Театр в Ханслете , Лидс , Западный Йоркшир, Англия, был театром для летних представлений, построенным в 1771 году Тейтом Уилкинсоном и перестроенным в 1867 году . Миссис Сиддонс [1] и Чинг Лау Лауро выступали здесь в 1786 и 1834 годах соответственно. [2] Это был единственный драматический театр в Лидсе до 1864 года, после чего бизнес был оспорен конкуренцией. Он обветшал и был частично перестроен в 1867 году, чтобы создать более изящный Королевский театр , который сгорел в 1875 году. На этом месте больше не строили театров, и его сохранившимися викторианскими преемниками являются Leeds City Varieties 1865 года и Grand Theatre 1878 года.
Театр 1771 года представлял собой довольно простое кирпичное здание размером 86 на 40 футов (26 м × 12 м). Он находился на восточной стороне Медоу-лейн, Ханслет, Лидс, недалеко от моста Лидс . В своих мемуарах 1790 года Тейт Уилкинсон описал его как «настоящий дворец». [3] Однако путеводитель по Лидсу 1806 года отчаялся: «Его форма неудобна и совершенно недостойна густонаселенного и процветающего города, к которому он принадлежит». К 1867 году его вспоминали как «унылый маленький театр» и «неисправный амбар», хотя в нем ставили прекрасные пьесы. [3] В нем были вестибюль , галерея , ложи и яма, и в нем можно было разместить 600 зрителей, но сцена и зрительный зал были того же размера. Актриса Доротея Джордан сказала , что зеленая комната «была жалкой и холодной, половина верхней ее части пропускала ветер и дождь», хотя в рекламе в Leeds Intelligencer говорилось, что сцена была «изящно освещена восковыми свечами». Новый Королевский театр и Оперный театр 1867 года имели более грандиозные претензии, имея все удобства. [1]
Театр был построен в 1771 году актером-менеджером Тейтом Уилкинсоном (1739–1803). Он был частью его репертуарной компании York Theatre Circuit, в которую входили Йорк , Донкастер , Галифакс , Халл , Лидс , Понтефракт и Уэйкфилд . Эти театры были построены по приказу Уилкинсона с 1768 по 1803 год. [4] Затем последовали другие управляющие, включая его сына Джона. Через некоторое время после 1834 года его название было изменено на Theatre Royal, не путать с Royal Theatre, который был более поздним развитием того же здания. Бизнес был затруднен из-за небольшого размера театра, его плохого состояния, неудобного расположения вдали от центра города и тяжелой промышленности, окружающей территорию. [1]
Воодушевленный новыми железными дорогами, которые дали возможность для северного театрального округа, актер Джон Коулман купил театр в 1863 году. Он был успешным до 1864 года, когда был построен новый амфитеатр на Лэндс-лейн. [5] Коулман ответил реконструкцией интерьера. Это было успешно, но недостаточно для Коулмана, который попытался и не смог купить землю для строительства еще одного театра в центре города. [1] [3] [6]
Коулмен построил Новый Королевский театр и Оперный театр (позже Королевский театр) из остатков частично снесенного Королевского театра (ранее Театр) в 1867 году. [6] Новый путеводитель Джонсона по Лидсу был доволен этим зданием; оно было «изобило всеми современными приспособлениями, как перед занавесом, так и за ним». [1] У него был простой фасад «в итальянском стиле», и Leeds Times описала его следующим образом: [3]
Вход в ложу — центральная аллея; фойе высокое, просторное и хорошо освещенное; пол выложен мозаичной плиткой ; есть большой и красивый камин с лучистой печью-печью ... а над великолепным мраморным камином — большое зеркало; в то время как изысканные статуи выстраивают ниши по обе стороны. Большая каменная лестница ведет на большой ярус. Дамский салон — это идеальный будуар , поскольку здесь расставлены круглые роскошные диваны из кленового дерева , покрытые шелковым бархатом . К салону примыкает туалет, который изобилует всеми удобствами и комфортом, необходимыми для общественного места развлечений. Сразу же по соседству находятся мужские салоны, кофейные комнаты и т. д., которые должны быть обставлены очень элегантно. Предполагается, что бельэтаж вмещает сто человек, а балкон — сто человек; есть двадцать частных лож , каждая из которых вмещает восемь посетителей, и они снабжены диванами из шелкового бархата с пружинными подушками... К партеру ведет длинный и просторный коридор, и он обеспечит достаточно места для почти одиннадцати сотен зрителей. Вход в галерею находится с задней стороны театра, через улицу Ватерлоо, и в этой части дома предусмотрены места для более чем одиннадцати сотен человек... Лестницы сделаны из камня, и в случае возникновения пожарной тревоги есть несколько выходов, так что здание можно очистить в немыслимо короткие сроки. Для размещения посетителей партера и галереи были предусмотрены все удобства, в каждом из которых есть свои отдельные салоны, кофейные комнаты и т. д. [3]
Украшения, выполненные г-ном Эндрю Джексоном, являются наиболее художественными и изысканными , г-ну Коулмену повезло получить их из проектов украшений Версальского дворца . Проекты из терракоты и искусно выполненный просцениум были из студии г-на Уокера из этого города. Господа Синглтон и Теннант предоставили все декоративные и другие металлические изделия ; водопроводные работы были выполнены господами Линдли и Джонсоном. Многие другие контракты были выполнены другими мастерами в городе, и все здание было возведено господами Николсоном и сыном под личным надзором архитектора Томаса Анджело Мура (из Thomas Moore & Son, Сандерленд )... [3] [7] [8]
Как бы ни было завершено здание спереди, за сценой оно действительно замечательно. Здесь более двадцати раздевалок и комнат отдыха, в каждой из которых есть горячая и холодная вода. Сцена просто изумительна. Каждый ее квадратный дюйм занимает, как части детской головоломки. Там есть ловушки , слайды , щели , работа скратера, противовесы и множество других сложных устройств, которые мы не понимаем, и поэтому не можем попытаться описать. Достаточно того, что мистер Хьюби, умный машинист, который изобрел сцену, утверждает, что он может либо поднимать, либо опускать куски декораций шириной тридцать футов и высотой тридцать футов. Поэтому во время пантомимы мы можем ожидать увидеть группы фей, парящих в воздухе, спускающихся с высот наверху или поднимающихся из пропасти внизу. Чтобы усилить эффекты такого рода, мистер Смит, знаменитый газовый инженер из Бирмингема, установил великолепный газовый аппарат, в дополнение к которому была приобретена осветительная машина в форме нового аппарата для освещения, с помощью которого на сцену одновременно может быть направлено свыше тридцати различных цветов света. Над всем оборудованием находится высокая и просторная плотницкая мастерская. Над крышей ямы, большая кладовая для имущества, и непосредственно примыкающая к ней живописная комната, которая, без исключения, является самой лучшей из тех, что мы когда-либо видели; мы сомневаемся, что какой-либо столичный театр имеет равную ей. Leeds Times 28 сентября 1867 г. [3]
Однако 28 мая 1875 года Королевский театр был уничтожен пожаром и больше не восстанавливался. [1]
Разрушение Королевского театра в Лидсе
Королевский театр в Лидсе, собственность Дж. Коулмена, был вчера вечером полностью уничтожен пожаром. К счастью, вчера вечером представление было закончено, и большая публика разошлась всего за пять минут до того, как пожар был обнаружен. Примерно за двадцать минут до одиннадцати внезапно увидели языки пламени, вырывающиеся из высокого здания, образующего сценическую часть театра. Сразу же был подан сигнал тревоги, и вскоре пожарная бригада из мэрии и пожарные бригады, связанные со страховыми конторами, были на месте.
Тем временем пламя вырвалось наружу самым пугающим образом, угрожая уничтожением не только самому театру, но и густо застроенным жилым домам в прилегающих дворах . Шланг , соединенный с театром, был пущен в ход сразу же после обнаружения пожара, но те, кто им пользовался, вскоре были вынуждены отступить к внешней стороне здания. Горящие декорации и древесина обрушились на сцену и вскоре заполнили просторный зрительный зал удушливыми парами. За несколько минут до прибытия какой-либо из бригад пламя, прорвавшись через крышу, взметнулось в небо с ужасающим величием. Пабы и другие места отдыха как раз в это время закрывались, и через несколько минут Бриггейт , Лидс-Бридж и узкие улочки, сходившиеся к Ханслет-лейн, в непосредственной близости от театра, были заполнены многими тысячами зрителей. С самого начала было очевидно, что все сооружение обречено. Ливни искр, падающие на крышу зрительного зала, вскоре подожгли эту часть помещения. Как бы слаб ни был ветер, его было достаточно, чтобы раздуть пламя, которое переместилось в сторону главного входа на Ханслет-лейн. В течение часа после обнаружения первой вспышки все здание было охвачено пламенем.
Видя полную безнадежность попыток спасти что-либо внутри самого театра (казалось, что удалось спасти лишь несколько разбросанных вещей в вестибюле), г-н Хендерсон, главный констебль , и г-н Бейкер, суперинтендант пожарной бригады корпорации, мудро сосредоточили свои усилия на защите соседней собственности. К двенадцати часам дня пламя, казалось, истощило все, что действительно было в театре. Ущерб, по грубой оценке г-на Коулмена, арендатора, составляет от 30 000 до 35 000 фунтов стерлингов. Частично он покрывается страховкой, распределенной по нескольким офисам. Семь или восемь лет назад театр, который был первоначально открыт в 1771 году, был частично перестроен, значительно расширен и в целом улучшен. Декорации, костюмы и имущество описываются как чрезвычайно ценные. Все уничтожено. В дополнение к декорациям и костюмам, необходимым для представления «Двух сирот» , [9] там было накоплено ценнейших декораций, которые были написаны в соответствии с требованиями различных времен года самыми выдающимися художниками-декораторами . Их невозможно будет заменить.
Что касается происхождения пожара, то рассказы некоторых из тех, кто был в здании в то время, когда впервые было обнаружено пламя, похоже, указывают на вещевую комнату. Пожар начался по соседству с мухами или непосредственно над ними, все сходятся в утверждении; а также, что первым признаком пожара было падение на сцену частей декораций, верхние части которых были охвачены пламенем. Актеры, актрисы и другие, кто был занят в театре, теряют все свое имущество, которое они оставили в здании по окончании вчерашнего представления. Bradford Observer, 29 мая 1875 г. [6]
Сейчас на этом месте пусто, за исключением автобусной остановки и деревьев. [10]
Театр не был постоянным театром. Часы работы были с шести до семи вечера, обычно только с мая по июль, с тремя или четырьмя представлениями в неделю. Это соглашение заполнило пробел, пока лондонские театры закрывались летом, и известные актеры могли выступать здесь, например, Сара Сиддонс в 1786 году . Здесь представлялись комические оперы , адаптированные версии пьес Шекспира и пантомимы . Часто за вечер ставилось две драмы с пением или танцами в антракте. После того, как Джон Коулман занял пост в 1863 году, здесь выступали его собственная компания и гастролирующие труппы, и он представлял новые драмы. Руководство пыталось увеличить доход, пуская бедных членов публики за полцены во время третьего акта , но это вызывало беспокойство и жалобы. Новый Королевский театр открывался каждый вечер, принимая гастролирующие труппы и устраивая рождественские пантомимы. [1]
Самой первой пьесой в Театре стала пьеса Хью Келли «Слово мудрецу» , поставленная 24 мая 1771 года.
В прошлую среду в этом городе открылся новый театр с комедией « Слово к мудрецу» для многочисленной и вежливой публики, которая выразила величайшее удовлетворение моральной направленностью пьесы и достоинствами исполнителей. Мистер Уилкинсон (владелец нового театра в этом городе) пожертвовал четыре гинеи ежегодно в пользу Общего лазарета . Leeds Intelligencer, 30 июля 1771 г. [11]
20 июня 1817 года во время представления трагедии Джейн Шор Николаса Роу скончался ведущий актер мистер Камминс. Играя роль Дюмона, он упал на сцене и мгновенно скончался от окостенения сердца. На этом представление, конечно, было прекращено. [12]
15–19, 22 и 23 сентября 1834 года здесь выступал Чинг Лау Лауро . [2] [13] В этот период он представил свой чревовещательный спектакль , пьесу под названием «Сераль» и несколько новых «Удивительных подвигов», а также различные пьесы. [14] Мелодраматическая версия « Никогда не поздно исправиться » была представлена в феврале 1865 года и имела большой успех. [1]