Стивен Кук — британский художник, фотограф и графический дизайнер .
Кук, наиболее известный по своей работе в области комиксов, был арт-директором и дизайнером британского комикса 2000 AD (1988–2001). За это время он создал ряд ярких иллюстраций обложек вместе с его отличительным, знаковым логотипом, который используется и по сей день. Он также работал для Marvel Comics , журнала Deadline , Manga Publishing, DC Comics и Vertigo Comics , для которых он создал юбилейную обложку для VERTIGO X, специального выпуска, посвященного десятилетию импринта DC для взрослых.
Среди других его заметных работ за пределами индустрии комиксов — обложки трех альбомов Asian Dub Foundation ( Tank , Time Freeze , A History of Now ), William Orbit ( Strange Cargo III ) и Last Man Standing False Starts & Broken Promises , который в сентябре 2008 года был выбран Питером Сэвиллом и Диланом Джонсом для лондонской выставки «SPIN – The Art of Record Design».
Совсем недавно, в апреле 2010 года, Warner Bros. использовала логотип комиксов Кука для рекламной кампании фильма «Лузеры» . Стивен Кук — преподаватель Лондонского университета искусств .
За последние десять лет он создал ряд работ, в которых он ремикширует собственные фотографии и смешивает их с образами из ушедшей эпохи. В этой серии «Alternity» он создает случайные сцены из параллельной вселенной, где границы времени были нарушены, а связи между жителями разных эпох могут происходить тайно.
Его первая выставка, представленная в Нью-Йорке и Лондоне, включала живое выступление писателя Гранта Моррисона , читавшего специально созданный монолог, сопровождавший изображения, под музыкальное сопровождение Исанны Спевак . [1] [2]
Кук — выпускник Колледжа дистрибьюторских товаров до того, как он стал частью Лондонского колледжа коммуникаций . Сначала он работал художником-оформителем в ведущих универмагах, а затем занял должность стилиста в Carlton Photographic Studios в Лондоне, где осознал свою страсть к фотографии. Затем последовала работа в небольшом рекламном агентстве в Суррее в качестве фотографа и графического дизайнера, где он работал над рекламой и концертными программами для музыкантов Гэри Ньюмана и The Boomtown Rats . В это время он также подрабатывал домашним фотографом в престижных ресторанах и клубах в Найтсбридже и Вест-Энде, фотографируя их знаменитых клиентов. Случайная встреча с британским фотографом Брюсом Флемингом дала Куку возможность помогать и учиться у этого уважаемого художника, наиболее известного своими классическими фотографиями Джими Хендрикса в 60-х годах.
В 1983 году Алан Маккензи из Marvel UK , который был редактором долгоиграющего журнала Starburst, нанял Кука в качестве фотографа и дизайнера. Кук стал художественным редактором в 1985 году и полностью переделал название, дав ему логотип, который использовался в течение 24 лет. Затем он переделал журнал Doctor Who Magazine и, как его новый художественный редактор, заключил соглашение с Marvel и продюсером Doctor Who Джоном Натаном-Тернером о работе внештатным фотографом на съемочной площадке, предоставляя эксклюзивные изображения для журнала.
Следующий заказ от Marvel заставил Кука объединить свои навыки стилиста и фотографа, чтобы создать обложку для другого их лицензированного журнала, Hasbro 's Sindy . Ранее занимаясь стилизацией манекенов во время своего периода показа в витринах, Кук решил переосмыслить кукольную фотографию, снимая на открытом воздухе, тем самым опередив серию "Blythe" на 14 лет. За этим последовал заказ от самих Hasbro на создание обложки Sindy в "стиле Кука" для их каталога 1988 года.
В том же году Алан Маккензи, который теперь работал над Fleetway's 2000 AD , рекомендовал Кука в качестве дизайнера для их нового облика, который планировался. После подачи нескольких предварительных идей его взяли полностью переделать название, дав ему логотип, который с тех пор стал его фирменным стилем. Он также ассимилировал японскую и тайскую типографику в эстетику дизайна, что стало предвестником увлечения мангой .
В 1988 году Стив Макманус из Fleetway поручил Куку и Райану Хьюзу разработать новый комикс под названием 50/50 . Дизайнерские обязанности были разделены таким образом, что каждый из них разрабатывал половину комикса: Кук отвечал за The New Statesmen , а Хьюз — за Third World War . Позже этот комикс стал известен как Crisis и создал прочный альянс между Куком и Хьюзом, которые вместе разрабатывали дизайн большинства британских комиксов и графических романов этого периода.
Помимо разработки дизайна для New Statesmen , Кук нанял модельеров для разработки дизайна одежды персонажей комикса, что стало первым случаем для британских комиксов.
В период с 1988 по 1989 год, известный как Второе лето любви, Кук также делал редакционные снимки для журнала Deadline , работал на Rhythm King Records и занимался дизайном для Уильяма Орбита и его нового лейбла Guerilla Records , для которого он создал характерный синий камуфляжный рукав, вдохновленный футболкой тайских ВВС, которую он нашел во время своих путешествий по Юго-Восточной Азии.
В 1996 году Кук создал свои первые цифровые фотографии для обложек журнала Manga Mania . Издатели были обеспокоены тем, что его образы больше подходят для журнала Skin Two , что стало еще более очевидным, когда сам Skin Two поручил Куку создать обложку и статью о моде вместе со своими соавторами Александром Браттеллом и Грантом Моррисоном. Последующая «История нуля» была номинирована на премию « Эротический Оскар» в 1999 году.
В противоположность этому Кук снова занялся куклами, создавая элегантно оформленные и обработанные фотографии для журнала Egmont 's Barbie Magazine , для которого он создал более 60 обложек.
Продолжая работать в качестве арт-директора 2000 AD до 2001 года, он постоянно обновлял внешний вид издания, поручив Райану Хьюзу разработать несколько эксклюзивных шрифтов, которые в сочетании с графическим стилем Кука придали изданию уникальный облик на газетных киосках.
Кук также появился в документальном фильме 2010 года «Грант Моррисон: разговоры с богами» .
Комиксы включают в себя:
Разработка логотипа для:
Разработка логотипа для:
Обложки альбомов:
Фотографические работы включают в себя
Фотографические работы включают в себя
«Старые картины, ранние фотографии стали объектами фетиша. Они часто повествуют о времени, когда репрессии соседствовали с диким декадансом, но с жесткими разграничениями. Стесняющая, декоративная одежда вызывает ассоциации с рабством — когда-то известным как английский порок — даже не называя его по имени.
Альтернативность Стивена Кука фетишизирует фетиш. Тщательная цифровая манипуляция помещает этих приличных леди и джентльменов в параллельный мир; гиперреальное пространство резины, пирсинга и татуировок». Уоррен Эллис 2002 * [5]
"Стивен Кук - художник, работающий с цифровыми медиа и фотографией. Его последняя серия работ Alternity демонстрирует возможное прошлое в лживых, но поразительно правдоподобных фотографических изображениях. Эти альтернативные повествования странно знакомы, но в то же время вызывают чувство беспокойства, поскольку истории сталкиваются, а воспоминания размываются". Рой Восс 2002 * [6]
«Любое компьютерное средство можно использовать не по назначению, а возможности Photoshop по обработке изображений привели к некоторым не самым ошеломляющим результатам. Работа Кука — это урок того, как это следует делать». Тони Митчелл 1999 Fetish — Шедевры эротической фэнтезийной фотографии
{{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )