Уильям Ли Камминг (24 марта 1917 г. – 22 ноября 2010 г.) [1] был известным американским художником 20-го века, часто ассоциируемым с Северо-Западной школой . Противоречивая фигура — он был ярым сталинистом в течение длительного периода, был женат семь раз и, как правило, был откровенным и самоуверенным [2] — в конечном итоге он стал уважаемым как важный новатор и весьма своеобразный стилист в современном искусстве, особенно на Тихоокеанском Северо-Западе.
Камминг родился 24 марта 1917 года в Калиспелле, штат Монтана , в семье Джеймса Резерфорда и Хелен Доркас (Эдмистон) Камминг. [3] Его отец был продавцом. Семья переехала в Портленд, штат Орегон , а затем, когда Каммингу было семь лет, в Таквилу, штат Вашингтон , фермерскую общину к югу от Сиэтла. [2]
Увлеченный искусством, молодой Билл заочно посещал курсы рисования и по выходным ездил в Сиэтлскую публичную библиотеку, где самостоятельно изучал историю искусств. С раннего возраста он был знаком с работами местных художников, таких как Моррис Грейвс , Марк Тоби и Кеннет Каллахан , которые позже стали известны как «Школа Северо-Запада». После окончания средней школы Фостера в 1934 году он недолгое время посещал небольшую, недолго просуществовавшую частную художественную школу в Сиэтле. В разгар Великой депрессии он жил в семейном доме в Таквиле, время от времени беря уроки рисования и пытаясь показать свои работы потенциальным работодателям. Он не смог найти работу, но его энтузиазм и впечатляющие навыки рисования привели к знакомству со многими членами небольшого художественного сообщества Сиэтла и работе (неоплачиваемой) в качестве писателя для местного художественного журнала The Town Crier . В конце концов его нанял Роберт Брюс Инверарити , где он делал наброски, фотографировал и выполнял случайные работы в Федеральном художественном проекте WPA , где он познакомился с Моррисом Грейвсом и его друзьями. Он особенно сблизился с художницей/писательницей Маргарет Каллахан, которая всячески поощряла его в развитии оригинального стиля живописи. Музей искусств Сиэтла купил три его картины, и в 1940 году он выиграл главный приз за акварель на 26-й Северо-Западной ежегодной выставке SAM. В 1941 году музей устроил ему первую персональную выставку. [2]
Карьера Камминга прерывалась время от времени как из-за его политических пристрастий, так и из-за приступов туберкулеза . Большую часть Второй мировой войны он провел в санатории Фирланд. В 1945 году он стал членом Коммунистической партии. Он был внесен работодателями в черный список и оттолкнул художественное сообщество своим резким сталинизмом; в этот период он создал мало произведений искусства. В 1957 году, после трех браков и дальнейших серьезных проблем с легкими, он вышел из Коммунистической партии и начал больше заботиться о себе. Его здоровье значительно улучшилось, и он начал самую продуктивную часть своей карьеры. Он также начал преподавать в Школе профессионального искусства Бернли (которая стала Художественным институтом Сиэтла ), а затем в Корнишском колледже искусств [4] [5] Несмотря на его отказ от радикальной политики, вопросы социальной справедливости и прав трудящихся оставались для него важными на протяжении всей его жизни. [6]
Хотя Камминг был близок с большинством художников, идентифицированных как члены «Северо-Западной школы», его зрелые работы имели мало общего с земляной, вдохновленной природой абстракцией жанра. Его искусство обычно было образным, захватывая моменты повседневной жизни, используя свет и тень для создания формы широкими мазками и используя контрастные, яркие цвета, чтобы перемещать зрителя по картине и подчеркивать основные элементы. Его сцены обычно включали людей или животных, либо в движении, либо в изображениях срезов жизни. Детали лица минимальны. Как преподаватель рисования с натуры Камминг отмечал, что вы можете узнать друга на дороге просто по его походке и позе, даже не видя его лица. Язык тела является ключевым элементом в его работе. Из-за этого он выступал за то, чтобы студенты рисовали фигуры по памяти наблюдения, а не напрямую .
В конце 1950-х и начале 60-х годов работы Камминга завоевали призы на нескольких северо-западных конкурсах, а в 1961 году Художественный музей Сиэтла представил очень успешную персональную выставку. Во время его брака с Сью Крюгер (в семнадцать лет, самый долгий из его семи браков) он переехал в Аппер-Престон, штат Вашингтон, где они разводили лошадей, которые стали частым объектом искусства Камминга. Он продолжал преподавать до конца своей жизни, став хорошо известным своими откровенными мнениями. Он высмеивал претензии изящных искусств, заявляя, что его любимым художником был Юстас Циглер, популярный художник романтических пейзажей Аляски. [2]
Камминг является автором книги «Sketchbook, A Memoir of the 30s & the Northwest School» , которая была опубликована в 1984 году. [7] Другая книга, «William Cumming: The Image of Consequence » [8], написанная Каммингом и Мэтью Кангасом, также была опубликована в 2005 году одновременно с выставкой работ Камминга в Художественном музее Фрая .
Камминг умер от застойной сердечной недостаточности 22 ноября 2010 года в возрасте 93 лет в Сиэтле, штат Вашингтон . Уильям Камминг похоронен на кладбище Лейквью в Сиэтле, том же самом кладбище, где похоронены основатели Сиэтла и Брюс Ли. [5]