Тина Фрюхауф (родилась 23 сентября 1972 года в Эссене, Германия) — немецко-американский музыковед. Она является доцентом Колумбийского университета в Нью-Йорке [1] и работает на докторском факультете Центра аспирантуры CUNY . [2] Она является исполнительным директором Répertoire International de Littérature Musicale . [3] В январе 2023 года Фрюхауф была назначена директором Центра исследований и документации имени Барри С. Брука в Центре аспирантуры CUNY. [4] Тина Фрюхауф входит в совет Ассоциации выпускников DAAD в США.
Преподавание и исследования Фрюхауф опираются на разнообразные методы и перспективы в науке, чтобы сформировать широкое и междисциплинарное музыковедение, сосредоточенное вокруг истории, исполнения и этнографии. Она особенно интересуется промежуточными звеньями между музыкой и религией. Изучение еврейской музыки в современности стало основным направлением исследований на протяжении двух десятилетий и предоставило контекст для ее более поздних начинаний в новых областях исследования, а именно музыки и постмодернизма, музыки и темпоральности. Она проводила исследования в Израиле, Германии и Соединенных Штатах, и ее работа в этих странах продолжается.
Ее том Dislocated Memories: Jews, Music, and Postwar German Culture (Oxford University Press, 2014), совместно отредактированный Лили Э. Хирш, получил премию Рут А. Соли от Американского музыковедческого общества [6] и премию за выдающиеся достижения за отредактированный том по иудаике и музыке, Еврейская группа по изучению музыки и иудаики, Американское музыковедческое общество. [7] Ее книга Transcending Dystopia, Music, Mobility, and the Jewish Community in Postwar Germany (Oxford University Press, 2021) стала финалистом премии Джордана Шнитцера 2022 года Ассоциации иудаистических исследований [8]
В 2019 году Фрюхауф была приглашенным профессором DAAD в Высшей школе музыки и театра Мюнхена, где она заложила основу для создания Центра Пауля Бен-Хаима, который посвящен изучению музыки до, во время и после нацизма. [9]
Публикации
Книги/Монографии/Издания
Orgeln und Orgelmusik in deutsch-jüdischer Kultur, Netiva: Wege deutsch-jüdischer Geschichte und Kultur 6. Хильдесхайм: Georg Olms Verlag, 2005.
Орган и его музыка в немецко-еврейской культуре. Нью-Йорк: Oxford University Press, 2009
Саломон Зульцер: Реформатор, Кантор, Икона / Саломон Зульцер: Реформатор, Кантор, Культфигур. Берлин: Хентрих и Хентрих, 2012 г.
Немецко-еврейская органная музыка: антология произведений с 1820-х по 1960-е годы. Миддлтон, Висконсин: AR Editions, 2013
Ганс Самуэль: Избранные произведения для фортепиано. Миддлтон, Висконсин: AR Editions, 2013
Dislocated Memories: Jews, Music, and Postwar German Culture, под редакцией Лили Хирш. Нью-Йорк: Oxford University Press, 2014
Ссылки на музыку в XXI веке: энциклопедии прошлого, настоящего и будущего. Fontes Artis Musicae LXIII/3 (июль–сентябрь 2016 г.)
Вернер Сандер, «Чтобы окончательно укрепить мир»: жизненно важный представитель еврейской музыки в ГДР / Вернер Сандер, «den Frieden endgültig zu festigen»: Ein Grosser Vertreter der Jüdischen Musik in der DDR. Титц: Хентрих и Хентрих, 2017 г.
Orgeln und Orgelmusik in deutsch-jüdischer Kultur, Netiva: Wege deutsch-jüdischer Geschichte und Kultur 6. Хильдесхайм: Georg Olms Verlag, 2017. [2-е исправленное издание]
Знакомство с еврейской музыкой в Америке: спутник слушателя. Ланхэм, Мэриленд: Rowman & Littlefield, 2018
