Чарльз Томас Коул (8 апреля 1933 – 23 февраля 2009) был драматургом и сценаристом. Он написал сценарий для Smooth Talk . [1] [2]
Чарльз Томас Коул родился в 1933 году в Патерсоне, штат Нью-Джерси . Его отец, Дэвид Л. Коул, сын русских иммигрантов, был одним из первых пионеров в арбитраже трудовых споров, работая при каждом президенте США от Франклина Д. Рузвельта до Ричарда Никсона.
Коул учился в государственных школах в Патерсоне, затем получил степень бакалавра в Гарвардском университете по американской истории и литературе. После окончания учебы в 1954 году он поступил на службу в армию США, где был направлен изучать русский язык в армейскую языковую школу в Монтерее, штат Калифорния. Летом 1959 года он был направлен в Москву в качестве переводчика на Американской национальной выставке, которая представляла американское искусство, культуру, науку и технологии жителям Советского Союза. Он отвечал за описание американской сельскохозяйственной техники посетителям и был наблюдателем на импровизированных дебатах на кухне между вице-президентом США Ричардом Никсоном и премьер-министром Советского Союза Никитой Хрущевым. Он вернулся в Гарвард, где получил степень магистра по славянским языкам и литературе. Он был на факультете Массачусетского технологического института, преподавая русскую и английскую литературу с 1964 по 1971 год и сыграл важную роль в запуске там программы по кино.
Писательская деятельность Коула охватывала художественную литературу, театр, кино и перевод. В 1960-х и начале 1970-х годов рассказы Коула публиковались в Atlantic, Esquire, Saturday Evening Post, Kenyon Review и других журналах. Его первый рассказ, Familiar Usage in Lenin , выиграл премию Atlantic «First» в 1961 году и стал главным победителем в антологии O'Henry Prize Stories (Doubleday, NY, 1962). Его рассказы также были включены в издания 1966 и 1970 годов того же ежегодного сборника. Огромное «Путешествие путешественника позднего сезона» было антологизировано в All Our Secrets Are The Same: New Fiction From Esquire. Его том художественной литературы, An End to Chivalry , короткий роман и пять рассказов, опубликованный Atlantic-Little Brown, получил премию Розенталя Академии искусств и литературы в 1966 году.
История Дуайта Х. Джонсона , афроамериканского ветерана войны во Вьетнаме , который был награжден Медалью Почета за доблесть в бою и был застрелен полицией в 1971 году во время ограбления магазина у дома в Детройте, стала стимулом для Medal of Honor Rag , пьесы с двумя персонажами, которая выдумала историю как противостояние, произошедшее в армейском госпитале в 1971 году между Дейлом Джексоном, проблемным афроамериканским героем войны, и белым психиатром, который специализируется на «пораженном горе». Впервые поставленная в Бостоне и Вашингтоне, округ Колумбия, в театре Folger, она была поставлена в театре De Lys в Нью-Йорке в 1976 году с Говардом Роллинзом в роли Джонсона и Дэвидом Кленноном в роли психиатра. В своем обзоре в The Washington Post Ричард Кокс описал пьесу как «экстраординарную по концепции и исполнению»; критик The New York Times Клайв Барнс написал, что «это удивительно эффективная, сильная и душераздирающая пьеса». Medal of Honor Rag был номинирован на премии Drama Desk и Obie Awards, прежде чем перейти в региональные театры по всей стране. Телевизионная версия пьесы была показана в апреле 1982 года на канале PBS's American Playhouse, режиссером которой был Ллойд Ричардс , а продюсером — Джойс Чопра .
Коул перевел «Письмо учителю» с итальянского (Random House, 1970) и два театральных произведения с русского: «Лес» Островского, заказанный и поставленный Milwaukee Repertory Theater в 1984 году, и роман Гоголя «Мертвые души», который он также адаптировал для американской сцены, частично опираясь на версию Булгакова из Московского Художественного театра. «Мертвые души» были поставлены в полном объеме в Milwaukee Rep и Trinity Square в Провиденсе и были опубликованы Theatre Communications Group в ее антологии New Plays USA 1 в 1982 году.
Fighting Bob , пьеса о прогрессивном сенаторе от Висконсина Роберте М. Лафоллете-старшем , впервые поставленная в 1979 году представителем Милуоки. [3] Пьеса была поставлена вне Бродвея в театре Astor Place в 1981 году. В своей рецензии в The New York Times Мел Гассоу назвал пьесу «упрямо недраматичной», с «фактами, цифрами, выдержками из пресс-релизов», обычно печатаемыми в программе исторической пьесы, озвученной во время представления. [4]
«About Time» дебютировал в 1990 году в театре Джона Хаусмена, это была пьеса с двумя персонажами о пожилой паре, идентифицированной только как Старик и Старуха, спорящей о вопросах, связанных со смертью. В оригинальной постановке пьесы, поставленной Тони Джордано, главные роли исполняли Джеймс Уитмор и Одра Линдли , описанные в обзоре Мела Гассоу как «милая пара», которая «играет по-своему и вокруг легкой пьесы, которую Том Коул создал для них». [5] Джон Саймон из The New Yorker писал: «В «About Time» много смешного и правдивого: что-то в сценарии, что-то в режиссуре Тони Джордано и очень много в актерской игре. Короче говоря, какими бы ни были длинноты и другие недостатки пьесы Коула, вы переживаете за этих людей; вы желаете им утешения в их сексуальных играх и даже более ничтожных словесных пошлостях». Линдли и Уитмор были женаты друг на друге и развелись в 1979 году, однако продолжали выступать друг с другом на сцене. [6]
Сотрудничество Коула с Джойс Чопрой в кино началось в 1970 году с фильма «Настоящее время», адаптированного из романа Томаса Манна «Беспорядок и ранняя скорбь», который транслировался по всей стране на канале WNET Playhouse. Их документальные фильмы «Джойс в 34» и «Марта Кларк Свет и Тьма: Дневник танцовщицы» также выходили на PBS. Он написал сценарий к фильму 1985 года « Мягкий разговор » , основанному на рассказе 1966 года « Куда ты идешь, где ты был?» Джойс Кэрол Оутс . Фильм рассказывал историю девочки-подростка, исследующей свою сексуальную идентичность, чье изображение Лорой Дерн помогло ей прославиться в том, что стало неожиданным хитом кинофестиваля «Сандэнс» того года , где фильм получил приз Большого жюри за лучший драматический фильм. Фильм, снятый Джойс Чопрой, получил признание за изображение персонажа Дерн и ее неловкого перехода к взрослой жизни. [1] Кинокритик Винсент Кэнби в своей статье в The New York Times написал, что «Джойс Чопра, режиссер, и Том Коул, написавший сценарий, сделали «Smooth Talk» замечательно прекрасным фильмом о путанице эмоций, которая отделяет ребенка от взрослого. Хотя мисс Чопра и мистер Коул расширили историю и предоставили информацию, которую мисс Оутс посчитала нужным опустить, «Smooth Talk» столь же скудный и скудный, как и исходный материал. В этот век фильмов, призванных удовлетворять фантазии подростков о себе, «Smooth Talk» обладает шокирующей ценностью «Гроздьев гнева» , которые можно увидеть среди кучи не очень удачных эксцентричных комедий эпохи Великой депрессии. Это смешно, но в этом есть и что-то угрожающее, как высокие, тонкие облака, которые всегда, кажется, нейтрализуют свет, но не жар летнего солнца округа Марин».
Коул умер в возрасте 75 лет 23 февраля 2009 года от множественной миеломы в своем доме в Роксбери, штат Коннектикут . У него остались жена Джойс Чопра и дочь. Предыдущий брак с Эллен Нюрнберг закончился разводом.