Детройтский симфонический оркестр ( DSO [1] ) — американский оркестр из Детройта, штат Мичиган . Его основная площадка для выступлений — Orchestra Hall в музыкальном центре Макса М. Фишера в районе Мидтаун в Детройте . Джейдер Биньямини — нынешний музыкальный руководитель Детройтского симфонического оркестра, Джефф Тайзик — главный дирижер поп-музыки, Энрико Лопес-Яньес — назначенный главный дирижер поп-музыки [2] и На'Зир Макфадден — помощник дирижера. Леонард Слаткин, предыдущий музыкальный руководитель, — нынешний лауреат премии музыкального руководителя оркестра. Неэме Ярви , музыкальный руководитель с 1990 по 2005 год, — нынешний почетный музыкальный руководитель оркестра.
DSO дал первый концерт своего первого абонементного сезона в 8:00 вечера в понедельник, 19 декабря 1887 года в Детройтском оперном театре . Дирижером был Рудольф Шпиль. В последующих сезонах его сменили различные дирижеры до 1900 года, когда был назначен Хьюго Калсов, который служил до тех пор, пока оркестр не прекратил свою деятельность в 1910 году. Детройтский симфонический оркестр возобновил свою деятельность в 1914 году, когда десять женщин из Детройтского общества пожертвовали по 100 долларов каждая в организацию и пообещали найти 100 дополнительных подписчиков. Вскоре они наняли музыкального руководителя, Уэстона Гейлза, 27-летнего церковного органиста из Бостона, который руководил первым выступлением воссозданного оркестра 26 февраля 1914 года, снова в старом Детройтском оперном театре.
Назначение русского пианиста Осипа Габриловича музыкальным руководителем в 1918 году мгновенно придало новому оркестру статус. Друг композиторов Густава Малера и Сергея Рахманинова , Габрилович потребовал, чтобы был построен новый зрительный зал в качестве условия принятия им этой должности. Зал оркестра был построен в 1919 году за четыре месяца и двадцать три дня. Под руководством Габриловича Детройтский симфонический оркестр быстро стал одним из самых выдающихся оркестров в стране, выступая с ведущими артистами того времени. В 1922 году оркестр дал первую в мире радиотрансляцию концерта симфонического оркестра с Габриловичем за дирижерским пультом и приглашенным артистом Артуром Шнабелем за фортепиано. Габрилович был музыкальным руководителем вплоть до своей смерти в 1936 году. С 1934 по 1942 год оркестр выступал перед миллионами людей по всей стране в качестве официального оркестра национального радиошоу The Ford Sunday Evening Hour (позднее Ford Symphony Hour).
В 1939 году, через три года после смерти Габриловича, оркестр переехал из Orchestra Hall в Masonic Temple Theatre из-за крупных финансовых проблем, вызванных Великой депрессией . В 1940-х годах оркестр дважды расформировывался и переезжал на три разные площадки. В 1946 году оркестр переехал в Wilson Theater, который был переименован в Music Hall . В 1956 году оркестр переехал в Ford Auditorium на набережной реки Детройт , где он оставался в течение следующих 33 лет. Оркестр снова обрел национальный престиж под руководством музыкального руководителя Пола Парэя , завоевав многочисленные награды за свои 70 записей на лейбле Mercury . За Парэем последовали известные музыкальные руководители Сикстен Эрлинг , Альдо Чеккато , Антал Дорати и Гюнтер Хербиг .
В популярной музыке участники оркестра обеспечивали записанное струнное сопровождение для многих классических хитов Motown Records 1960-х годов, как правило, под руководством концертмейстера оркестра того времени Гордона Стэйплза . В двух альбомах Motown струнные были представлены с ритм-секцией Motown Funk Brothers . Объединенный ансамбль был известен как San Remo Golden Strings и имел два хитовых сингла: "Hungry for Love" (#3 Billboard Adult Contemporary) и "I'm Satisfied" (#89 US Pop). В 1966 году участники оркестра были замечены записывающимися в студии Motown на West Grand Boulevard с The Supremes для документального фильма ABC TV "Anatomy of Pop: The Music Explosion". Песня, которую они исполняют, - это хит " My World Is Empty Without You " группы Holland, Dozier и Holland . Группа выпустила два полноценных альбома: «Hungry for Love» (1967) и «Swing» (1968), оба на лейбле Gordy (дочернее предприятие Motown).
В 1970 году DSO основал Детройтский симфонический молодежный оркестр в качестве учебной группы под руководством Пола Фримена.
В 1989 году, после 20-летних спасательных и реставрационных работ, Детройтский симфонический оркестр вернулся в Orchestra Hall. [3] Дальнейшие реставрационные работы в зале были завершены в 2003 году, включая пристройку на 60 миллионов долларов, концертный зал и образовательное крыло, музыкальный центр Макса М. Фишера . В 2004 году к кампусу DSO была добавлена школа изящных искусств, Детройтская школа искусств .
Неэме Ярви начал свою музыкальную деятельность в 1990 году и проработал до 2005 года, что стало вторым по продолжительности сроком в истории оркестра. Сейчас Ярви имеет звание почетного музыкального директора оркестра. [4] После ухода Ярви DSO назначил Петера Оунджяна своим главным приглашенным дирижером и художественным консультантом на двухлетний период с 2006 по 2008 год. [5]
После пятилетнего поиска 7 октября 2007 года DSO объявил о назначении Леонарда Слаткина своим двенадцатым музыкальным руководителем. [6] В феврале 2010 года оркестр объявил о продлении контракта Слаткина в качестве музыкального руководителя DSO на сезон 2012–2013 годов. Слаткин пошел на сокращение зарплаты, чтобы помочь оркестру решить финансовые трудности. [7] В декабре 2014 года DSO объявил о продлении контракта Слаткина в качестве музыкального руководителя на сезон 2017–2018 годов. [8] С сезона 2018–2019 годов Слаткин получил звание лауреата музыкального руководителя, став первым бывшим музыкальным руководителем DSO, получившим это звание.
Трудовой спор побудил музыкантов DSO объявить забастовку 4 октября 2010 года. [9] 19 февраля 2011 года, после того как музыканты отклонили окончательное предложение, сделанное 15 февраля 2011 года, руководство DSO объявило, что приостановит оставшуюся часть концертного сезона 2010–2011 годов. После шестимесячной забастовки музыканты и руководство достигли соглашения 3 апреля 2011 года. [10] Концерты возобновились 9 апреля 2011 года, с выходными бесплатных концертов. В первые выходные после возвращения DSO билеты на все концерты стоили 20 долларов. DSO ввело аналогичное «ценообразование, ориентированное на покровителей» на сезон 2011–2012 годов, при этом большинство мест на все классические концерты стоили 15 или 25 долларов. [11]
В годовщину забастовки член переговорного комитета музыкантов, скрипач Мариан Танау, рассказал World Socialist Web Site о новых условиях. Он отметил потерю важных членов оркестра и преобладание замещающих музыкантов, что привело к небольшому снижению качества. Танау утверждал, что 30%-ное сокращение заработной платы и потеря престижа означают, что DSO больше не может привлекать «лучших из лучших». [12]
С тех пор как DSO вернулся на сцену в апреле 2011 года, оркестр реорганизовал свою деятельность под общим названием «OneDSO», начав новую работу в таких областях, как вовлечение сообщества и цифровая доступность. Серия Neighborhood привлекла новых подписчиков для оркестра в местах проведения концертов вокруг метро Детройта, что помогло увеличить общий рост подписки почти на 25% с 2011 по 2014 год. [13]
В 2013 году DSO впервые за 17 лет вернулся в Карнеги-холл, чтобы выступить на фестивале Spring for Music. [14] В январе 2014 года DSO объявил, что совет директоров, музыканты и руководство договорились о новом трехлетнем контракте за восемь месяцев до истечения срока действия текущего. [15]
В июне 2018 года Джейдер Биньямини впервые выступил в качестве приглашенного дирижера DSO в качестве экстренной замены Слаткина. Биньямини вернулся в октябре 2019 года для дальнейшего приглашенного дирижерского сотрудничества с оркестром. [16] В январе 2020 года DSO объявил о назначении Биньямини своим следующим музыкальным руководителем, вступающим в силу с сезона 2020–2021 годов, с первоначальным контрактом на 6 сезонов. [17] [16] [18] В декабре 2023 года оркестр объявил о продлении контракта Биньямини в качестве музыкального руководителя до сезона 2030–2031 годов. [19]
В январе 2023 года Табита Берглунд впервые выступила в качестве приглашенного дирижера оркестра. В феврале 2024 года DSO объявил о назначении Берглунд своим следующим главным приглашенным дирижером, вступающим в силу с сезона 2024-2025 годов, с первоначальным контрактом на четыре сезона. [20] Берглунд — первая женщина-дирижер, назначенная на эту должность в Детройтском симфоническом оркестре.
Энн Парсонс была президентом и главным исполнительным директором оркестра с 2004 года до своей смерти в марте 2022 года. [21] [22] В декабре 2021 года оркестр объявил о назначении Эрика Ренмарка своим следующим президентом и главным исполнительным директором, вступающим в должность в марте 2022 года. [23]
10 апреля 2011 года DSO запустил «Live from Orchestra Hall», первую бесплатную серию веб-трансляций оркестра. Во время классических выходных концерты DSO транслируются в прямом эфире для мировой аудитории. 9 октября 2010 года DSO расширил серию на мобильные устройства с помощью мобильного приложения DSO to Go для устройств iOS и Android. С момента основания «Live from Orchestra Hall» посмотрели более 550 000 зрителей в более чем 100 странах. [24] 7 октября 2012 года DSO провел веб-трансляцию своего первого концерта Pops «Cirque de la Symphonie», который также проецировался на здание для широкой публики в рамках первого в истории оркестра масштабного «MaxCast».
Симфонический оркестр выпустил множество записей на лейблах Victor, London, Decca, Mercury, RCA, Chandos и DSO. Запись DSO « Весны священной » Игоря Стравинского стала первым компакт-диском, завоевавшим премию Grand Prix du Disque . Недавно DSO записал для лейбла Naxos , включая музыку Рахманинова , Аарона Копленда и Джона Уильямса . В начале 2010 года George Blood Audio and Video [из Филадельфии] начала переносить записи, датируемые концертным сезоном 1959–1960 годов, на цифровой носитель.