Смешная девчонка — американский биографический музыкальный фильм 1968 года, снятый Уильямом Уайлером по сценарию Изобель Леннарт , адаптированный по ее книге для мюзикла с тем же названием . Он основан на жизни и карьере комедиантки Фанни Брайс и ее бурных отношениях с предпринимателем и игроком Ники Арнштейном .
Спродюсированный зятем Брайса Рэем Старком (и первый фильм его компании Rastar ), с музыкой и словами Жюля Стайна и Боба Меррилла , фильм снимался в главных ролях Барбры Стрейзанд (в ее дебютном фильме, где она повторила свою бродвейскую роль) в роли Брайса и Омара Шарифа в роли Арнштейна, а также в актерском составе, включающем Кей Медфорд , Энн Фрэнсис , Уолтера Пиджена , Ли Аллена и Мэй Куэстел .
Фильм « Смешная девчонка » , получивший большой успех у критиков и в коммерческом плане, стал самым кассовым фильмом 1968 года в США и получил восемь номинаций на премию «Оскар» . Стрейзанд выиграла премию «Лучшая актриса» , разделив приз с Кэтрин Хепберн ( «Лев зимой »). В 2006 году Американский институт киноискусства поместил фильм на 16-е место в своем списке, посвященном величайшим мюзиклам AFI . Ранее он поместил фильм на 41-е место в своем списке 2002 года «100 лет...100 страстей» AFI , песни « People » и « Don't Rain on My Parade » на 13-е и 46-е места соответственно в списке 2004 года « 100 лет...100 песен» AFI , а строчка «Hello, gorgeous» на 81-е место в списке 2005 года « 100 лет...100 цитат из фильмов» AFI . «Смешная девчонка» считается одним из величайших музыкальных фильмов, когда-либо созданных. [3] [4] [5]
В 2016 году Библиотека Конгресса США признала фильм « Смешная девчонка » «культурно, исторически или эстетически значимым» и включила его в Национальный реестр фильмов . [6] [7]
Действие фильма происходит в Нью-Йорке и его окрестностях непосредственно перед Первой мировой войной и сразу после нее. История начинается с того, что звезда сериала «Безумства Зигфелда» Фанни Брайс ждет в театре своего мужа Ника Арнштейна , а затем переходит в продолжительные воспоминания, посвященные их встрече, свадьбе и восхождению Фанни к славе.
Фанни — еврейская девушка-подросток, помешанная на сцене, которая получает свою первую работу в водевиле . Ее мать верит в нее, но ее друзья-картежники, включая миссис Стракош, пытаются отговорить Фанни от шоу-бизнеса, полагая, что Фанни не сценическая красавица. Во время репетиции босс Фанни жалуется на несинхронные танцевальные навыки Фанни и ее внешний вид, желая уволить ее. Она упорствует и, с некоторой помощью Эдди, ее ставят кататься на роликовых коньках после того, как она ложно заявляет, что умеет кататься на коньках. Выступление идет не так, но зрители думают, что Фанни веселая, и подбадривают ее пение. После шоу обходительный Ники Арнштейн приходит за кулисы, чтобы познакомиться с Фанни. Она находит Ники красивым и обаятельным, но отклоняет его приглашение на ужин.
Мечта Фанни сбылась, когда через полгода ее наняли в Ziegfeld Follies . В своем дебютном выступлении Фанни сыграла прекрасную невесту в романтическом музыкальном номере. Чувствуя себя неловко из-за своей внешности, она добавляет комический штрих, появляясь беременной в свадебном платье. Разгневанный Зигфельд хочет уволить Фанни, но публике нравится этот уморительный номер. Он говорит ей играть так каждое выступление. Появляется Ники Арнштейн и поздравляет Фанни с успехом, а затем сопровождает ее на семейное торжество Брайс.
В течение года Фанни становится звездой Бродвея. Во время гастролей она сталкивается с Ники в Балтиморе. Во время романтического ужина они заявляют о своих взаимных романтических чувствах. Воссоединение прерывается после того, как скаковая лошадь Ники проигрывает большую гонку, оставляя его разоренным. Чтобы заработать денег, Ники отправляется в Европу, чтобы играть в азартные игры во время путешествия. Фанни импульсивно покидает тур и мчится обратно в Нью-Йорк, чтобы присоединиться к нему. Буксир отвозит ее на корабль Ники, который только что вышел из порта. Ники рад видеть Фанни. Во время поездки Ник выигрывает целое состояние, играя в покер. В конце концов они женятся и переезжают в особняк, и вскоре у них рождается дочь. Позже Фанни возвращается в « Безумства Зигфелда» .
Когда различные деловые начинания Ники терпят крах, он прибегает к азартным играм, чтобы возместить свои потери. Из-за этого он пропускает новую премьеру Фанни, что еще больше напрягает их брак. Мать Фанни рассказывает ничего не подозревающей Фанни о тяжелом финансовом положении Ники и советует ей «любить его меньше и помогать ему больше». Ники предлагают прибыльное деловое начинание, но он быстро понимает, что Фанни тайно финансирует сделку, и отклоняет ее. Вместо этого он оказывается вовлеченным в аферу с облигациями. Ники ловят и приговаривают к восемнадцати месяцам тюрьмы за хищение.
Фильм возвращается к настоящему времени, когда Фанни нервно ждет возвращения Ники из тюрьмы. Ники приезжает, и после горько-сладкого воссоединения они соглашаются расстаться, оставляя Фанни с разбитым сердцем.
Первоначально Изобель Леннарт написала «Смешную девчонку» как сценарий к драматическому фильму под названием « Мой мужчина» для продюсера Рэя Старка (чьей тещей была Фанни Брайс). Ни одна студия или продюсеры не были заинтересованы в проекте, за исключением Винсента Донхью, который предложил превратить его в мюзикл. [8] Впоследствии Леннарт адаптировала свой сценарий для того, что в конечном итоге стало успешной бродвейской постановкой с Барброй Стрейзанд в главной роли. [9]
Хотя она не снималась ни в одном фильме, Стрейзанд была первым и единственным выбором Старка на роль Брайс на экране. «Я просто чувствовал, что она была слишком большой частью Фанни, а Фанни была слишком большой частью Барбры, чтобы отдать ее кому-то другому», — сказал он, но руководители Columbia Pictures хотели, чтобы роль досталась Ширли Маклейн . [10] Маклейн и Стрейзанд были хорошими друзьями и родились в один день; обе актрисы закатили глаза от этой идеи. Старк настаивал, что если Стрейзанд не будет утверждена на роль, он не позволит снять фильм, и студия согласилась на его требование. [11]
Майк Николс , Джордж Рой Хилл и Джин Келли рассматривались на роль режиссера фильма, затем был подписан контракт с Сидни Люметом . Проработав шесть месяцев на стадии подготовки к съемкам, он покинул проект из-за «творческих разногласий» и был заменен Уильямом Уайлером , чья долгая и блестящая карьера никогда не включала в себя музыкальный фильм. Сначала Уайлер отклонил предложение Старка, поскольку беспокоился, что его значительная потеря слуха повлияет на его способность работать над мюзиклом. Немного подумав, он сказал Старку: «Если Бетховен мог написать свою «Героическую симфонию» , то Уильям Уайлер может сделать мюзикл». [11]
Стрейзанд никогда не слышала об Уайлере, и когда ей сказали, что он получил премию «Оскар» за лучшую режиссуру за «Бен-Гур» , она сказала: «Колесницы! Как он с людьми, например, с женщинами? Он хорош с актрисами?» Уайлер снял « Римские каникулы » (1953), который выиграл три премии «Оскар», включая премию за лучшую женскую роль для Одри Хепберн , которую Уайлер выбрал, несмотря на ее относительную безвестность в то время. Уайлер сказал: «Я бы не сделал эту картину без нее». Ее энтузиазм напомнил ему о Бетт Дэвис , и он чувствовал, что она «представляла для меня вызов, потому что она никогда не снималась в кино, и она не обычная гламурная девушка». [11]
Стайн хотел, чтобы Фрэнк Синатра сыграл Ники Арнштейна, но актёр был готов появиться в фильме только в том случае, если роль будет расширена и для персонажа будут добавлены новые песни. Старк считал, что Синатра слишком стар, и предпочёл кого-то более классного, например, Кэри Гранта , хотя Грант был на 11 лет старше Синатры. [9] Также рассматривались кандидатуры Марлона Брандо , Грегори Пека , Шона Коннери , Дэвида Янссена и Джеймса Гарнера . Египтянин Омар Шариф был выбран на роль напротив еврейки Стрейзанд после того, как Уайлер заметил его обедающим в столовой студии. Когда началась Шестидневная война между Израилем и Египтом, руководители студии рассматривали возможность замены Шарифа, но и Уайлер, и Стрейзанд пригрозили уйти, если они это сделают. Позже публикация кадра, изображающего любовную сцену между Фанни и Ники, в египетской прессе спровоцировала движение за лишение Шарифа гражданства. Когда Стрейзанд спросили о скандале, она ответила: «Думаешь, Каир расстроился? Тебе стоит увидеть письмо, которое я получила от тети Роуз!» [11] Энн Фрэнсис получила новую роль ведущей танцовщицы в кордебалете в мюзикле «Безумства Зигфелда». [12] [13]
Уайлер якобы намеренно выбрал двух ведущих звезд, известных своими романтическими наклонностями, надеясь создать похотливость, которая усилила бы динамику на экране. Шариф был холост в то время, а Стрейзанд была на спаде своего брака с Эллиотом Гулдом . Уайлер создавал различные сценарии, чтобы разжечь романтические импульсы между двумя звездами; одна из таких тактик заключалась в том, чтобы поместить окно трейлера Стрейзанд в прямой, но скрытый вид на Шариф. [13] Один из помощников Уайлера позже дал Шариф добро на использование душа на съемочной площадке, пока Стрейзанд все еще пользовалась им. Эти уловки принесли плоды, которые задумал Уайлер. Между Шарифом и Стрейзанд действительно произошел роман на протяжении съемок. Из-за египетско-израильской войны эта связь вызвала резкое неодобрение со стороны семьи Стрейзанд. [13]
Хореограф Герберт Росс , поставивший музыкальные номера, работал со Стрейзанд в спектакле « Я могу достать это для тебя оптом» , ее дебюте на Бродвее. [11]
Неважно, насколько у вас дорогая аппаратура, вам нужно иметь немало удачи, большое мастерство и телепатическую связь между пилотом и оператором, чтобы это провернуть. И Нельсон Тайлер провернул все это еще в середине шестидесятых.
— Джерри Грейсон о съемках с вертолета для «Don't Rain on My Parade» [14]
Репетиции и предварительная запись песен начались в июле 1967 года. [14] Во время предварительной записи Стрейзанд требовала обширных пересъёмок, пока не была удовлетворена ими, и на съёмочной площадке она продолжала демонстрировать свою перфекционистскую натуру, часто споря с Уайлером по поводу костюмов и фотографии. С тех пор Стрейзанд опровергла это в своих мемуарах 2023 года, где она утверждает, что ей нравилось сотрудничать с Уайлером, и что СМИ преувеличили эти сообщения.
Основные съемки начались в августе 1967 года и были завершены к декабрю. Первая сцена Стрейзанд была снята на заброшенном железнодорожном депо в Нью-Джерси, где она только что сошла с поезда и позировала фотографам. Сложность съемок, которую Барбра не предвидела, заключалась в том, что ей пришлось исполнять музыкальные номера несколько раз для разных углов камеры. Для съемки с вертолета «Don't Rain on My Parade» воздушному фотографу Нельсону Тайлеру пришлось разработать специальную установку для вертолетной камеры. [14] Предположительно, так много сцен Стрейзанд с Энн Фрэнсис были вырезаны до выхода фильма, что Фрэнсис подала в суд на удаление ее имени из титров, но проиграла. [11] Позже Стрейзанд утверждала, что никогда не просила Уайлера что-либо вырезать, и что окончательный вариант фильма отражал его выбор, а не ее. Позже Фрэнсис сказал: «У меня нет вражды с Барброй. Но съемки этого фильма были похожи на «Газовый свет» . Меня бесило то, как они все делали — никогда не говорили мне, никогда не разговаривали со мной, просто вырезали. Думаю, они боялись, что если будут добры ко мне, Барбра расстроится». [15] Съемки музыкального номера «My Man», который прославил оригинальный фильм «Фанни Брайс», проходили в конце съемочного периода. Шариф присутствовал, чтобы помочь Стрейзанд стать эмоциональной и нагнетать печаль. Съемочная группа сделала не менее десяти дублей. Также на этих съемках Старк думал, что фильм обойдется в 8 миллионов долларов, что, по его мнению, «вдвое меньше, чем любой другой большой мюзикл... и он будет в два раза больше». [14]
В оригинальном фильме Funny Girl было 18 музыкальных номеров в 160 минутах фильма, 60 минут из которых настроены. У Арнштейна было соло под названием «Temporary Arrangement». [14] Семь номеров из оригинальной музыкальной постановки были удалены, в то время как «Rollerskate Rag», «The Swan» и «Funny Girl» были написаны специально для Стрейзанд и не связаны с Брайсом. [16]
Хотя изначально песня "People" была выпущена на ее альбоме 1964 года People , она была перезаписана для фильма с другим темпом и дополнительным текстом. Поскольку "My Man", "Second Hand Rose" и "I'd Rather Be Blue" часто встречались в карьере Брайс, они были включены в саундтрек.
В книге 1985 года «Барбра Стрейзанд: Женщина, Миф, Музыка» Шона Консидайна Стайн признался, что был недоволен оркестровкой фильма. «Они стремились к поп-аранжировкам», — вспоминал он. «Они исключили восемь песен из бродвейского шоу, и нас попросили написать несколько новых. Они не хотели идти с успехом. Это был старомодный голливудский способ создания мюзикла MGM. Они всегда меняют вещи под свой стиль видения, и они всегда делают это неправильно. Но из всех моих мюзиклов, которые они испортили, « Смешная девчонка» вышла лучшей». [11]
Альбом саундтреков к фильму был выпущен Columbia Records в 1968 году.
Перед выпуском Columbia Pictures выпустила три короткометражных фильма для рекламы — «Это Стрейзанд», «Барбра в киноленде» и «Образ смешной девчонки». [17]
Премьера «Смешной девчонки» состоялась 18 сентября 1968 года в театре «Критерион» в Нью-Йорке; билет стоил 100 долларов. Это была первая премьера Стрейзанд в качестве кинозвезды, и она сказала, что чувствовала себя «ребенком с игрушкой». Премьера в Голливуде состоялась 9 октября 1968 года в Египетском театре . [17] Собрав 24,9 миллиона долларов, «Смешная девчонка» стала самым кассовым фильмом 1968 года в Соединенных Штатах. [18]
Фильм имеет рейтинг одобрения 94% на Rotten Tomatoes, основанный на 47 рецензиях, со средней оценкой 7,6/10. Критический консенсус сайта гласит: «Стрейзанд возвышает этот иначе рутинный мелодраматический мюзикл своей ультразапоминающейся звездной ролью Фанни Брайс». [19] На Metacritic фильм имеет рейтинг 89 из 100, основанный на семи критиках, что указывает на «всеобщее признание». [20] Стрейзанд получила широкую похвалу от критиков, а Полин Кейл из The New Yorker назвала его «Бравурным выступлением... В роли Фанни Брайс у нее самые остроумные комические интонации со времен комедийных актрис 30-х годов; она заставляет написанные диалоги звучать как вдохновенная импровизация... Триумфальный талант Стрейзанд перекрывает недостатки фильма». [21] В своем обзоре в Chicago Sun-Times Роджер Эберт назвал Стрейзанд «великолепной» и добавил: «У нее лучший ритм со времен Мэй Уэст, и за ней интереснее наблюдать, чем за кем-либо со времен молодой Кэтрин Хепберн. Она на самом деле не поет песни; она играет их. Она делает руками и лицом вещи, которые просто индивидуальны; это единственный способ их описать. Такого раньше не делали. Она поет, и вы действительно счастливы, что вы там». Но он подумал, что «сам фильм, возможно, является высшим примером роуд-шоу-мюзикла, зашедшего за рамки. Он перепроизводствен, перефотографирован и слишком длинный. Вторая половина ужасно затянута. Второстепенные персонажи в целом деревянные... Это делает сам фильм своего рода шизофреническим. Невозможно перехвалить мисс Стрейзанд; трудно найти что-то, за что можно похвалить в остальной части фильма». [22] Ричард Л. Коу из The Washington Post согласился, что фильм «перестарался», написав, что Стрейзанд была «самой лучшей» во время музыкальных номеров и «вероятно способна на большее разнообразие», но «так тщательно представлена и ограничена, что она и картина становятся долгой, скучной». [23] Рената Адлер из The New York Times написала, что «талант Стрейзанд очень пронзителен и силен», но что в фильме есть «что-то немного снисходительное», а Уайлер «относится к Барбре довольно нежно, неправдоподобно и даже покровительственно», и пришла к выводу, что «мисс Стрейзанд ничего из этого не нужно». [24]
Variety писала, что Стрейзанд производит «заметное впечатление... Сага о трагикомедийной актрисе Фанни Брайс с неуклюжей внешностью и манерами, очарованной обходительным шулером Ники Арнштейном, возможно, имеет знакомый характер, но чести всех участников заслуживает то, что она сыграна так убедительно» [25] .
Джен Доусон из The Monthly Film Bulletin написала: «История актрисы, чей драматический взлет из нищеты в богатство сопровождался открытием того, что страдание лежит на обратной стороне успеха, легла в основу многих американских мюзиклов. Но Уильяму Уайлеру удается выйти за рамки клише жанра и создать — во многом благодаря образу Фанни Брайс, созданному Барброй Стрейзанд — драматическую комедию, в которой музыкальные номера иллюстрируют публичный аспект жизни звезды, ни разу не прерывая повествование». [26]
Дэвид Паркинсон из Empire оценил фильм на четыре звезды из пяти в ретроспективном обзоре и назвал его «одним из тех фильмов, где неважно, что здесь написано — вы уже составили свое мнение о Бабс так или иначе, но для редких непосвященных это прекрасное знакомство с ее талантами». [27] Именно «Смешная девчонка » сделала Стрейзанд кинозвездой, хотя она также принесла ей репутацию перфекционистки и «сложной» женщины. [28] По словам историка кино Жанин Бейсингер, этот фильм помог Стрейзанд считаться «смешной девчонкой» в ее собственном роде, а не еще одной актрисой, сыгравшей Фанни Брайс. [16]
«Смешная девчонка» получила 8 номинаций на премию «Оскар», а Стрейзанд выиграла в номинации «Лучшая актриса» за свой дебютный фильм. [17] [16] В неожиданной номинации на премию «Оскар», которая никогда не повторялась, победа Стрейзанд была одержана вничью с Кэтрин Хепберн, которая также выиграла в номинации «Лучшая актриса» за фильм «Лев зимой» на 41-й церемонии вручения премии «Оскар» . [29] Вместе с другим номинантом Columbia на премию «Лучший фильм» и в конечном итоге победителем «Оливером! » студия получила в общей сложности 19 номинаций на премию «Оскар» , что является наибольшим количеством номинаций для мюзиклов от одной студии за год. [ нужна ссылка ] Стрейзанд выиграла в номинации «Лучшая актриса» на премии «Золотой глобус», в то время как «Смешная девчонка» получила три дополнительные номинации. [17]
Недавно восстановленный перевод [38] фильма был выпущен на DVD 23 октября 2001 года. [39] Blu-ray-издание было выпущено 30 апреля 2013 года с тем же бонусным материалом, что и на DVD. Blu-ray был выпущен одновременно с недавним фильмом Стрейзанд The Guilt Trip . В 2024 году The Criterion Collection объявила о выпуске фильма в формате 4K / Blu-ray на ноябрь того же года. [40]
В своей книге Talking Back: Images of Jewish Women in American Popular Culture Джойс Антлер пишет, что Стрейзанд создала несколько ярких образов еврейской женщины в кино, одним из которых является «Смешная девчонка» . В «Смешной девчонке» Антлер пишет
Стрейзанд способна изобразить персонажа, который явно является еврейским, и в этой роли она создает пространство для изображения интеллигентной еврейской женщины. В этой роли еврейская женщина была представлена как умная, комичная, красивая и талантливая. [41]
Во времена съёмок фильма существовал стереотип, что еврейские женщины зависят от мужчин, однако Стрейзанд стремится опровергнуть этот стереотип. [ необходима цитата ]
«Привет, красотка» — первые слова, произнесенные Стрейзанд в фильме. На 41-й церемонии вручения премии «Оскар» , после получения премии «Оскар» за лучшую женскую роль, первым комментарием Стрейзанд, когда ей вручили статуэтку «Оскар», было посмотреть на «Оскар» и сказать «Привет, красотка». [42]
С момента выхода «Hello, gorgeous» упоминалось в нескольких фильмах. Эта фраза появилась как название салона, где работала героиня Мишель Пфайффер в фильме «Замужем за мафией» . Эту фразу также произнес персонаж Макс Бялисток в фильме 1967 года «Продюсеры» и его бродвейской адаптации , но интонация, используемая Зеро Мостелом, отличается от той, которую использовала Стрейзанд. Эта фраза также регулярно встречается в популярной культуре. [ требуется ссылка ]
Шон Харрис, возможно, известен по ролям в мрачных ролях в таких сериалах, как «Саутклифф» или «Борджиа» , но он говорит, что вдохновением для того, чтобы стать актером, он стал, увидев Барбру Стрейзанд в «Смешной девчонке» .
В 2005 году эта фраза заняла 81-е место в списке Американского института киноискусства «100 лет...100 цитат из фильмов» . [43]
В 1975 году Стрейзанд повторила свою роль Брайс с Джеймсом Кааном в роли третьего мужа Брайс, импресарио Билли Роуза , в сиквеле « Забавная леди » . Производство началось в апреле 1974 года, а премьера фильма состоялась в марте 1975 года и получила неоднозначные отзывы критиков. [44]
