Симфонический зал — концертный зал , расположенный по адресу Массачусетс-авеню , 301 в Бостоне , штат Массачусетс , открытый в 1900 году. Спроектированный архитектурной фирмой McKim, Mead and White , он был построен для Бостонского симфонического оркестра , который продолжает делать зал своим домом. Он может вместить аудиторию в 2625 человек. Зал был признан национальным историческим памятником США в 1999 году и является ожидающим рассмотрения памятником Бостона . Тогда было отмечено, что «Симфонический зал остается с точки зрения акустики одним из трех лучших концертных залов в мире (разделяя это отличие с Амстердамским Концертгебау и венским Musikvereinsaal ) и считается лучшим в Соединенных Штатах». [1] [2] Симфонический зал, расположенный в одном квартале от Музыкального колледжа Беркли на севере и в одном квартале от Консерватории Новой Англии на юге, также служит домом для Бостонского поп-оркестра , а также местом проведения многих концертов Общество Генделя и Гайдна .
12 июня 1899 года был заложен грунт и началось строительство Симфонического зала после того, как первоначальному дому оркестра (Старому Бостонскому мюзик-холлу ) угрожало строительство дороги и метро. Здание было завершено 17 месяцев спустя и обошлось в 771 000 долларов. [4] Зал был открыт 15 октября 1900 года. Архитекторы Макким, Мид и Уайт наняли Уоллеса Клемента Сабина , молодого доцента физики Гарвардского университета , в качестве консультанта по акустике, и Симфонический зал стал одним из первых залов, спроектированных в соответствии с научно обоснованными акустическими принципами. Зал, вызывающий восхищение своей живой акустикой с момента его открытия, часто называют одним из лучших по звучанию концертных площадок классической музыки в мире. [5]
Зал построен по образцу второго концертного зала Гевандхаус в Лейпциге , который позже был разрушен во время Второй мировой войны . Зал относительно длинный, узкий и высокий, имеет прямоугольную форму «обувной коробки», как Концертгебау в Амстердаме и Музикферайн в Вене . Его высота 18,6 метра (61 фут), ширина 22,9 метра (75 футов) и длина от нижней задней стены до передней части сцены 38,1 метра (125 футов). Стены сцены наклонены внутрь, чтобы помочь сфокусировать звук. За исключением деревянных полов, зал построен из кирпича, стали и штукатурки и имеет скромное убранство. Боковые балконы очень неглубокие, чтобы избежать защемления или приглушения звука, а кессонный потолок и ниши со статуями вдоль трех сторон помогают обеспечить отличную акустику практически для каждого сиденья. Дирижер Герберт фон Караян , сравнивая его с Musikverein , заявил, что «для большинства музыкальных произведений он даже лучше... из-за немного меньшего времени реверберации». [6]
В 2006 году из-за многолетнего износа первоначальный пол концертной сцены был заменен за 250 000 долларов. Чтобы избежать каких-либо изменений в звуке зала, новый этаж был построен с использованием тех же методов и материалов, что и первоначальный. В их число входили твердые кленовые доски толщиной три четверти дюйма с пазом, подкладка из прессованной шерсти и гвозди из закаленной стали, забитые вручную. Вертикальный черновой пол из ели 1899 года находился в отличной форме и остался на месте. Гвозди, использованные в новом полу, были нарезаны вручную того же размера и конструкции, что и оригиналы [7] , а также были воспроизведены обратные каналы на оригинальных верхних досках клена. [8]
Имя Бетховена начертано на сцене, единственное имя музыканта, которое появляется в зале, поскольку первоначальные режиссеры не могли договориться ни о каком другом имени, кроме его. Кожаные сиденья в зале являются оригинальными, установленными в 1900 году. Зал вмещает 2625 человек во время симфонического сезона и 2371 во время поп-сезона, включая 800 мест за столами на первом этаже.
Шестнадцать слепков известных греческих и римских статуй украшают верхний уровень стен зала. Десять посвящены мифическим сюжетам и шесть — историческим личностям. Все они были произведены компаниями PP Caproni и Brother. Состав актеров, если смотреть на сцену:
Справа, начиная возле сцены: Фавн , несущий мальчика Вакха (римская копия с оригинала эллинистического периода. Неаполь); Аполлон Кифарод (римский художник. Раскопки на вилле Кассия близ Тиволи в 1774 году. Ватикан); Молодая женщина (Раскопки в Геркулануме в 1711 году. Дрезден); Танцующий фавн (Рим); Демосфен (Рим); Сидящий Анакреон (Копенгаген); Статуя трагического поэта с головой Еврипида (Ватикан); Диана Версальская (Париж);
Слева, начиная возле сцены: Отдыхающий сатир ( «Пракситель» , Рим); Раненая амазонка ( Поликлит , Берлин); Гермес Логиос (Париж); Лемнианская Афина (Дрезден, с головой в Болонье); Латеранский Софокл (Ватикан); Стэндинг Анакреон (Копенгаген); Эсхин (Неаполь); Аполлон Бельведерский (Рим).
Орган Симфонического зала, Aeolian-Skinner на 4800 труб (Opus 1134), был спроектирован Дж. Дональдом Харрисоном , установлен в 1949 году и подписан Альбертом Швейцером . Он заменил первый орган зала, построенный в 1900 году Джорджем С. Хатчингсом из Бостона, который имел электрическое управление и имел 62 ряда из почти 4000 труб, установленных в камере глубиной 12 футов (3,7 м) и высотой 40 футов (12 м). Орган Хатчингса вышел из моды к 1940-м годам, когда стали предпочитаться более легкие и чистые тона. Э. Пауэр Биггс , часто выступавший органистом оркестра, активно лоббировал более тонкое звучание басов и подчеркнутые высокие частоты.
Модель Aeolian-Skinner 1949 года повторно использовала и модифицировала более 60% существующих трубок Hutchings и добавила 600 новых трубок в подразделение Positive. Сообщается, что оригинальные трубы диапазона длиной 32 фута (9,8 м) были распилены на удобные куски для утилизации в 1948 году.
В 2003 году орган был тщательно переработан компанией Foley-Baker Inc., повторно использовав его шасси и многие трубы, но включив Bombarde и добавив к ней давно желанные трубы Principal (диапазон), добавив новое подразделение Solo и переработав его камеру. для лучшего проецирования звука. Первоначальная консоль с четырьмя мануалами 1949 года была заменена низкопрофильной консолью с тремя мануалами, чтобы обеспечить лучшую видимость между органистом и дирижером, когда орган и оркестр играют вместе.
{{cite journal}}: Для цитирования журнала требуется |journal=( помощь ) и сопровождающее 18 фотографий и других иллюстраций, экстерьерных и интерьерных, исторических и современных (5,38 МБ)