«Серенада» — балет Джорджа Баланчина на «Серенаду для струнных до мажор» Чайковского 1880 года, соч. 48. «Серенада» считается первым полнометражным балетом Джорджа Баланчина в Америке. Используя студентов своей недавно созданной Школы американского балета , Баланчин поставил этот балет для американской публики, которая раньше не была широко знакома с балетом. [1] Студенты Школы американского балета дали первое представление в воскресенье, 10 июня 1934 года, в поместье Феликса М. Варбурга в Уайт-Плейнс, штат Нью-Йорк, гденакануне танцевали Моцартиану . Затем 6 декабря продюсерская компания Школы американского балета представила его в Мемориальном театре Эйвери в Уодсвортском Атенеуме с декорациями художника Уильяма Литтлфилда . Баланчин представил балет как ответ на щедрую спонсорскую поддержку, которую он получил во время иммиграции в Америку. [2] Официальная премьера состоялась 1 марта 1935 года [3] с Американским балетом в театре Адельфи в Нью-Йорке под управлением Шандора Хармати .
Солист NYCB Филип Нил решил включить Серенаду в свое прощальное выступление в воскресенье, 13 июня 2010 года.
Синие пачки, использованные в «Серенаде», послужили вдохновением для названия кратера Баланчина на планете Меркурий . [4]
Произведение можно считать мостом между двумя его ранними работами для Сергея Дягилева и его более поздними, менее эпизодическими американскими работами. [5] Танец характеризуется двумя падениями, хореографическим намеком на Жизель , а также элементом хоруми , грузинского народного танца, оказавшего влияние на Баланчина. [5] Хотя «Серенада» — один из печально известных бессюжетных балетов Баланчина, многие элементы танца, похоже, указывают на свободную форму истории. Пока танцоры приходили и уходили во время репетиции, Баланчин ставил хореографию их входов и выходов в пьесе. К началу репетиций Баланчин выступил с семнадцатью молодыми женщинами, что отразилось во вступительной сцене балета. На следующей репетиции присутствовало только девять женщин, а затем шесть, поэтому он поставил следующие сцены с таким количеством танцоров. Студенты мужского пола начали приходить на репетиции, поэтому их поставили, включая опоздание одной женщины. [6] Несмотря на отсутствие сюжета, «Серенада» отразила взлеты и падения хореографии балета и прояснила человечность танцоров, когда он воплотил их реальные ошибки в готовый продукт.
Достигнув этого, Баланчин сделал балет очень дружелюбным к студентам: по словам Роберта Готлиба из City Ballet, балет был построен таким образом, «чтобы было чему научить студентов — чему-то, с чем они могли бы справиться, но что расширяло бы их способности, ». [6] Репетиционный процесс был обширным - согласно некоторым источникам, студенты репетировали целых шесть месяцев перед своим первым выступлением в 1934 году [6] - и включали уровни все более сложной техники по мере продолжения балета. Начиная с простой жестовой фразы, балет затем исследует все: от сложных фигур до технических элементов партнерства, например, в «Вальсирующей девушке». Таким образом, балет выступал в качестве важного учебного инструмента, в котором потенциально могли участвовать студенты всех продвинутых уровней и работать над ним в качестве выпускного упражнения.
Поставленный на потрясающую партитуру Чайковского и с отсылкой к традиционным балетам, таким как «Жизель» и «Лебединое озеро», Баланчин также создал атмосферу тоски и романтизма, чему способствовали мягкие голубые пачки женщин и приглушенное освещение. [7]
Хотя постановка изначально была поставлена для студентов, Американский театр балета стал первой балетной труппой, исполнившей ее. Начиная с 1935 года труппа исполняла «Серенаду» сначала в течение двух недель в Нью-Йорке, а затем продолжила четырнадцатинедельный тур по Соединенным Штатам. Хотя их первые выступления не имели большого успеха, многие интерпретировали это «отсутствие энтузиазма как признак незрелости труппы» [1] и общего преждевременного появления балета в Соединенных Штатах.