stringtranslate.com

Тодд Кокран

Тодд Кокран (родился 3 сентября 1951 года) — американский пианист, композитор, клавишник, эссеист и концептуальный художник. В начале своей карьеры он также был профессионально известен как Байет . Кокран начал свою карьеру в подростковом возрасте с саксофонистом Джоном Хэнди. [1] Два года спустя он присоединился к квартету вибрафониста Бобби Хатчерсона [2] и дебютировал в джазовой записи, сочинив и исполнив на эталонном альбоме Хатчерсона «Head On [2] » (на Blue Note Records ), в котором участвовал ансамбль из девятнадцати человек. Запись была встречена критиками как перекрестное опыление развивающегося современного модального джаза, авангардного звучания 1970-х годов. Первый сольный проект Кокрана «Worlds Around the Sun» [2] стал джазовым альбомом № 1 и ознаменовал его вход в джазовую дискуссию. С середины 1970-х годов Тодд экспериментировал и включал в свои творческие проекты синтезаторы, электронные и смешанные концепции, сотрудничая с широким кругом артистов в жанрах джаза, арт-рока, поп-музыки, R&B и классики XXI века.

Наиболее известные джазовые композиции Кохрана [3] включают «At The Source» (Бобби Хатчерсон), «Free Angela» (Байте Тодд Кохран, Сантана), « Eternal Worlds » Джулиана Пристера, « My Pearl », «Geni-Geni» (Automatic Man), «Monte Carlo Nights» Гровера Вашингтона-младшего, «Spanish Rose» , «Back To Lovin' Again» (Фредди Хаббард) и «Secret Places» (Тодд Кохран).

Он выпустил два альбома на Prestige Records в 1972 и 1973 годах. [3] Он был клавишником и солистом Automatic Man с 1976 по 1978 год. Он также был членом Fuse One , коалиции джазовых музыкантов, которая выпустила два альбома на CTI Records в 1980 и 1981 годах. [2]

Молодость

Пианист и композитор Тодд Кокран родился в Сан-Франциско [1] и вырос в домашней обстановке классической музыки и джаза, а также в атмосфере глубокой любви к искусству. Хотя его родители имели профессиональные средства к существованию — его отец работал в автомобильной промышленности, а его мать была бухгалтером — оба были профессиональными музыкантами. Его отец был певцом и пианистом, а его мать была скрипачкой. В детстве не было времени, когда в доме не звучала музыка или не велись разговоры об искусстве или культуре. Приобретение естественного чувства важности искусства пришло с этим детским воздействием. Наряду с ранней страстью, которую Тодд проявлял к фортепиано, он извлек выгоду из преданной любви своей семьи к посещению живой музыки и художественных представлений, которые охватывали весь спектр: камерная музыка, джаз, танцы, пьесы и религиозные концерты. Вместе с отцом он любил ходить на спортивные мероприятия, однако прослушивание записей, просмотр документальных фильмов и чтение были в центре его юности и подростковых лет.

Тодд вырос в районе Лейквью в Сан-Франциско, в основном в черном, но расово смешанном районе и сообществе. Влияние на детство Тодда оказала его бабушка по материнской линии, рукоположенный священник, евангелист и протофеминистка. Сан-Франциско в 60-е и 70-е годы был важным центром культурной революции. Энергия движения за гражданские права была неизбежна. В агитации и протесте было глубокое чувство надежды; что равное правосудие, перемены и социальные преобразования могут произойти. Музыкальное образование Тодда началось с частных занятий в возрасте 5 лет, и к 9 годам он был зачислен в дипломную программу Тринити-колледжа музыки в Лондоне [4] (TCL). Поэтому его основной ориентацией на фортепиано и исполнительское искусство была классическая музыка и теория. Примерно в 14 лет он познакомился с джазом. Он был заворожён музыкой, и идея играть её пленила его воображение. Для начинающего молодого музыканта играть джаз, изучать его историю и узнавать особенности блюзового опыта было его обрядом посвящения. «Я слушал музыку, читал поэзию, впитывал песни и слова, которые писались, видел образы, переживал меняющиеся отношения, понимал повествования; мое сердце и мысли были вдохновлены страстью сообщений и возможностей. Я знал без всяких сомнений, что должен стать частью этого духа времени». С этой целью создание искусства, которое творчески отражало бы жизненность и страсти социокультурного момента, определило путь его музыкальной карьеры. К середине подросткового возраста Тодд был поглощен музыкой. Продолжая изучать классическую музыку и теорию, он учился играть джаз и коллективный опыт создания творческой музыки и импровизации увлек его.  

Ранние годы

Музыкальное развитие Кохрана находилось под влиянием культурной, политической и общественной атмосферы движения за гражданские права. Изменение взглядов создало смесь возможностей и направлений для поиска. В 17 лет, в разгар психоделического Сан-Франциско, Кохран присоединился к группе саксофониста Джона Хэнди , что укрепило его приверженность джазу.

Вскоре после этого он начал свои наставнические отношения и дружбу с новозеландским джазовым пианистом Майком Ноком , известным по своей работе с духовым мультиинструменталистом и композитором Юсефом Латифом . Именно после того, как он заменил клавишников в группе Нока The Fourth Way на выступлении в Fillmore West Билла Грэма (Сан-Франциско) , он начал привлекать внимание джазового сообщества. Завязалась музыкальная связь с вибрафонистом Бобби Хатчерсоном . Несколько лет игры в квартете Хатчерсона привели Кокрана к выходу в мир звукозаписи, причем Кокран сочинял, аранжировал и играл на альбоме Хатчерсона Head On . Кокран также был участником квинтета Хатчерсона под руководством трубача Вуди Шоу .

Работа Кохрана с Бобби Хатчерсоном привела к знакомству с Дюком Пирсоном (пианистом, аранжировщиком, продюсером), который поощрял его интерес к записи. Оттуда он сочинил четыре пьесы и играл на клавишных на альбоме Iapetus с саксофонистом Хэдли Калиманом. Позже вышел концертный альбом Intensity с саксофонистом Джоном Клеммером .

он же Байете Тодд Кокран

Развивающееся понимание того, что Кокран хотел сделать в музыкальном плане, ускорило более осознанный и целенаправленный творческий импульс и привело к изменению его имени на «Bayeté». (Произносится: бай-йет-тай)

Миры Вокруг Солнца

Первый сольный альбом Кохрана Worlds Around the Sun включал его композицию « Free Angela » — написанную как дань уважения Анджеле Дэвис , которую позже записал Сантана. Она широко использовалась хип-хоп-исполнителями. «Free Angela» Кохрана вместе с « Sweet Black Angel » Rolling Stone и «Angela [5] » Джона Леннона и Йоко Оно обсуждается в книге «Listen Whitey» автора, историка культуры и продюсера музыкальных переизданий Пэта Томаса . Worlds Around The Sun был переиздан на лейбле Omnivore (2014). Кохран также написал музыку для документального фильма об Анджеле Дэвис, Ain't It Slick , независимого режиссера и режиссера Франциско Ньюмана. Затем последовал второй, более экспериментальный и переходный сольный альбом для Prestige, Seeking Other Beauty .

Дух времени также прослеживается в композиции «Вечные миры», которую написал Кокран (он же Байете), а также в его исполнении он был пианистом на альбоме тромбониста Джулиана Пристера « Любовь, любовь» (ECM).

Автоматический человек и арт-рок

Ранняя карьера Кохрана на джазовой сцене Bay Area была под влиянием тенденции смешивания жанров и пересечения традиционных границ. Эта среда привела его к исследованию авангардной и свободной музыки, отмеченной спонтанными импровизациями. Его композиции эволюционировали в более простые структуры, включавшие электрические клавишные и синтетические звуки, создавая пьесы, которые исследовали атмосферные и концептуальные темы.

Сотрудничество стало ключевой частью подхода Кохрана, адаптирующегося к разнообразным ролям в разных проектах. Его партнерство с Майклом Шривом из Santana привело к формированию Automatic Man вместе с гитаристом Пэтом Траллом и басистом. Witch была группой, известной своим слиянием рок- и джазовых элементов, которое приобрело прочных андеграундных поклонников. Этот проект, записанный в Лондоне, познакомил Кохрана со сценой прогрессивного рока, где он работал с такими артистами, как Джим Капальди (Traffic), Билл Бруфорд (Yes), фьюжн-группа Фила Коллинза , Brand X и The Real Thing .

Вернувшись в Лос-Анджелес, Кокран записал второй альбом Automatic Man, Visitors , с новыми участниками Джеромом Римсоном и Гленном Симмондсом. Позже он вернулся в Англию, чтобы присоединиться к группе Питера Гэбриэла ; гастролировал и дополнительно записывался на Robert Fripp . Пребывание Кокрана в Лондоне завершилось ролью в «PM», группе, сформированной с Карлом Палмером из Emerson, Lake and Palmer. [ необходима цитата ]

Фильмография

*Дополнительная музыка/Аранжировка/Исполнение

(1) «Призрак, сидевший за дверью» в 2012 году был включен в Национальный реестр фильмов как произведение, имеющее непреходящее значение для американской культуры. 18 сентября 2020 г. Нью-Йоркский кинофестиваль

Дискография (выборочно)

Как сольный исполнитель

Как соавтор

Ссылки

  1. ^ ab Cochran, Тодд. «Тодд Кокран — О».
  2. ^ abcd "Fuse One | Биография, Альбомы, Ссылки для прослушивания". AllMusic . Получено 2021-02-09 .
  3. ^ ab Allmusic
  4. ^ «Тринити-колледж Лондон».
  5. ^ Songfacts. "Angela by John Lennon - Songfacts". www.songfacts.com . Получено 28.02.2021 .
  6. ^ "Тодд Кокран - Тодд". Discogs . Получено 2021-02-13 .

Дополнительные ссылки

Питер Гэбриел Армандо Галло, стр. 21, © Omnibus Press 1986

Универсальный тон - Проливаем свет на мою историю Карлоса Сантаны с Эшли Каном и Хэлом Миллером стр. 356 Little, Brown and Company © 2014

Слушайте Уайти - Виды и звуки Black Power 1965 - 1975 Пэт Томас стр. 102 Fantagraphics Books © 2012

Встреча с джазом вибрафона «Head On» Кевина Уайтхеда Fresh Air NPR 9 сентября 2008 г.

Тодд Кохран о Oberheim Four Voice Боба Муга, Keyboard Magazine, стр. 117, декабрь 1989 г.

Между звуком и пространством: ECM Records и далее Джулиан Пристер: Love Love от Тирана Грилло Июль 2012

100 величайших джазовых альбомов, Бобби Хатчерсон - Переиздание Head On Blue Note (с добавленными треками): 13 мая 2008 г.

But Not Forgotten – Музыка афроамериканских композиторов для кларнета и фортепиано , Маркус Элей (кларнет) «Soul-Bird» Тодда Кохрана Обзор компакт-диска: MusicWeb-International (Великобритания)

Яблоки, апельсины и Артур Блайт из книги «В моменте» Фрэнсиса Дэвиса, стр. 188, Oxford University Press, 1986

Идеальное чувство ансамбля Cue Newspaper Национальный фестиваль искусств Маркус Элей, Soul-Bird Грэхэмтаун Южная Африка, понедельник, 6 июля 2009 г.

Omnivore Spotlights Worlds Around The Sun Переиздание второго диска theseconddisc.com 15 января 2014 г.

Bayeté Todd Cochran Worlds Around The Sun Обзор Брайана Грина Журнал It's Psychedelic Baby!, 29 января 2014 г.

Bayeté Todd Cochran Worlds Around The Sun Обзор Стива Максвелла фон Браунда, The Boomerang Wire www.thewire.co.uk Март 2014

Творческая музыка и другие формы авангарда — Jazz Weekly 17 марта 2014 г.

Джазовые великие музыканты Жако Пасториус и Байете вспоминают свои лучшие альбомы Музыкальный блог JP'S Record-Journal 1 апреля 2014 г.

JazzWax Марка Майерса Марк Майерс пишет ежедневно о легендах джаза и легендарных джазовых записях Bayeté—Worlds Around the Sun (Omnivore) 11 апреля 2014 г.

JFS #177 The Bayete Интервью Тодда Кохрана | Шоу Джейка Файнберга 8 июня 2014 г.

«Cash Box» Дэвида Боулинга «Worlds Around The Sun» Байете Тодда Кохрана Воскресенье 25 мая 2014 г.

Black Power Jazz Revisited London Evening Standard UK Аластер Маккей Uncut Magazine Worlds Around The Sun Байете Тодд Кокран Июль 2014

Шпионский фильм, который разрушил американскую мечту (Призрак, который сидел за дверью) Дж. Хобермана The New York Times 18 сентября 2020 г.

Призрак, который сидел за дверью - Национальный реестр фильмов 2012 года

Произведения для кларнета, написанные чернокожими композиторами. Международная ассоциация кларнетистов, декабрь 2020 г.

Внешние ссылки