Сандра Бетти Блоу RA (14 сентября 1925 – 22 августа 2006) была английской художницей-абстракционисткой и одной из пионеров британского абстрактного движения 1950-х годов. Работы Блоу характеризуются крупными красочными абстрактными коллажами, выполненными из выброшенных материалов.
Родившись в Лондоне, в детстве она перенесла скарлатину , проводя выходные и праздники на фруктовой ферме своих бабушки и дедушки в Кенте. Там она занималась живописью, прежде чем поступить в Школу искусств Святого Мартина в 1941-1946 годах, а затем в Королевские академические школы в 1946-1947 годах. [1] Позже она поступила в Академию изящных искусств в Риме, где познакомилась с Альберто Бурри , своим партнером на протяжении нескольких лет. [1] Блоу и Бурри вместе путешествовали по Италии, прежде чем переехали и работали в Париже, и Бурри оказал влияние на ее творчество на всю жизнь.
Сандра Бетти Блоу родилась 14 сентября 1925 года в Ньюингтоне, Лондон. Она происходила из еврейской семьи; ее отец, Джейкоб (Джек), был оптовым торговцем фруктами, и ее мать, Лия (Лили), урожденная Рубинштейн, имели троих детей, Сандра была второй. В детстве Блоу проводила выходные и праздники в Кенте на фруктовой ферме своих бабушки и дедушки. [2]
В 1934 году Блоу перенесла скарлатину , а затем ревматизм , от которого ее сердце так и не оправилось полностью. После посещения местной начальной школы Блоу получила образование в частной школе для девочек. В возрасте четырнадцати лет Блоу была эвакуирована с матерью и двумя братьями в Паддок-Вуд в Кенте, недалеко от фруктовой фермы ее бабушки и дедушки, где она проводила время за чтением, рисованием и живописью. [Примечание 1] [2]
После окончания школы в 14 лет, Блоу поступила в Школу искусств Святого Мартина в 1941 году, где она училась до 1946 года под руководством таких учителей, как Раскин Спир . [3] В это время она присоединилась к общественной жизни художников, познакомившись с такими людьми, как Люсьен Фрейд , Джон Минтон и Фрэнсис Бэкон . В 1947 году она провела короткий период в школах Королевской академии , но посчитала преподавание скучным, поэтому вместо этого отправилась в Италию, чтобы изучать классическое искусство. Там она была вдохновлена Николасом Кароне на поступление в Академию изящных искусств в Риме. Там она встретила Альберто Бурри , с которым у нее завязались отношения, которые повлияли на ее творчество на всю оставшуюся жизнь, и они вместе путешествовали по Италии в 1948 году. [2]
После Италии Блоу путешествовала по Испании и Франции, а также работала вместе с Бурри в Париже в 1949 году, но, посчитав влияние Бурри слишком подавляющим, Блоу вернулась в Великобританию в 1950 году, чтобы продолжить свою работу без его влияния. [1] [4] Пара создавала работы в ответ друг другу на протяжении 1950-х и 60-х годов, в то время как Бурри добивалась международного признания. Перед Блоу стояла задача не только утвердиться как женщина-художница в 1950-х годах, но и как абстракционист. Первая продажа ее работ была сделана Роланду Пенроузу , основателю Института современного искусства , что оказалось поворотным моментом в ее карьере.
Успех Блоу еще больше изменился, когда ведущая лондонская галерея Gimpel Fils начала представлять ее работы с 1951 года. [1] Под руководством Gimpel Fils Блоу регулярно выставлялась и обеспечила себе первую персональную выставку в Нью-Йорке. Галерея также представляла художников Сент-Айвса, включая Барбару Хепуорт , положив начало долгой связи Блоу с британским прибрежным городом. [3] В 1957 году Блоу переехала в Сент-Айвс на один год и вернулась туда много лет спустя, чтобы жить там постоянно. [3]
В 1961 году Блоу начала преподавать живопись в Королевском колледже искусств , [4] где она оставалась до 1975 года и получила должность почетного члена, одновременно занимаясь живописью в своей студии в Челси, Лондон . Она была избрана в Королевскую академию в 1978 году. [2] [4]
После структурированного обучения в Saint Martin's на Блоу оказал влияние Николас Кароне и его подход к цвету и пространству. На него, в свою очередь, повлиял Ганс Хофманн . На Блоу также повлиял Альберто Бурри, который продвигался в сторону абстрактного искусства информель , используя такие материалы, как мешковина. Блоу и Бурри начали отношения и путешествовали вместе по Италии в 1948 году, влияя на стили друг друга. Именно благодаря ему она начала использовать «плохие» нехудожественные материалы, как видно на ее картине Space And Matter, в которой она использовала жидкий цемент, мякину и древесный уголь, [5] но его непреходящее влияние заключалось в его приверженности искусству и интересе к различным текстурам мира. [2]
Работы Блоу были на переднем крае британского абстрактного искусства 1950-х годов. [6] Она была одной из самых оригинальных женщин-художниц в Великобритании, бросившей вызов «культу мачо», окружавшему абстрактное искусство. [3] Ее работы подчеркивают поверхностные текстуры, создавая тактильное качество, и склонны использовать простые, крупные геометрические формы. Блоу регулярно использовала эффекты коллажа в своих картинах, а в своих ранних работах иногда окрашивала холст чаем, чтобы получить естественные цвета. Поздние работы Блоу продемонстрировали большее использование цвета и простых, геометрических форм. Одна из известных работ Блоу, иллюстрирующая ее импровизационный подход к использованию материалов, Space And Matter , 1959, представляет собой картину маслом на доске и другими экспериментальными материалами, создающую впечатление дерева и смолы, а также пламени и морских брызг. [1] В 1970-х годах Блоу сотрудничала с архитектором Эриком Дефти над серией картин. Благодаря этому сотрудничеству Блоу начала включать геометрические фигуры в органические формы своих поздних картин и все чаще обращаться к квадратным холстам как архитектурному компоненту своих работ.
Работы Блоу широко выставлялись при жизни. Известные выставки ее работ включают продажи в Музее современного искусства и галерее Тейт , Венецианскую биеннале 1958 года , Международную премию Гуггенхайма 1960 года (которую она выиграла), выставку в Ливерпульском университете Джона Мурса 1961 года и в Музее Виктории и Альберта . [7] Несмотря на переезд в Сент-Айвс в 1990-х годах, Блоу продолжала работать в Лондоне, участвуя в летних выставках Королевской академии и удостоившись ретроспективы в недавно достроенных галереях Саклера в 1994 году. В 1995 году она завершила свой «единственный масштабный эксперимент со стеклом», [8] освещенный стеклянный экран под названием Flight Structure , который был установлен в Терминале 3 аэропорта Хитроу . [7] [8] Он был установлен у входа в зону воздушного пространства, и художница стилизовала работу так, чтобы передать переход от безопасности к полету. [8] Сейчас он перенесен в главный офис аэропорта в Compass Centre . [8] В 2001-2002 годах выставка работ Блоу в галерее Тейт Сент-Айвс называлась «Пространство и материя» . [1]
В 2023 году ее работы были включены в выставку «Действие, жест, краска: женщины-художницы и глобальная абстракция 1940–1970 » в галерее Уайтчепел в Лондоне. [9]
Блоу жила в квартире в Южном Кенсингтоне , Лондон, с 1960-х годов, но была вынуждена переехать из-за роста арендной платы. [7] В 1994 году она переехала в Сент-Айвс, Корнуолл , и в Королевской академии и галерее Тейт Сент-Айвс прошли ретроспективы ее работ . [2] У Блоу никогда не было детей, что было осознанным решением в ее двадцатилетнем возрасте, но позже она пожалела об этом. [7] Блоу умерла в Королевской больнице Корнуолла после операции по замене сердечного клапана, которая привела к кровоизлиянию в мозг . [2]
