«Иней древнего моряка» (первоначально «Иней древнего моряка ») — самое длинное крупное стихотворение английского поэта Сэмюэля Тейлора Кольриджа , написанное в 1797—98 годах и опубликованное в 1798 году в первом издании « Лирических баллад ». В некоторых современных изданиях используется исправленная версия, напечатанная в 1817 году, с глянцем . [1] Наряду с другими стихотворениями в «Лирических балладах» , его часто считают сигнальным сдвигом в современную поэзию и началом британской романтической литературы . [2]
«Иней о древнем мореплавателе» рассказывает о приключениях моряка, вернувшегося из долгого морского путешествия. Моряк останавливает мужчину, направляющегося на свадебную церемонию, и начинает рассказывать историю. Реакция свадебного гостя меняется от изумления до нетерпения, от страха до восхищения по мере развития истории моряка, что можно увидеть по языковому стилю: Кольридж использует повествовательные приемы, такие как персонификация и повторение, чтобы создать ощущение опасности, сверхъестественного или безмятежности. , в зависимости от настроения в разных частях стихотворения.
Стихотворение начинается с того, что старый седобородый моряк Моряк останавливает гостя на свадебной церемонии, чтобы рассказать ему историю о своем давнем плавании. Свадебный гость поначалу не хочет слушать, поскольку церемония вот-вот начнется, но блестящие глаза моряка пленяют его.
Рассказ моряка начинается с того, что его корабль отправляется в путь. Несмотря на первоначальную удачу, шторм относит корабль на юг и в конце концов достигает ледяных вод Антарктики . Появляется альбатрос и выводит корабль из ледяного затора , в котором он застрял, но пока альбатроса кормит и хвалит команда корабля, моряк стреляет в птицу:
[...] Из арбалета
я выстрелил в Альбатроса . [3]— строки 81–82
Экипаж злится на моряка, полагая, что альбатрос принес южный ветер, который вывел их из Антарктики. Однако моряки меняют свое мнение, когда погода становится теплее и туман исчезает:
«Правильно, — сказали они, — таких птиц надо убивать,
Которые приносят туман и мглу. [3]— строки 101–102
Вскоре они обнаруживают, что совершили серьезную ошибку, поддержав это преступление, поскольку оно вызывает гнев духов, которые затем преследуют корабль «из страны тумана и снега»; южный ветер, который первоначально унес их на север, теперь отправляет корабль в неизведанные воды недалеко от экватора, где он застыл:
День за днём, день за днём
Мы застряли, ни дыхания, ни движения;
Праздный, как нарисованный корабль
В нарисованном океане.
Вода, вода повсюду,
И все доски сжались;
Вода, вода повсюду,
И ни капли для питья.
Самая бездна сгнила: О Боже!
Так и должно быть!
Да, склизкие создания ползали на ногах
По склизкому морю. [3]— строки 115–126
Моряки снова меняют свое мнение и обвиняют моряка в муках жажды. В гневе команда заставляет моряка носить мертвого альбатроса на шее, возможно, чтобы проиллюстрировать бремя, которое он должен понести из-за его убийства, или, возможно, в знак сожаления:
Ах! ну день! Какие злые взгляды
были у меня от старых до молодых!
Вместо креста Альбатрос
На моей шее висел. [3]— строки 139–142
После «утомительного времени» корабль встречает призрачную громаду. На борту находятся Смерть (скелет) и «Кошмарная Жизнь-в-Смерти», смертельно бледная женщина, играющая в кости за души экипажа. Бросив кости, Смерть выигрывает жизни членов экипажа, а Жизнь в смерти — жизнь моряка, приз, который она считает более ценным. Ее имя - ключ к разгадке судьбы моряка: его ждет судьба хуже смерти в наказание за убийство альбатроса. Один за другим умирают все члены экипажа, но моряк продолжает жить, семь дней и ночей видя проклятие в глазах трупов экипажа, на лицах которых остаются последние выражения:
Четырежды пятьдесят живых людей,
(И я не слышал ни вздоха, ни стона)
С тяжелым стуком, безжизненный ком,
Они падали один за другим.
Души из тел разлетелись, —
К счастью или горю они бежали!
И каждая душа прошла мимо меня,
Как свист моего арбалета! [3]— строки 216–223
В конце концов, эта стадия проклятия моряка снимается после того, как он начинает ценить множество морских существ, плавающих в воде. Несмотря на то, что ранее в стихотворении он проклинал их как «склизкие твари», он внезапно видит их истинную красоту и благословляет их («Источник любви хлынул из моего сердца, И я благословил их, не осознавая этого»). Когда ему удается помолиться, альбатрос падает с его шеи, и его вина частично искупается. Затем начинается дождь, и тела экипажа, одержимые добрым духом, снова поднимаются и помогают управлять кораблем. В трансе моряк слышит, как два духа обсуждают его путешествие и покаяние, и узнает, что корабль приводится в действие сверхъестественным образом:
Воздух разрезается спереди,
И закрывается сзади. [3]— строки 424–425
Наконец моряк выходит из транса и видит свою родину, но поначалу не уверен, галлюцинирует ли он или нет:
Ой! мечтай о радости! это действительно
вершина маяка, которую я вижу?
Это холм? это Кирк?
Это моя собственная страна?
Мы плыли над гаванью,
И я, рыдая, молился -
О, позволь мне проснуться, Боже мой!
Или позволь мне спать всегда. [3]— строки 464–471
Гнилые останки корабля тонут в водовороте, оставив после себя только моряка. Отшельник на материке , заметивший приближающийся корабль, приезжает встретить его на лодке, которую гребёт лоцман и его мальчик. Когда моряка вытаскивают из воды, они думают, что он мертв, но когда он открывает рот, пилот вскрикивает от испуга. Отшельник молится, а моряк берет вёсла, чтобы грести. Мальчик пилота смеется, думая, что моряк - дьявол, и кричит: «Дьявол умеет грести». Вернувшись на сушу, моряк вынужден «горестной агонией» рассказать отшельнику свою историю.
В качестве наказания за убийство альбатроса моряк, движимый агонией своей вины, теперь вынужден бродить по земле, снова и снова рассказывая свою историю и преподавая урок тем, кого он встречает:
Лучше всех молится тот, кто лучше всех любит
Всё, большое и малое;
Для дорогого Бога, который любит нас,
Он создал и любит все. [3]— строки 614–617
Закончив свой рассказ, моряк уходит, а свадебный гость возвращается домой, просыпаясь на следующее утро «более печальным и мудрым человеком».
Стихотворение получило неоднозначные отзывы критиков, и однажды издатель сказал Кольриджу, что большая часть книг была продана морякам, которые считали, что это военно-морской песенник. Кольридж за прошедшие годы внес в стихотворение несколько изменений. Во втором издании «Лирических баллад» , вышедшем в 1800 году, он заменил многие архаичные слова.
Стихотворение, возможно, было вдохновлено вторым исследовательским путешествием Джеймса Кука (1772–1775) по Южным морям и Тихому океану; Наставник Кольриджа, Уильям Уэйлс , был астрономом на флагманском корабле Кука и имел с Куком прочные отношения. Во время этого второго путешествия Кук трижды пересекал Южный полярный круг , чтобы определить, существует ли легендарный великий южный континент Terra Australis . [а] Критики также предположили, что стихотворение могло быть вдохновлено путешествием Томаса Джеймса в Арктику . [5]
По словам Вордсворта , стихотворение было вдохновлено, когда Кольридж, Вордсворт и сестра Вордсворта Дороти совершали пешеходную экскурсию по Кванток-Хиллз в Сомерсете . [6] Обсуждение перешло к книге, которую читал Вордсворт, [7] в которой описывалось каперское путешествие 1719 года, во время которого меланхоличный моряк Саймон Хэтли застрелил черного альбатроса . [б]
"Ах! ну-день! Какие злые взгляды
были у меня от старости до мала!
Вместо креста Альбатрос
На моей шее висел". [3] : строки 139–142.
Во время обсуждения книги Шелвока Вордсворт предложил Кольриджу следующую критику развития, которая, что немаловажно, содержит упоминание о духах-хранителях : «Предположим, вы представляете его как убившего одну из этих птиц при входе в южное море, и духи-хранители этих регионов на них, чтобы отомстить за преступление». [6] К тому времени, когда трио закончило прогулку, стихотворение обрело форму.
Бернард Мартин утверждает в книге «Древний моряк и подлинное повествование» , что на Кольриджа также повлияла жизнь англиканского священнослужителя Джона Ньютона , который пережил околосмертный опыт на борту невольничьего корабля . [8]
Стихотворение, возможно, также было вдохновлено легендами о странствующем еврее , который был вынужден скитаться по земле до Судного дня за ужасное преступление, найденное в «Мельмоте- страннике » Чарльза Мэтьюрина, « Монах » М.Г. Льюиса (рецензия на роман 1796 года, опубликованный Кольриджем). и легенда о Летучем Голландце . [9] [10]
Утверждается, что гавань Уотчета в Сомерсете послужила основным источником вдохновения для написания стихотворения, хотя некоторое время назад Джон Крукшанк, местный знакомый Кольриджа, рассказал сон о корабле-скелете с командой призрачных моряков. [11] В сентябре 2003 года в гавани Уотчета была открыта памятная статуя работы Алана Б. Хэрриота из Пеникуика , Шотландия. [12]
В Biography Literaria Кольридж писал:
На ум пришла мысль (кому из нас, не помню), что цикл стихотворений мог бы состоять из двух родов. В первом случае события и действующие лица должны были быть, по крайней мере частично, сверхъестественными, а цель, к которой стремились, заключалась в том, чтобы заинтересовать чувства драматической правдой таких эмоций, которые естественным образом сопровождали бы такие ситуации, предполагая, что они реальны. . И в этом смысле они были реальными для каждого человека, который, по причине какого бы то ни было заблуждения, когда-либо считал себя подчиненным сверхъестественному действию. Для второго класса сюжеты должны были выбираться из обычной жизни... В этой идее возник замысел «Лирических баллад» ; в котором было решено, что мои усилия должны быть направлены на людей и характеры сверхъестественные или, по крайней мере, романтические; однако для того, чтобы перенести из нашей внутренней природы человеческий интерес и подобие истины, достаточные для того, чтобы обеспечить этим теням воображения то добровольное прекращение неверия на данный момент, которое составляет поэтическую веру. ... С этой целью я написал « Старого мореплавателя» . [13]
В «Table Talk» Кольридж писал:
Миссис Барбоулд однажды сказала мне, что она очень восхищается «Старым мореплавателем» , но в нем есть два недостатка: он невероятен и лишен морали. Что касается вероятности, я допускал, что она может вызывать некоторые сомнения; но что касается недостатка морали, я сказал ей, что, по моему мнению, в стихотворении слишком много; и что единственной или главной ошибкой, если можно так выразиться, было столь открытое навязывание читателю морального чувства как принципа или причины действия в произведении такого чистого воображения. В ней не должно было быть больше морали, чем в рассказе из «Тысячи и одной ночи » о купце, который сел есть финики у колодца и отбросил ракушки в сторону, и вот! запускается джинн и говорит, что он должен убить упомянутого купца, потому что одна из финиковых скорлупок, кажется, выбила глаз сыну джинна. [14]
Вордсворт писал Джозефу Коттлу в 1799 году:
Судя по тому, что я могу понять, кажется, что «Древний мореплаватель» в целом нанес ущерб книге, я имею в виду, что старые слова и их странность удержали читателей от продолжения. Если бы этот том вышел во втором издании, я бы поместил в него некоторые мелочи, которые, скорее всего, соответствовали бы общему вкусу.
Однако, когда «Лирические баллады» были переизданы, Вордсворт включил их, несмотря на возражения Кольриджа, написав:
«Поэма моего друга» действительно имеет большие недостатки; во-первых, что главное лицо не имеет отчетливого характера ни в своей профессии моряка, ни как человек, который, долгое время находясь под контролем сверхъестественных впечатлений, мог бы считаться причастным к чему-то сверхъестественному; во-вторых, что он не действует, но на него постоянно воздействуют; в-третьих, что события, не имеющие необходимой связи, не порождают друг друга; и, наконец, образы накапливаются слишком кропотливо. И все же в поэме много тонких ноток страсти, и действительно, страсть повсюду верна природе, множество строф представляют собой прекрасные образы и выражены с необыкновенным счастьем языка; и стихосложение, хотя размер сам по себе непригоден для длинных стихотворений, гармонично и искусно разнообразно, демонстрируя максимальную мощь этого размера и все разнообразие, на которое он способен. Поэтому мне показалось, что эти несколько достоинств (первое из которых, а именно страсть, имеет высший вид) придали поэме ценность, которой нечасто обладают лучшие стихотворения.
После выхода стихотворение подверглось критике за то, что оно неясное и трудночитаемое. Использование архаичного написания слов было сочтено не соответствующим заявлениям Вордсворта об использовании общего языка. Критика возобновилась снова в 1815–1816 годах, когда Кольридж добавил к стихотворению заметки на полях, также написанные в архаичном стиле. Эти примечания или глоссы , помещенные рядом с текстом стихотворения, якобы интерпретируют стихи так же, как заметки на полях Библии. Было много мнений о том, почему Кольридж вставил глянец. [15]
Чарльз Лэмб , который глубоко восхищался оригиналом за его внимание к «Человеческому чувству», утверждал, что блеск отдаляет аудиторию от повествования, ослабляя воздействие стихотворения. Все стихотворение впервые было опубликовано в сборнике «Лирические баллады» . Другая версия стихотворения была опубликована в сборнике 1817 года под названием « Листья Сивиллы» (см. в поэзии 1817 ). [16]
На поверхностном уровне стихотворение исследует насилие над природой и вытекающее отсюда психологическое воздействие на моряка и на всех, кто его слышит. По словам Джерома Макганна, это стихотворение похоже на историю спасения. Структура стихотворения представляет собой многослойный текст, основанный на интересе Кольриджа к высшей критике . «Подобно « Илиаде» , « Потерянному раю» или любому великому историческому произведению, « Иней» представляет собой произведение скорее трансисторического, чем так называемого универсального значения. Это словесное различие важно, поскольку оно привлекает внимание к реальному произведению. Подобно «Божественной комедии» или любому другому произведению В другом стихотворении « Иней» не ценится и не используется всегда, везде и не всеми одинаково и по одним и тем же причинам». [17]
Уолли (1947) [18] предполагает, что «Древний мореплаватель» представляет собой автобиографический портрет самого Кольриджа, сравнивая одиночество моряка с собственным чувством одиночества Кольриджа, выраженным в его письмах и дневниках. [18]
В книге «Сексуальные личности: искусство и упадок от Нефертити до Эмили Дикинсон» (1990) Камилла Палья пишет, что Жених, Свадебный гость и Моряк представляют аспекты Кольриджа: «Жених - это мужская личность», «интегрированная с обществом». и что Свадебный Гость - это подросток, ищущий «сексуального удовлетворения и коллективной радости», который должен слиться с Женихом, но не может этого сделать из-за появления призрака , «героини-мужчины», которая «наслаждается пассивным страданием». . [19]
Кольридж часто вносил изменения в свои стихи, и «Иней о древнем мореплавателе» не стал исключением: за эти годы он выпустил по меньшей мере восемнадцать различных версий. [20] (стр. 128–130) Он считал редакцию неотъемлемой частью создания поэзии. [20] (стр. 138) Первая опубликованная версия стихотворения была в «Лирических балладах» в 1798 году. Второе издание этой антологии в 1800 году включало исправленный текст, запрошенный Кольриджем, в котором были использованы некоторые языковые и многие архаичные варианты написания. были модернизированы. Он также сократил название до «Древний моряк» , но для более поздних версий было восстановлено более длинное название. В изданиях «Лирических баллад» 1802 и 1805 годов были незначительные текстовые изменения. В 1817 году в антологию Кольриджа «Листья Сивиллы» вошла новая версия с обширным пояснением на полях , написанная поэтом. Последняя версия, которую он выпустил, была в 1834 году. [21] [20] (стр. 127, 130, 134).
Традиционно литературные критики считали каждую редакцию текста автором более авторитетной версией, и Кольридж опубликовал несколько исправленные версии стихотворения в выпусках своей антологии «Поэтические произведения» 1828, 1829 годов и, наконец, в 1834 году - году его смерти. В последнее время ученые обращаются к самой ранней версии, даже в рукописи, как к наиболее авторитетной, но рукописи этого стихотворения не сохранились . Поэтому редакторы издания «Собрание стихотворений» , опубликованного в 1972 году, использовали версию 1798 года, но внесли собственную модернизацию орфографии и добавили некоторые отрывки, взятые из более поздних изданий. [20] (стр. 128–129, 134)
Издание 1817 года, наиболее используемое сегодня и первое, опубликованное под собственным именем Кольриджа, а не анонимно, добавило новый латинский эпиграф, но основным изменением стало добавление глоссы, которая существенно повлияла на то, как читается стихотворение. [22] (стр. 186) [23] [24] [20] (стр. 130, 134) Внук Кольриджа Э. Х. Кольридж провел подробное исследование опубликованных версий стихотворения. [22] В целом, изменения Кольриджа привели к тому, что стихотворение потеряло тридцать девять строк и вступительную прозу «Аргумент», а также получило пятьдесят восемь толкований и латинский эпиграф. [20] (с. 134)
Как правило, антологии включали печатные списки ошибок , а в случае особенно длинного списка в «Листьях Сивиллы » список был включен в начало тома. Такие изменения часто носили редакционный характер, а не просто исправляли ошибки. [20] (стр. 131, 139) Кольридж также вносил рукописные изменения в печатные тома своих работ, особенно когда преподносил их в качестве подарков друзьям. [20] (стр. 134, 139)
Помимо упоминаний в нескольких других известных произведениях, благодаря популярности стихотворения фраза «альбатрос на шее» стала англоязычной идиомой, обозначающей «тяжелое бремя вины, которое становится препятствием на пути к успеху». [25]
Фраза «Вода, вода повсюду / Ни капли для питья» широко появилась в популярной культуре, но обычно дается в более естественной современной формулировке: «Вода, вода повсюду / Но ни капли для питья»; некоторые подобные появления, в свою очередь, повлияли на частоту неправильного цитирования этих строк. [26]
{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
Общедоступная аудиокнига «Иней древнего мореплавателя» на LibriVox