Симфония № 46 си мажор « Hoboken I/46» Йозефа Гайдна была написана в 1772 году, в период «Бури и натиска» .
Произведение написано для двух гобоев , фагота , двух валторн и струнных . [1]
Произведение написано в стандартном четырехчастном формате .
Тональность си мажор, весьма необычная для классического периода [2], задает тон произведения, наполненный тревогой, беспокойством и поиском.
Первая часть начинается с мотива из четырех нот в унисон , напоминающего Симфонию № 44 ( Трауэр ), но квазиинвертированного. [3] Она развивается в разных тональностях, с частыми модуляциями в минор и в другие отдаленные тональности. В преднамеренном «сюрпризе» движение, кажется, входит в репризу через несколько секунд после начала разработки, прежде чем вернуться к драматическому отрывку разработки. Реприза продолжает развитие еще дальше, переходя в диссонанс, перед резким завершением.
Вторая часть написана в си миноре. Это рапсодическая пастораль, качающаяся на фоне бегущей фигуры в басу, с синкопированной фигурой в приглушенных скрипках, поддерживающей напряжение.
Менуэт более напорист по тону, но его уверенность подрывается жалобным, почти торжественным трио , снова в си миноре. Трио «безмелодично», подобно трио менуэта в Симфонии № 29 , и Гайдн, возможно, имел в виду сольный инструмент, импровизирующий тему поверх аккомпанемента.
Многие симфонии Гайдна содержат более поразительные сюрпризы, чем та, которая сделала его симфонию «Сюрприз» знаменитой. Сюрприз здесь появляется в заключительной части. Вступление — типичная энергичная тема скрипок, которая быстро подхватывается и развивается, с выдающимися валторнами. Музыка стремительно продолжается, чтобы внезапно оборваться, прерываемая заключительным отрывком менуэта, за которым следует повторение всей второй половины менуэта. Затем валторны снова врываются с главной финальной темой, но затихают, и музыка запинается почти до остановки. Затем, на базовой педали на валторнах, струнные доводят движение и симфонию до быстрого и резкого завершения. [4] Хотя неизвестно, был ли Людвиг ван Бетховен знаком с этой симфонией, позже он сделает то же самое в финале своей Пятой симфонии , прервав произведение повторением материала из предыдущей части, прежде чем вернуться к теме текущей части.
Так как все части имеют одинаковую тонику , произведение является гомотональным .
Во времена Гайдна эта симфония требовала использования валторн, изогнутых в B natural. За исключением выступлений на инструментах того периода, валторнисты теперь используют вентильные валторны и выполняют транспозицию из валторн в B natural в валторны в F или B-бемоль в уме. Во многих записях исполнители читают свои партии так, как будто это валторны в B basso, а не B alto. Неясно, какую октаву хотел композитор, но убедительные доказательства из партитуры указывают на бас. [5]