Тимоти Стил (родился 22 января 1948 года) — американский поэт , который обычно пишет в размере и рифме. Его ранние стихи, которые начали появляться в 1970-х годах в таких журналах, как Poetry, The Southern Review и XJ Kennedy's Counter/Measures , как говорят, предвосхитили и способствовали возрождению традиционного стиха, связанного с новым формализмом . [1] Он, однако, возражал против того, чтобы его называли новым формалистом, заявляя, что он не утверждает, что делает что-то технически новое, и что формализм «предполагает, помимо прочего, интерес к стилю, а не к содержанию, тогда как я считаю, что оба эти понятия взаимно необходимы в любой успешной поэме». [2] Несмотря на его сомнения относительно этого термина, поэзия Стила является более строго «формальной», чем работы большинства новых формалистов, в том смысле, что он редко использует неточные рифмы или метрические замены, а также умеренно использует перенос. [3]
Помимо четырех сборников стихотворений, Стил является автором двух книг по просодии: Missing Measures , исследование литературного и исторического фона современного свободного стиха; и All the Fun's in How You Say a Thing , введение в английскую стихосложение. Стил был одним из первых преподавателей Поэтической конференции Университета Вест-Честер и получил Премию Роберта Фицджеральда за просодию в 2004 году.
Родившись в Берлингтоне, штат Вермонт, в 1948 году, Стил посещал городские государственные школы. В раннем возрасте он заинтересовался поэзией, в том числе поэзией Роберта Фроста, который был назначен поэтом-лауреатом штата в 1961 году, и Уильяма Шекспира, несколько пьес которого ставились каждое лето на фестивале Шекспира в Университете Вермонта в Берлингтоне. [4]
Стил получил степень бакалавра по английскому языку (1970) в Стэнфордском университете, а также степень магистра (1972) и доктора (1977) по английской и американской литературе в Университете Брандейса, где он учился у известного поэта и исследователя эпохи Возрождения Дж. В. Каннингема, собрание стихотворений которого Стил позже отредактировал. [5]
С 1975 по 1977 год Стил был лектором Джонса по поэзии в Стэнфорде. Впоследствии он читал лекции в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе и Калифорнийском университете в Санта-Барбаре. Он является почетным профессором кафедры английского языка в Калифорнийском государственном университете в Лос-Анджелесе, где он преподавал с 1987 по 2012 год. [6]
Стихи Стила сочетают традиционные стихотворные формы с современными темами и, по словам Кеннеди, «выражают признательность как за жизнь разума, так и за чувственный мир». [7] В своей статье в Library Journal Роб Фьюр охарактеризовал первый сборник Стила «Неопределенности и покой » (1979) как «прекрасную книгу... формальность поэзии Стила настолько деликатна, что никогда не пугает». [8] О его второй книге «Сапфики против гнева и другие стихотворения » (1986) Кэтрин Хеллерстайн написала в Partisan Review : «Формальный диапазон Стила впечатляет. Каждое стихотворение работает в другой строфе... Их темы, воплощенные в изысканных образах, являются входами в ноумены, чистые абстракции разума». [9] Говоря в обзоре The Sewanee о The Color Wheel (1994), RS Gwynn сказал: «Поэзия Тимоти Стила является примером порядка, который он восхваляет, но в конечном итоге наиболее примечательны как благотворительность, так и ясность его видения». [10] А Рэй Олсон из Booklist , рецензируя Toward the Winter Solstice (2006), описал Стила как «настолько технически искусного, что он мог писать о чем угодно и создавать стихотворение, многократно вознаграждающее за одну только музыку и форму». [11]
Критики указывали на Ивора Уинтерса и Каннингема как на тех, кто оказал влияние на творчество Стила, и отмечали его особую близость с Фростом. Как говорит Дональд Г. Шихи в своем эссе «Мера за меру: Фростианский классицизм Тимоти Стила»: «Стил напоминает Фроста в его тонком мастерстве формы, в его философской и эстетической умеренности, в его сочувственном, но несентиментальном внимании к природному миру и превратностям любви и брака, и в мягком остроумии, с которым он встречает человеческие слабости, публичные и личные». [12]
В интервью Los Angeles Times в 1991 году Стил объяснил свои цели в использовании традиционной поэтической структуры: «Хорошо использованный размер и рифма могут создать ощущение живости, симметрии и удивления, которые могут вызвать восторг и удовольствие у читателя... Я хочу сказать что-то важное. И я надеюсь, что читателю это будет интересно. Но я также надеюсь доставить читателю удовольствие». [13]
Две книги Стила о стихосложении привлекли значительное внимание. Missing Measures: Modern Poetry and the Revolt Against Meter исследует идеи и условия, которые побудили многих поэтов в конце девятнадцатого и начале двадцатого века бросить вызов традиционным принципам ритмической организации поэзии и разработать новые формы стиха без регулярных единиц измерения, которые были характерны для более раннего стиха. Среди других тем книга исследует наследие двойственного взгляда Аристотеля на поэзию как, с одной стороны, риторического искусства метрической речи и, с другой стороны, миметического искусства, которое не обязательно включает метр. Книга также исследует сдвиг в романтической эстетике от веры в то, что художники объективно представляют мир вокруг них, к вере в то, что они субъективно выражают свои внутренние чувства. Еще одним предметом обсуждения является растущая значимость в художественной литературе в восемнадцатом веке и позже прозаических форм, таких как роман. Еще одна тема — это ощущение среди современных поэтов и художников, что физические науки переместились на центральное место в культуре и что искусство должно, чтобы идти в ногу с наукой, перенять ее методы и стать «экспериментальным». И книга документирует, как ряд ведущих современных поэтов пришли к пониманию того, что сам метр неразрывно связан с устаревшими идиомами викторианского стиха и что для того, чтобы порвать с викторианским стилем или реформировать его, необходимо также порвать с ним или реформировать его. Более конкретно, книга рассматривает, как свободный стих — изначально считавшийся великими ранними современными поэтами временным средством для придания новой жизни поэзии и призывающим поэтов по-новому взглянуть на свое искусство — разветвился на все более расходящиеся режимы и стал в течение двадцатого века преобладающим средством поэтического выражения.
Некоторые рецензенты Missing Measures похвалили книгу за ее глубину исторической информации и анализа и посчитали разумным заключительный аргумент Стила в пользу сохранения метрической традиции. В своей статье в TLS Клайв Уилмер говорил о Стиле как о «значительном ученом... с легкостью перемещающемся через два с половиной тысячелетия критической мысли по вопросу метра» и резюмировал книгу как «мудрую и захватывающую». [14] Другие рецензенты интерпретировали Missing Measures как подразумевающую или предполагающую широкую и неоправданно негативную оценку традиции свободного стиха. Однако даже рецензенты, которые не полностью разделяли взгляды Стила, похоже, считали, что его книга раскрыла и осветила аспекты современной поэзии, которые были упущены из виду или недостаточно рассмотрены. Сам Стил сказал, что он не возражает против свободного стиха — «Свободный стих», утверждает он, «такая же поэзия, как и стих» [15] — но против идеи, что он вытеснил метр и сделал его устаревшим. Признавая, что он испытывает особый интерес к метрической композиции, он настаивает, что его предпочтения «личны и эстетичны, однако; я никогда не думал, что это дало мне доступ к культурной или духовной добродетели. И несмотря на противоположные мнения о Missing Measures, я никогда не говорил, что верлибр каким-то образом неправилен и безнравственн или что метр каким-то образом правилен и чист. Экспериментальная школа Паунда, Элиота, Лоуренса и Уильямса имеет свои собственные красоты и достижения. Но мы можем справедливо ценить их и строить на них, как мне кажется, только если сохраним знание и понимание проверенных временем принципов стандартного стихосложения. Свободный стих не может быть свободным, если нет чего-то, от чего он мог бы быть свободным». [2]
Объяснение Стилом стихосложения в книге « All the Fun's in How You Say a Thing» заимствовано из всего спектра англоязычной поэзии со времен Чосера, которую Роберт Б. Шоу называет «показательной для впечатляющей широты знаний и живой всеобщности вкуса... Эта книга задает особенно высокий стандарт, которому должны подражать будущие писатели в этой области» [16] .
Наблюдатели сходятся во мнении, что работа Стила повлияла на развитие современной американской поэзии. Кевин Уолцер написал в 1996 году в The Tennessee Quarterly : «Его достижения как поэта... таковы, что сегодня он гораздо меньше отличается от мейнстрима, чем когда он начал писать, — важный маркер диапазона и сути его влияния. Короче говоря, он помог изменить направление течения». [17] Джозеф О. Эймон отметил в 2003 году в The Dictionary of Literary Biography : «Читатели поэзии, имеющие чувство формального стиха, уже могут найти интересное и приятное богатство изобретательности в трех томах стихотворений Стила. Те, кто заботится об объяснениях стихосложения и поэтической истории, найдут его два тома прозы полезными и читабельными. Эти арбитры и репортеры о меняющихся вкусах должны будут взять его за точку отсчета, чтобы сориентировать любое серьезное обсуждение возрождающихся направлений традиционного стиха в американской поэзии». [18] А Сьюзен Клэр Имбаррато в 2006 году в «Энциклопедии американских поэтов и поэзии Гринвуда» отметила , что «использование Стилом традиционных форм и точного, доступного языка переместило формальную просодию в богатую палитру современной поэзии». [19]
Поэзия
Нехудожественная литература
Отредактировано
Стипендия