восьмиминутный фильм на 35-миллиметровой пленке Make Me Psychic (1978; рабочее название Mesmeroid Madness ) возвращает Квази и Аниту и добавляет обходительного Сноззи. Фильм стоимостью 14 000 долларов, созданный вокруг устройства, которое подключается к скрытой телекинетической силе человека, что приводит к фарсу на вечеринке, также финансировался Крукшанк, а более высокий бюджет пошел на найм дополнительных художников по целлулоидной пленке и увеличение платы за лабораторные работы. О его более гладком виде, чем ее предыдущий короткометражный фильм, Крукшанк сказала: «Люди не знали, что делать с „Квази“». Его было довольно трудно впитать за один присест, цельный. Поэтому я подумала, что попробую больше направить взгляд, упростив вещи и придав следующему фильму более четкий фокус». [18] Cheap Suit Serenaders снова предоставили музыку. [20]
В 1980 году Крукшанк выиграла грант в размере 10 000 долларов от Национального фонда искусств на создание раскадровки и трехминутного отрывка для предлагаемого анимационного фильма « Кабаре Квази» , который она описала как фильм с участием «трех гедонистических уток, которые пытаются открыть лучший тропический ночной клуб». [20] Она также пыталась разрабатывать художественные проекты, сочетающие живое действие и анимацию, один из которых был комедией, действие которой происходит в психиатрической больнице , а другой, «Джойстик» , «своего рода юмористическая история ужасов» о влиянии компьютерной анимации на художника, смоделированного по ней самой. Кроме того, она пыталась продать кабельным сетям Weird Airways , запланированную серию трехминутных короткометражек, в которых Сноззи играет роль владельца-пилота чартерной авиакомпании , а Анита — стюардессу . [ 20]
Cruikshank разработала узнаваемый стиль с сюрреалистическими и психоделическими элементами. Ее фильм Face Like a Frog (1987) имеет музыкальное сопровождение от Oingo Boingo , а Дэнни Эльфман из группы исполняет свою песню «Don't Go in the Basement». [22]
Cruikshank внесла вклад в анимационные последовательности для художественных фильмов , включая Twilight Zone: The Movie (1983) и Top Secret! (1984), а также начальные титры для Ruthless People (1986), Mannequin (1987), Loverboy (1989), Madhouse (1990) и Smiley Face (2007). [23] Она также работала в рекламе и веб- дизайне. Cruikshank также анимировала и продюсировала множество музыкальных клипов для Sesame Street с 1989 по 1999 год. [24]
В течение короткого времени в 1990-х годах Крукшанк работал аниматором в лаборатории и технологическом инкубаторе Interval Research Corporation в Пало-Альто. [25]
По состоянию на 2011 год Крукшанк находилась в процессе перевода своих работ в формат 35-мм пленки для архивных целей. [26]
Затем Круикшенк принял участие в хэллоуинском спецвыпуске мультсериала « Губка Боб Квадратные Штаны » под названием « Легенда о Бу-Кини Боттом » в 2D-секции этого спецвыпуска. [27]
Крукшанк состояла в отношениях с андеграундным карикатуристом Кимом Дейч в период с 1971 по 1982 год. [28] [29] 17 марта 1984 года [30] она вышла замуж за продюсера Джона Дэвисона , [31] от которого у нее есть дочь Дина. [32]
Крукшанк предпочитает раннюю нью-йоркскую анимацию таких продюсеров, как Fleischer Studios и Van Beuren Studios , а также раннего Боба Клампетта . [20] Она также черпала вдохновение у американского карикатуриста и аниматора Уинзора Маккея , заявив в интервью, что его творческая работа оказала на нее огромное влияние, что особенно заметно в ее фильме Quasi at the Quackadero . [33] В интервью 1981 года она сказала о своем собственном стиле в то время:
Я думаю, что у меня иное представление о движении, чем у большинства других аниматоров. Одна вещь, которая беспокоит меня в столь многих современных аниматорах, это то, что они выучили язык у других аниматоров. Вы видите те же движения рук, те же «моргания», «моргания», «моргания», когда персонаж задает вопрос. Слишком много аниматоров не пытаются изобразить динамику движения, использовать ее творчески. Я не такой уж великий аниматор сам по себе, но я думаю, что у меня есть чувство движения, которое создает необычный взгляд на мир. [20]
Еще несколько короткометражных фильмов можно найти на канале Крукшанка на YouTube .
В 1986 году Крукшанк выиграла первую премию Майи Дерен для независимых кино- и видеохудожников, присуждаемую Американским институтом киноискусства , вместе со Стэном Брэкиджем и Нам Джун Пайком . [40]
В 2009 году «Квази в Квакадеро» был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США Библиотекой Конгресса . [41] Он был признан под номером 46 в книге 1994 года «50 величайших мультфильмов : по выбору 1000 профессионалов анимации» . [42]
Ну, я родился в Нью-Джерси в 1949 году.