Glass Hammer — американская прогрессивная рок- группа из Чаттануги, штат Теннесси , созданная и возглавляемая Стивом Баббом и Фредом Шенделем. [1] [2]
Бабб и Шендель, основавшие группу в 1992 году, являются единственными постоянными участниками в составе, окружив себя различными приглашенными исполнителями. Различные составы включали несколько ведущих вокалистов, включая Мишель Янг и Джона Дэвисона . Изначально группа была только студийным проектом, но иногда выступала вживую, особенно с начала 2010-х годов, но никогда не совершала масштабных туров. [2]
Шендель и Бабб (тогда он был указан как «Стивен ДеАрке») впервые встретились в 1986 году и основали Glass Hammer в 1992 году, когда они начали писать и записывать Journey of the Dunadan , концептуальный альбом , основанный на истории Арагорна из «Властелина колец » Дж. Р. Р. Толкиена , на котором они исполнили большую часть вокальных партий и инструментов. [3] [2] К их удивлению, альбом, выпущенный в следующем году, разошелся несколькими тысячами экземпляров через Интернет , телевизионные покупки на дому и телефонные заказы, убедив их, что Glass Hammer — это проект, достойный продолжения. [1]
Отправившись в небольшой тур по юго-востоку США, к группе присоединились певица Мишель Янг (которая была гостем на одном треке Journey of the Dunadan ) и барабанщик Уолтер Мур. [3] В этом составе они выпустили свой второй альбом Perelandra в 1995 году, причем Мур играл на гитарах вместо барабанов (за которые отвечал Шендель), а все четыре участника исполняли ведущий вокал. [4] Это еще один концептуальный альбом, на этот раз вдохновленный серией книг «Хроники Нарнии и Космическая трилогия » К. С. Льюиса . [4]
После небольшого тура в поддержку альбома Янг покинул группу в 1997 году, чтобы заняться сольной карьерой. [3] В том же году группа выпустила Live and Revived , концертный / сборник, состоящий из записанных живых репетиций с предыдущего тура и неизданного материала, написанного вскоре после выхода Journey of the Dunadan . Первоначально альбом был ограничен тиражом в 1000 копий, но позже был переиздан. Параллельно Glass Hammer Бабб и Шендель создали техно / танцевальный проект под названием TMA-2, выпустив два неудачных альбома, Artifact One (1996) и Tick Tock Lilies (1998), прежде чем бросить проект. [3]
В 1998 году Glass Hammer выпустили свой третий студийный альбом On to Evermore , в котором Мур выступил в качестве главного вокалиста. [5] За ним два года спустя последовал Chronometree , еще один концептуальный альбом о молодом человеке, который убеждается, что инопланетяне пытаются общаться с ним через его альбомы. Гость Брэд Марлер исполнил ведущий вокал для альбома. [6]
Сьюзи Богданович, которая пела на бэк-вокале в Chronometree , присоединилась к группе в качестве постоянного участника, в то время как Мур перестал быть барабанщиком, выступая исключительно как вокалист в студийных работах, а также как гитарист на концертах; это стало самым длинным и стабильным составом Glass Hammer, который будет представлен на следующих четырех альбомах, первым из которых был The Middle-Earth Album в 2001 году, их второй альбом, основанный на Властелине колец после Journey of the Dunadan . В шутку рекламируемый как концертный альбом, записанный во время выступления в The Prancing Pony , гостинице во Властелине колец , первая половина альбома имитировала звучание группы, действительно выступающей в гостинице, в то время как вторая половина была записана как традиционный студийный альбом. [7] За альбомом Middle-Earth Album последовал Lex Rex в следующем году. [8]
Седьмой студийный альбом группы Shadowlands был выпущен в 2004 году. [9] [10] В следующем году The Inconsolable Secret стал последним альбомом с составом, действующим с момента выхода The Middle-Earth Album , поскольку Мур покинул свою роль постоянного участника после выпуска альбома. [11] Параллельно с этими студийными альбомами этот состав также записал и выпустил концертный альбом Live at Nearfest и концертный DVD Lex Live , оба записанные в 2003 году и выпущенные в 2004 году. [12] [13]
После ухода Мура Glass Hammer наняли Карла Гроувза в качестве нового ведущего вокалиста, записав и выпустив концертный DVD Live at Belmont в 2006 году. После сборника редких/ранее неизданных треков под названием The Compilations группа выпустила свой первый студийный альбом с Гроувзом, Culture of Ascent , в 2007 году. [14] В 2009 году группа взяла совершенно другое музыкальное направление для своего десятого студийного альбома Three Cheers for the Broken-Hearted , поп-рокового альбома без Гроувза с акцентом на вокал Богдановича. Альбом был негативно воспринят поклонниками из-за отхода от обычного прогрессивного звучания группы; хотя Шендель и Бабб защищали качество альбома, позже они признали, что им не следовало выпускать его под именем Glass Hammer. [15]
Позже в 2009 году и Богданович, и Гроувс покинули Glass Hammer, а Шендель и Бабб наняли нового вокалиста Джона Дэвисона и нового гитариста Камрана Алана Шикоха. Вместе этот новый состав выпустил три студийных альбома: If в 2010 году, Cor Cordium в 2011 году и Perilous в 2012 году. Альбомы ознаменовали возвращение к прогрессивному року со сдвигом в сторону симфонического рок -ориентированного звучания по сравнению с предыдущими альбомами. [16] [17] [18] [19] Все три альбома были очень положительно приняты и привели к заметному росту популярности группы. [17]
В 2013 году группа переиздала The Inconsolable Secret , включив несколько треков, перезаписанных с Дэвисоном и Шикохом, в третий диск. [11]
Тем временем группа Yes выбрала Дэвисона в качестве нового вокалиста, в результате чего его роль в Glass Hammer сократилась. [20]
В 2013 году Богданович и Гроувс вновь присоединились к Glass Hammer, а Аарон Раулстон присоединился в качестве постоянного барабанщика 17 января. [21] В этом составе из семи человек группа выпустила Ode to Echo в 2014 году, включив в себя всех нынешних и бывших постоянных вокалистов в истории группы, с нынешними участниками Баббом, Шенделем, Богдановичем, Гроувсом и Дэвисоном, а также вклад бывших вокалистов Уолтера Мура и Мишель Янг. [22] После релиза Дэвисон прекратил сотрудничество с группой из-за своей работы с Yes, хотя официально он был исключен из состава только несколько лет спустя.
В составе, состоящем из Шенделя, Бабба, Богдановича, Гроувса, Шикоха и Раулстона, группа выпустила свой пятнадцатый студийный альбом The Breaking of the World в 2015 году. [23]
В 2016 году Карл Гроувс снова покинул группу, и группа решила сосредоточиться на Богдановиче как вокалисте. [1] В этом составе они выпустили Valkyrie , концептуальный альбом, повествующий о «борьбе солдата за возвращение домой после ужасов войны, к девушке, которая любит его и должна в конечном итоге найти свой путь к нему»; вокал альбома был сосредоточен на Богдановиче, хотя Шендель и Бабб также впервые за много лет исполнили второстепенные ведущие вокальные партии. [2] [24] В отходе от своих обычных методов записи группа репетировала альбом в течение нескольких недель, чтобы записать его так, как если бы это было настоящее живое выступление. [1]
В 2017 году группа выпустила Untold Tales , сборник неизданных или труднодоступных записей Glass Hammer, созданных в период с начала 90-х по 2017 год, и в нём приняли участие как нынешние, так и бывшие участники Glass Hammer. [2] [25] [26] [27] На фестивале Cruise to the Edge 2018 года, на котором он также выступал с Yes, Дэвисон выступил с Glass Hammer в качестве гостя, что стало его первым живым выступлением с группой. [28] 18 апреля 2018 года Glass Hammer анонсировали свой предстоящий концертный альбом Mostly Live , в котором не участвует Камран Алан Шикох; они также удалили Шикоха из состава группы на своей официальной странице в Facebook , заявив в посте «И тогда их стало четверо». [29]
13 августа 2018 года, после нескольких недель тизеров с персонажем Тома из их четвертого альбома Chronometree, выпущенного в 2000 году, группа анонсировала свой семнадцатый студийный альбом Chronomonaut , который выйдет 12 октября 2018 года. Альбом, являющийся продолжением Chronometree , следует за Томом «в наши дни, несмотря на его кризис среднего возраста», поскольку «голоса вернулись и побуждают Тома совершить путешествие во времени назад, в славные дни ранней прог-сцены». [30] [31] Релиз совпал с ремастеринговым переизданием Chronometree с бонус-треком. [32]
8 декабря 2019 года группа опубликовала два видео о своем следующем альбоме Dreaming City , заявив, что «все основные треки готовы. Все песни имеют свои формы и аранжировки». Они заявили, что их вдохновением стали романы Rush 1970-х годов , Hawkwind и Elric of Melniboné Майкла Муркока (первый роман в серии — The Dreaming City 1961 года ); это будет концептуальный альбом, посвященный мечу и колдовству , но «более иронично, чем люди иногда умудряются понять». [33] [34] Действие альбома будет происходить в той же вселенной, что и The Inconsolable Secret . [35]
Хотя на альбомах Glass Hammer за эти годы появилось много музыкантов, Бабб и Шендель остались ядром группы. Оба мужчины играют на разных инструментах, но Бабб в основном концентрируется на бас-гитаре и клавишных, в то время как Шендель также играет на клавишных, а также на различных гитарах и барабанах (до присоединения живого барабанщика Мэтта Мендианса к группе студийной записи в 2004 году). Они также поют, хотя ряд других вокалистов (в частности, Мишель Янг , Уолтер Мур, Сьюзи Богданович, Карл Гроувс и Джон Дэвисон ) также занимались вокальными обязанностями. [1]
В лирическом плане Glass Hammer вдохновляется в основном своей любовью к фэнтезийной литературе (особенно Толкину и К. С. Льюису ) и христианской верой. Хотя по их собственному признанию они пытались избежать превращения в откровенно христианскую группу, их релиз 2002 года Lex Rex был концептуальным альбомом, основанным на встрече римского солдата с Иисусом .
В музыкальном плане их наиболее очевидные влияния — Yes , Kansas , Emerson, Lake & Palmer и, в меньшей степени, Genesis . В то время как Glass Hammer, по большей части, объединили эти влияния в свой собственный характерный стиль, они сделали гораздо более прямые ссылки на вышеупомянутые группы в своем альбоме 2000 года Chronometree , в котором рассказывалась история о фанате прогрессивного рока, подсевшем на наркотики, который убеждается, что инопланетяне говорят с ним через музыку, которую он слушает.
