Dungeon synth — жанр электронной музыки , сочетающий в себе элементы блэк-метала [5] и дарк-эмбиента . [6] [7] Стиль появился в начале 1990-х годов, преимущественно среди представителей второй волны блэк-метала.
Жанр использует эстетику и темы, обычно ассоциируемые с блэк-металом [10], в сочетании с типичным тяжелым тремоло-пикингом , бласт-битами и резким, визгливым вокалом блэк-метала посредством композиций инструментальной или эмбиентной музыки, обычно используемых в качестве вступлений, интермедий или «аутросов» в блэк-метале [11] , дэт-метале и хэви-метале [12] на протяжении 1980-х и 1990-х годов. Хотя часто в сочетании со средневековыми и фэнтезийными мотивами на протяжении 1990-х годов и далее, некоторые выдающиеся современники dungeon synth отвергают чрезмерное преобладание тем высокого фэнтези. [13] Dungeon synth часто сравнивают с музыкой из видеоигр [18] из-за влияния фэнтези , использования и наложения синтезаторов, а также акцента на атмосферу, однако норвежский музыкант Мортиис (Хавард Эллефсен) [19] и другие [20] [21] отвергли влияние саундтреков из видеоигр на dungeon synth.
Mortiis является крупным исполнителем этого жанра, и этот стиль широко распространен в ранних релизах, таких как Født til å Herske [22] и более поздних релизах, возвращающихся к звучанию «Era I» , в основном Spirit of Rebellion . [23] Другие выдающиеся современники жанра включают Old Tower, Sombre Arcane, Thangorodrim и Depressive Silence; большинство из которых гастролировали или регулярно выступали вживую [24] [25] помимо публикации музыки. Mortiis, наряду с Burzum , обычно упоминается как фактический прародитель жанра, и каждый из них регулярно упоминается как повлиявший на более поздние акты, связанные с dungeon synth. [35]
С момента появления термина поклонники dungeon synth время от времени определяли разрозненные влияния на ранних пионеров dungeon synth и в редких случаях их подозрения подтверждались. А именно, Tangerine Dream и Клаус Шульце были упомянуты Мортиисом в качестве ранних источников вдохновения [36] , а также Skinny Puppy и Enigma [37] . Варг Викернес упоминал Das Ich , Dead Can Dance и Петра Ильича Чайковского среди своих источников вдохновения [42] . Финский музыкант dungeon synth Туомас М. Мякеля из Jääportit [43] упоминал Dead Can Dance и Arcana среди своих источников вдохновения. Роберт Нусслейн (основатель Ritual) из Casket of Dreams упоминал Tangerine Dream, Velvet Acid Christ, Dead Can Dance и Death in June среди своих источников вдохновения [44] .
Нескольких исполнителей индастриала и пост-панка часто называют прото-dungeon synth-исполнителями или оказавшими влияние на ранних пионеров dungeon synth, среди которых Nurse with Wound , Death in June , In the Nursery , Cocteau Twins , Throbbing Gristle и многие другие выдающиеся индастриал-исполнители 1970-х и 1980-х годов.
Хотя прото-данжен-синтезатор почти всегда ассоциируется с оркестровыми, атмосферными и эмбиентными вступлениями, интермедиями и концовками блэк-метал-альбомов 1990-х годов, его также можно найти в обширных вкраплениях во многих разделах традиционного хэви-метала и других экстремальных металлических жанров 1970-х и 1980-х годов.
Похожие примеры фантастического эмбиента, оркестровой или неоклассической музыки можно услышать также в песне Rainbow «Gates of Babylon» [45] из альбома Long Live Rock 'n' Roll [46] .
Хотя хэви-метал и был менее распространен в блэк-метал-альбомах 1990-х годов, он в значительной степени заимствовал образы и мотивы из жанра высокого фэнтези с первых дней своего становления. [47] Эта неразрывная связь между хэви-металом и высоким фэнтези в конечном итоге привела к разговорному прозвищу «castle metal» для описания действий жанра, которые погрязли в мотивах, типичных для искусства и литературы высокого фэнтези. [48] Мортиис упоминал Venom , WASP , Angel Witch , Kiss и других среди своих собственных хэви-метал-влияний, даже иногда ссылаясь на их склонность к высокому фэнтези. [53] Сигурд «Сатир» Вонгравен упоминал Rainbow, Black Sabbath и другие хэви-метал-группы среди своих собственных влияний, [54] а участники Summoning сделали похожие заявления относительно своих самых ранних влияний. [55]
Различные музыкальные методы композиции, распространенные в dungeon synth, часто приписываются немецким исполнителям kosmische musik . [56] Темы kosmische musik были в значительной степени вдохновлены космическими путешествиями, футуризмом и индустриализмом [57], а не типичными фэнтезийными тропами, но внесли свой вклад в последующие жанры путем нормализации "beatless" [58] музыки, которая проникла в индустриальную музыку и производные формы, такие как Ambient и New Age , в конечном итоге повлияв на ранних музыкантов dungeon synth (или, возможно, на прото-dungeon synth-музыкантов 1980-х годов) и их минималистичные композиции, которые иногда были чисто эмбиентными. Хотя только изредка разделяя тематические совпадения, музыканты dungeon synth неизгладимо заимствовали значительные части из kosmische musik посредством музыковедения и теории.
Несколько типичных примеров «космически-ориентированного» dungeon synth и смежных релизов можно найти в ранних релизах, хотя этот стиль более распространен в современных работах. Mortiis выпустил семидюймовый сингл сопоставимой музыки на своем собственном лейбле Dark Dungeon Music из своего раннего сайд-проекта Fata Morgana. Fenriz выпустил два альбома схожей музыки из своего собственного сайд-проекта Neptune Towers . Работы Solanum (одна половина Depressive Silence) несут сопоставимые темы космоса в оформлении, названиях и других опечатках, хотя не так явно составлены со звуками, напоминающими kosmische musik. Ранние работы блэк-метал музыканта и композитора Анри Сорвали также демонстрируют схожие характеристики, которые можно было бы связать с kosmische musik, включая Astral Grief и Planets группы Lunar Womb .
Истоки dungeon synth как жанра в значительной степени уходят корнями в начало 1990-х годов с выпуском нескольких конкретных музыкальных произведений, которые теперь задним числом называются «dungeon synth». [59] [ нужен лучший источник ] К ним относятся «Where Shadows Lie» Джима Кирквуда, выпущенный где-то в 1990 году, за которым в 1991 году последовал «Master of Dragons». В это время Мортиис все еще был участником Emperor и еще не публиковал ни одного сольного материала. В 1992 году Кирквуд выпустил еще два релиза на кассете, и в канон вошло новое имя: Видар Ваэр из Ildjarn , [60] ранее из Thou Shalt Suffer (также связанного с Emperor [61] ), и его демо-кассета 1992 года в стиле блэк-метал/dungeon synth «Unknown Truths». [62] В марте 1992 года, примерно за полтора года до своего убийства , Евронимус выпустил одноименный дебютный альбом Burzum на своем лейбле Deathlike Silence Productions , что стало первым случаем, когда видный представитель второй волны блэк-метала выпустил материал, сочетающий блэк-метал-треки с эмбиентом, синтезаторными треками и атмосферными треками в стиле индастриал на одной пластинке. Это также первое известное использование слова «dungeon» на пластинке, которая позже будет названа proto-dungeon synth.
К 1993 году dungeon synth как стиль блэк-метала, отдельный от традиционной инструментации блэк-метала, стал зримо очевиден с началом материала Мортииса "Era 1" . Эллефсен, после своего ухода из Emperor, купил клавиатуру Roland и создал первое демо Мортииса: [36] The Song Of A Long Forgotten Ghost . [63] Это первое демо, длившееся чуть меньше часа, ознаменовало первый раз, когда блэк-метал-музыкант опубликовал работу, которая "выглядела" [64] как типичная блэк-металическая демо-кассета, но содержала полностью инструментальную и нетрадиционную блэк-металическую инструментацию. [65] Первая итерация этого демо, самостоятельно выпущенная Эллефсеном, была распространена в неизвестном количестве копий на кассетах потребительского класса с вставкой, скопированной с помощью ксерокса; практика "сделай сам", типичная для блэк-метала и других жанров андеграундной музыки .
Во второй версии этой демо-записи Эллефсен впервые использовал фразу «музыка темных подземелий» [66] для обозначения этого зарождающегося стиля музыки в стиле дарк-эмбиент.
Также в 1993 году, и это достойно упоминания, появился недолговечный датский проект Dark Funeral [67] [68] [69] (не путать со шведской группой с таким же названием ). Это демо иногда упоминается наряду с ранними работами Мортииса как еще один пример зарождающегося dungeon synth, но проект быстро закрылся после выпуска двух демо.
Опять же, в 1993 году Джим Кирквуд [70] опубликовал еще две работы, которые впоследствии были расценены как повлиявшие на раннюю музыку данжен-синтезатора: Through A Dark Glass [71] [72] и Tower of Darkness . [73] [74] Хотя каждую из работ можно лишь с натяжкой назвать данжен-синтезатором, общее влияние Кирквуда неизгладимо, если учесть преобладание Берлинской школы в данжен-синтезаторе в целом.
В 1994 году было опубликовано несколько альбомов, мини-альбомов и демо-записей, которые сейчас считаются каноническими в жанре dungeon synth; особой заслугой является основополагающая работа Født til å Herske , ...And All Was Silent группы Pazuzu (при участии Ричарда Ледерера и Михаэля Грегора, позднее участвовавшего в Summoning), [79] Tears of the Weeping Willow и Lost Woods группы Cernunnos Woods, а также несколько других, включая Lamentation, Black Wailing, Erevos, Equitant, Asmorod, Landscape и Wintergods.