Симфония си -бемоль мажор , соч. 20, единственная симфония Эрнеста Шоссона , была написана в 1890 году и часто считается его шедевром.
Впервые она была исполнена 18 апреля 1891 года на концерте Société Nationale de Musique под управлением композитора. Как и в случае с Симфонией ре минор Сезара Франка , критики разделились.
Он был посвящен французскому художнику и коллекционеру произведений искусства Анри Лероллю . [1]
В партитуре задействованы 2 флейты , пикколо , 2 гобоя , английский рожок , 2 кларнета в си-бемоль мажоре, бас-кларнет , 3 фагота , 4 валторны в фа, 4 трубы , 3 тромбона , туба , 3 литавры , 2 арфы и струнные .
Симфония следует трехчастной форме, установленной учителем и наставником Шоссона Сезаром Франком , а также использует циклическую форму повторяющихся тем.
Первая часть следует личной адаптации сонатной формы, разделяя раздел разработки на несколько разделов, с очень драматичным медленным вступлением, вводящим торжественную главную тему симфонии. Она медленно нарастает до мучительной кульминации, за которой следует очень быстрое и легкомысленное allegro vivo в тональности си-бемоль мажор. Вторая тема более расслаблена и гармонизирована в хроматически-импрессионистских аккордах. После внезапного усиления напряжения тема Allegro vivo повторяется, и часть торжественно завершается.
Вторая часть представляет собой структуру ABA и напоминает песни Шоссона. Она начинается мрачно в тональности ре минор. Вторая тема, в си-бемоль мажор, более оптимистична. Она нарастает в двойной кульминации, вторая является довольно смелым пересказом первой темы. Часть заканчивается в ре мажоре. Третья часть представляет собой структуру рондо, дополненную эпилогом, мало чем отличающуюся от финала в Симфонии Франка в ре минор. Начало довольно бурное, выраженное в быстрых шестнадцатых фигурах, неумолимо чередующихся между струнными и деревянными духовыми. Вторая тема - медный хорал, напоминающий Франка. Заключение симфонии, несомненно, самое трогательное из всех, с темой первой части, которая подкрадывается и исчезает в конце.
Симфония продвигает концепцию Франка о трехчастном рисунке с циклической формой на шаг дальше, делая форму более драматичной и сжимая симфоническую форму, задача, доведенная до крайности Яном Сибелиусом . Гармонически она переводит хроматизм Франка в сторону чего-то более импрессионистского.
Еще одна любопытная параллель с симфонией Франка — это ключевые соотношения между частями.
Франк. Симфония ре минор , соч. 48 (1886–1888)
Шоссон. Симфония си-бемоль мажор, соч. 20 (1890)
