.png/1280px-Thomas_Germain_and_Anne-Denise_Gauchelet_by_Nicolas_de_Largillierre_(1736).png)
Тома Жермен (1673–1748) был выдающимся парижским серебряных дел мастером эпохи рококо .
Сын парижского серебряных дел мастера Пьера Жермена (ни одна из работ которого не сохранилась), он сначала не обучался в семейной мастерской, а начал как художник, проведя 1687–1702 годы в Риме , где он обратил свое внимание на ювелирное дело.
В 1691 году он стал учеником итальянского серебряных дел мастера, а позже был нанят в качестве одного из художников на алтаре Святого Игнатия для церкви Джезу. [1] Великий герцог Флоренции Козимо III поручил ему работу над несколькими важными проектами, включая декоративные работы для церкви в Ливорно, что помогло укрепить его репутацию. [2]
В Париже он снова получил статус мэтра (мастера) в 1720 году и был назначен orfèvre du Roi (или, в буквальном переводе, титул «королевского ювелира»). Большая часть его продукции была выполнена по королевским заказам, включая ряд презентационных мечей, врученных таким людям, как маршал Фош и Ален Поре, капитан корсаров. [3] Его самая впечатляющая сохранившаяся работа, сюрту де табл на охотничью тему, с собаками, рогами и путти , была начата в 1729–1731 годах для откупщика Самуэля-Жака Бернара , но оставалась непроданной на момент смерти Жермена, когда она была продана в 1757 году герцогу Авейру , который увез ее в Португалию; она хранится в Национальном музее античного искусства в Лиссабоне. Крытые супницы Жермена были великолепны; мировой рекорд аукционной цены за один кусок серебра был достигнут за счет серебряной супницы его работы, проштампованной 1733 годом, которая была продана на аукционе Sotheby в Нью-Йорке в ноябре 1996 года за 10 287 500 долларов США. [4] Он изготовил пару супниц для Эвелин Пьерпон, 2-го герцога Кингстон-апон-Халл , по эскизам Жюста-Орель Мейсонье в 1735 году, которые, по словам Генри Хоули, «представляют собой апогей французского рококо » (Hawley 1997). Тома Жермен сыграл значительную роль в формировании стиля рококо, включив в свои проекты натуралистические мотивы, такие как цветы, листья и вьющиеся лозы, которые стали отличительными чертами его мастерства. [5] Его работы, часто сложные и орнаментальные в стиле рококо, также включали в себя более простые, элегантные изделия, демонстрирующие его универсальность как мастера. [6]
Помимо работы для французской короны у него были королевские покровители в лице королевы Испании, короля и королевы Неаполя и короля Португалии . Жермен также работал как архитектор, проектируя Сен-Луи-дю-Лувр , реконструкцию разрушенного Сен-Тома-дю-Лувра. [7]
После его смерти его мастерская перешла к его четвертому сыну Франсуа-Тома Жермену (1726–1791). Большая часть его работ была уничтожена во время финансовых кризисов, которые привели к Французской революции, когда предметы в стиле рококо потеряли свою ценность; также многое было утрачено во время великого Лиссабонского землетрясения 1755 года .