Уильям Д. Ревелли (12 февраля 1902 г. — 16 июля 1994 г.) — американский музыкальный педагог и дирижёр, наиболее известный своей связью с Мичиганским университетом , где он руководил университетскими оркестрами, включая Мичиганский маршевый оркестр с 1935 по 1971 год. За 36 лет его работы в качестве директора Мичиганский маршевый оркестр завоевал международное признание за свою музыкальную точность. Ревелли также приписывают инновации, которые отодвинули маршевые оркестры колледжей по всей стране от жёстких военных построений. Среди прочего, Мичиганский маршевый оркестр Ревелли был первым, кто синхронизировал музыку и движение, и первым, кто использовал диктора. [1]
Родился в Спринг-Галч, штат Колорадо , Ревелли учился игре на скрипке в детстве, [2] окончил Музыкальную консерваторию имени Бетховена в Сент-Луисе и получил степени в Чикагском музыкальном колледже , Колумбийской школе музыки и Школе музыки Вандеркука . [3] Он также играл в различных оркестрах в Чикаго, прежде чем принять работу дирижера в средней школе Хобарта в Хобарте, штат Индиана , в 1925 году. [2] [4] [5] Ревелли превратил Hobart High School Band в один из лучших небольших школьных оркестров в стране. Он был музыкальным руководителем в Хобарте с 1925 по 1935 год, где его оркестры выиграли пять или шесть национальных чемпионатов. [2] [4] [5] [6] В 1934 году оркестр Ревелли из Хобарта был приглашен выступить на Всемирной выставке, [7] и одна газета сообщила: «Уильям Ревелли развил свой оркестр класса B в Хобарте, штат Индиана, до такой степени, что многие ставят его в один ряд с лучшими оркестрами класса A из крупных школ». [8] В 1931 году Ревелли получил зарплату в размере 5000 долларов в год, что было большой суммой по тем временам. [9]
В 1935 году Ревелли был нанят Мичиганским университетом в качестве директора оркестров. [1] Ревелли почти решил не подавать заявку на работу в Мичигане, потому что зарплата была значительно ниже, чем то, что он получал в Хобарте, но он все же подал заявку и позже принял ее, [2] должность, которую он занимал в течение 36 лет. Ревелли вышел на пенсию в 1972 году и был почетным директором до своей смерти в 1994 году, [1] Под его руководством Мичиганский марширующий оркестр был признан за свою музыкальную точность, сложные построения и высокий шаговый стиль. Марширующий оркестр под руководством Ревелли был «первым, кто записывал оригинальную музыку для выступлений оркестра, синхронизировал музыку и движение, использовал диктора, делал шоу после игры и первым, кто проводил День школьного оркестра». [10]
Известный в кампусе Мичигана как «Шеф», Ревелли был известен как жесткий надсмотрщик. [2] Ревелли был яростно предан совершенству и вдалбливал стремление к совершенству своим ученикам группы. Один бывший участник группы вспоминал, что «последовательность нашего отношения к нему часто менялась от страха к гневу, к уважению, к благоговению, к почтению». [4] Другой вспоминал: «Он был тираном, которого боялись многие, и педагогом, которого почитали все». [2] Один из его учеников из 1940-х годов вспоминал те же эмоции, но отметил: «Я узнал больше о создании музыки в этом маленьком классе... чем за предыдущие 12 лет частных уроков». [11] Говорят, что если бы его спросили, «почти каждый ученик, игравший под руководством Ревелли, мог бы ярко вспомнить о нем; он оставил неизгладимое впечатление у всех, с кем пересекался». [12]
В интервью 1970 года Ревелли сказал: «Меня называли Винсом Ломбарди из Энн-Арбора , потому что я просто не иду на компромисс. Я невыносим, когда дело касается совершенства. Иногда я даже откровенно груб». [13] Ревелли добавил, что его стремление к совершенству было чем-то большим, чем просто музыка: «Это стремление к совершенству перенесется и в другие сферы их жизни». [14] В декабре 1964 года Ревелли описал руководящие принципы, которые он стремился привить своим ученикам на протяжении 36 лет. В речи, произнесенной перед Marching Band перед его появлением на игре Rose Bowl 1965 года (и опубликованной полностью в выпуске журнала выпускников Мичигана Michigan Today за октябрь 1994 года ), Ревелли сказал:
«Требуйте от себя! Насколько вы требуете от себя того, о чем я говорю? Даже 10 процентов, некоторые из вас. ... Я хочу знать, как вы можете посвятить себя своим будущим позициям в музыкальном мире, когда вы не можете посвятить себя прямо сейчас тому, что вы делаете в простом маленьком марше. ... Мир полон людей, которые делают вещи почти правильно. Почти. И несколько человек наверху делают их просто правильно — большую часть времени. Никто не идеален! Когда вы начнете требовать от себя того, чего требую от себя я? Когда вы будете такими же бескомпромиссными в том, что вы делаете, как я бескомпромиссна в том, что я слышу и на чем настаиваю? Когда? Вы ждете какого-то чуда? Чудо будет, когда вы потребуете от себя всего, что у вас есть. Это будет тот самый день. И я имею в виду не только 5 минут из 10; я имею в виду 10 минут из 10; я имею в виду 60 минут из часа, 24 часа в сутки, по крайней мере все ваши часы бодрствования. ... Я не хочу, чтобы это было почти правильно! Для меня почти правильно — это ужасно! ... Теперь, никто не погиб, когда вы играете половинную ноту как четверть с точкой. Но вы можете, научившись играть половинную ноту как полную половинную ноту, изменить жизни 50 000 маленьких детей. ... Вы не балуетесь музыкой — это хорошее времяпрепровождение Чарли, и для меня замечательное хорошее времяпрепровождение происходит от того, чтобы слушать, как кто-то играет красиво. Мне все равно, это « Stars and Stripes », « The Victors » или что-то еще. Я имею в виду, есть гордость. И этот парень знает, что он хорош! И никто не может отнять этого у него. Когда они играют небрежно и им все равно или они не знают — очень многие из них даже не знают, они не знают, насколько это плохо — их можно простить, но больше их следует пожалеть». [4]
Ревелли также рассматривал школьные оркестры как оплот против подростковой преступности. Он отметил: «Мы держим наших музыкантов слишком заинтересованными и занятыми, чтобы они могли ввязываться в шалости». [15] В другом случае он отметил: «У молодых студентов-музыкантов есть дела поважнее, чем попадать в неприятности». [14]
Ревелли набирал талантливых музыкантов в Мичиган, как футбольный тренер набирает лучших спортсменов. Ревелли требовал, чтобы все мужчины, специализирующиеся на духовых инструментах, участвовали в Маршевом оркестре. Это требование увеличило число студентов в Маршевом оркестре. [12] Ревелли также был известен тем, что использовал новую музыку в своих выступлениях, часто заказывал новые пьесы. [2] Еще одним нововведением в годы, когда Ревелли был директором оркестра, стало введение танцевальных шагов. Традиция началась с танцевальной программы под мелодию Alexander's Ragtime Band , которая пользовалась большим успехом у публики. [12]
В 1930-х годах подразделения General Motors , Buick и Chevrolet , оплачивали группе поездки на выездные игры. В знак признательности Ревелли выстроил группу в формацию «Buck – I» на игре Ohio State 1938 года. Затем, во время исполнения заглавной песни Buick, буква «I» переместилась между «u» и «c» в слове «Buck», образовав «Buick». На следующее утро спортивный директор Филдинг Х. Йост , как сообщается, позвонил Ревелли домой в 2:00 ночи и сказал: «Молодой человек, никогда больше так не делайте!» Йост не одобрил введение коммерческой рекламы на поле студенческого футбола. [12]
Ревелли также был предан делу развития музыкального образования в средних школах. Он регулярно гастролировал по Среднему Западу, предлагая мастер-классы для духовых инструментов в маленьких и больших городах. В 1949 году Ревелли провел первый День оркестра на стадионе Мичигана . Двадцать девять школьных оркестров вышли на стадион и играли с марширующим оркестром Мичигана под руководством Ревелли. К 1960-м годам число участников Дня оркестра выросло до более чем 14 000. [2] [12] Ревелли также был председателем кафедры инструментальных духовых инструментов в Мичиганском университете. [2] Он был сторонником духовой музыки в Школе музыки. Помимо руководства большими ансамблями, Ревелли пропагандировал камерную музыку, а также важность индивидуального обучения каждого студента игре на духовом инструменте в университете. Начиная с 1942 года Ревелли предлагал «Малый ансамбль деревянных духовых инструментов» как способ поощрения духовой камерной музыки. Дальновидность профессора Ревелли помогла привлечь преподавателей для каждого духового инструмента и проложила путь к тому, чтобы Мичиганский университет стал одним из ведущих музыкальных учебных заведений в Соединенных Штатах . [16]
В 1946 году группа переехала в Harris Hall . Ревелли шутил, что группа делала «прогресс», переезжая из здания, построенного в 1854 году — Morris Hall — в здание, построенное в 1888 году. Большая комната наверху с ее оштукатуренными стенами и деревянным полом обеспечивала идеальную акустическую обстановку для репетиций группы. Позже Ревелли сказал, что «звучание Michigan Band» отчасти было обусловлено идеальной акустикой Harris Hall и Hill Auditorium .
В 1961 году Ревелли и Симфонический оркестр UM при спонсорской поддержке Госдепартамента США гастролировали по Советскому Союзу , Румынии , Египту , Греции и пяти другим странам Ближнего Востока в течение 15 недель. [17] [18] Одним из участников концерта СССР в Минске , СССР, — согласно отчету Комиссии Уоррена — был не кто иной, как Ли Харви Освальд — предполагаемый убийца Джона Ф. Кеннеди . В других турах Симфонический оркестр под руководством Ревелли выступал в Карнеги-холле в Нью-Йорке , Филадельфийской академии музыки , Бостонском симфоническом зале и Shrine Auditorium в Детройте. [17]
Когда Бо Шембехлер был нанят на должность футбольного тренера Мичигана в 1969 году, Ревелли был первым человеком, который посетил его, когда он прибыл в свой новый офис: «Я в своем офисе, и первый посетитель, который ко мне приходит, абсолютно первый посетитель — это Уильям Д. Ревелли». [19] Ревелли сел и сказал: «Я хочу, чтобы вы знали, что я тренирую свою группу точно так же, как вы тренируете свою футбольную команду. У нас будет дисциплина, и мы сделаем это так, как это должно быть сделано!» [19] Ревелли добавил: «Все, что вам нужно от меня или группы, — это попросить». [20]
Когда осенью 1969 года прибыли первокурсники , Шембехлер попросил Ревелли научить их петь «The Victors». Шембехлер сказал: «Он не просто научил их петь «The Victors». Он научил их традициям Мичигана!» [20] Шембехлер собрал первокурсников в Yost Field House , и Ревелли вошел в полной форме – описанный Шембехлером как «худощавый, невысокий, благородно выглядящий пожилой джентльмен – руководитель оркестра прямо из центрального кастинга». [20] Ревелли поднялся на трибуну, постучал своей палочкой , посмотрел им прямо в глаза и сказал: « Джон Филип Соуза назвал это величайшей боевой песней, когда-либо написанной. И вы споете ее с уважением!» [20] Ревелли достал флейту и начал давать указания. «Вы поете отсюда снизу, из своей диафрагмы . Вы извлекаете ее отсюда снизу с чувством». Затем он выдул начальную ноту на своей флейте. Игроки начали: «Слава победителям, доблестные —» Ревелли прервал: «Нет, нет, нет! Это ужасно! Никакого энтузиазма. Вы не пели это без энтузиазма!» [19] Они начали снова, и Ревелли снова прервал: «Нет, нет, нет! Мы сделаем это правильно, даже если я буду здесь всю ночь!» [19]
Шембехлер был так высокого мнения об игре Ревелли, что приглашал его каждый год, чтобы научить первокурсников тому, что такое традиция Мичигана. [20] Шембехлер вспоминал: «Он был абсолютно великолепен, и первокурсникам это очень нравилось. И позвольте мне сказать вам, каждый из этих первокурсников вышел из той сессии с Ревелли, зная «The Victors». Они знали слова, они знали, как петь, и они знали, как подчеркнуть нужные места. Они знали, как это сделать. И только потому, что он пришел туда с идеей, что эти парни выйдут из той комнаты для собраний, зная, как правильно петь эту боевую песню или как-то иначе! И они это сделали. Это был Билл Ревелли». [19]
Восхищение между Ревелли и Шембехлером было взаимным. В интервью 1970 года Ревелли сравнил себя и свои методы обучения с методами Шембехлера. «Бо и я говорим на одном языке. Психологически наши практики одинаковы. И команда, и оркестр должны совершенствовать свои основы, прежде чем они смогут делать что-то еще. И обоим нужна надлежащая разминка, чтобы оставаться в форме в межсезонье. Иногда мы тратим 45 минут на гимнастику амбушюра ( совершенство положения губ на мундштуке инструмента). Ко мне вернулся один мальчик, который не практиковался все лето. Его губы отставали от всех остальных примерно на шесть месяцев». [13]
Ревелли был основателем Национальной ассоциации руководителей оркестров колледжей (CBDNA) в 1941 году. CBDNA начиналась как комитет Национальной конференции педагогов музыки (MENC). Осенью 1938 года этот комитет под руководством Ревелли собрался самостоятельно в Чикаго. Группа снова собралась в декабре 1941 года и сформировала Конференцию руководителей оркестров университетов и колледжей. Название организации было изменено на Национальную ассоциацию руководителей оркестров колледжей в 1947 году. [21] Ревелли также был президентом Национальной ассоциации оркестров и Американской ассоциации капельмейстеров и был назван почетным пожизненным президентом CBDNA. [2]
Национальный оркестр почета старшеклассников
К 200-летию Соединенных Штатов Конгресс создал Администрацию двухсотлетия Американской революции (ARBA), которая поручила MENC (Национальному съезду музыкальных педагогов) создать Национальный оркестр из учащихся старших классов для нескольких концертов во время празднования двухсотлетия. В 1975 году MENC создал Комиссию по двухсотлетию и начал планировать Национальный оркестр почета старших классов.1 С помощью MEJ (Журнала музыкальных педагогов) директорам школьных оркестров было предложено подавать заявки только на лучших музыкантов, которые находились на профессиональном уровне или близком к нему, чтобы их можно было рассмотреть для прослушивания. Когда обсуждался лучший американский дирижер, который должен был руководить лучшими музыкантами старших классов страны, было приемлемо только одно имя — Уильям Ревелли. Ревелли попросили дирижировать и приняли с поправками к планам MENC по выбору учащихся, среди прочих оговорок. В то время как из каждого штата должны были быть выбраны два исключительных ученика старших классов, Ревелли вместо этого выбрал лучших музыкантов старших классов, оставив несколько штатов без представителей и даже выбрав ученика, который был только в третьем классе в то время. Его требования к совершенству были бескомпромиссными для этого важнейшего события, финальное выступление которого должно было состояться в Центре Кеннеди.
Музыка была выбрана из произведений великих американских композиторов, включая Stars and Stripes Forever Джона Филипа Соузы, Trittico Вацлава Нельхибеля, а также The Star-Spangled Banner. Поскольку Уильям Ревелли дирижировал только оркестром и классической музыкой, он отказался дирижировать Somewhere Леонарда Бернстайна. Джордж Робертс, «Мистер Бас-Тромбон», аккомпанировал National High School Honors Band в качестве солиста в Somewhere, поскольку для профессиональных музыкантов это было практически невозможно. Он согласился по просьбе Ревелли, хотя Билл не дирижировал Somewhere. Мероприятия считались очень успешными из-за совершенства, требуемого от Уильяма Ревелли от лучших музыкантов средней школы страны, и достойной данью уважения нации. Успех подстегнул «National High School Honors Bands», появлявшихся по всей стране в годы после двухсотлетия 1976 года, хотя ни один из них не считается близким к успеху Revelli's Bicentennial Band.
В 1970-х годах Ревелли возглавлял школу в Глионе/Монтрё, Швейцария, которая называлась Revelli International School of Music. Учащиеся старших классов из разных штатов посещали ее в течение короткого времени, а затем гастролировали по разным странам Европы. [22]
Ревелли получил множество наград и почестей за свой вклад в духовую музыку, музыкальное образование и Мичиганский университет. Эти почести включают:
Ревелли умер от сердечной недостаточности 16 июля 1994 года в больнице Св. Иосифа Мерси в Энн-Арборе в возрасте 92 лет. [25] [1] Его жена Мэри и дочь Розмари Маргарет Ревелли Стронг умерли раньше него. Его пережили внук Джон Уильям Ревелли Стронг и Кимберли (Стронг) Снайдер, а также правнуки Сара и Уильям Снайдер. Он похоронен в мемориальном парке Уоштено в Энн-Арборе . [26]