stringtranslate.com

Уличное искусство

Участники уличного искусства, участвующие в первомайском марше 1988 года, фотограф неизвестен, из коллекции LHMU Queensland. Слева направо: Фиона Уиннинг, Денис Пил играет на саксофоне, Катрина Девери, Дерек Айвз с корнетом, Крис Слейт с саксофоном, Мег Кановски с барабаном, Полин Пил, Гаван Фенелон, Алан (Фокс) Роджерс. Баннер нарисовал Марк Крокер.

Street Arts Community Theatre Company была театральной компанией в Брисбене, Квинсленд, Австралия. Она была основана в октябре 1982 года в Вест-Энде , Брисбен , Денисом Пилом, Полин Пил, Стивом Капелином и Андреа Линч. [1] Street Arts в Брисбене предшествовал агитационный ансамбль Popular Theatre Troupe . Продолжая традицию Popular Theatre Troupe сатиры и радикальных политических комментариев, подход Street Arts заключался в создании театра и цирка путем поддержки обездоленных сообществ. Это стало доминирующей методологией общественного искусства в Квинсленде в середине 1980-х годов, привлекая финансирование от австралийских советов по искусству, включая Community Arts Board и Performing Arts Board. [2] В 1997 году она изменила свое направление на междисциплинарное публичное искусство и переименовала себя в The Arterial Group Inc. Arterial осуществила значительное количество проектов с городскими и региональными сообществами Квинсленда с 1996 по 2004 год. [3]

Начало

В 1982 году, вернувшись в Брисбен, Стив Капелин и его партнер Андреа Линч основали Street Arts с Полин и Денисом Пил, чтобы сосредоточиться на своей общественной художественной деятельности. Полин и Денис Пил участвовали в общественных художественных проектах в общественных жилых районах Эдинбурга , Шотландия, в 1980 году. В том же году Стив Капелин был членом клоунской труппы WEST Community Theatre в Мельбурне . Все трое были учителями в системе образования Квинсленда и находились под сильным влиянием Children's Activity Group Яна Риса и руководителя общественного искусства Нила Кэмерона. [2]

В 1982 году Street Arts успешно подали заявку на финансирование от Австралийского совета. Они были известны уходящему директору Андреа Халл, которая восхищалась работой Пилз в Шотландии. Новым директором Совета по общественным искусствам стал Джон Хоукс, один из основателей цирка Oz . Хоукс был благосклонно настроен к политическому театру с его смесью цирка и рок-н-ролла. [2]

Первым финансируемым проектом Street Arts был Community Circus Festival в Вест-Энде в 1983 году , в рамках которого проводились цирковые мастер-классы в школах и общественных залах. Среди главных участников были клоун Тони Ханнан, сценарист-режиссер-исполнитель Мег Кановски, музыкальный руководитель Питер Стюарт и цирковой артист Дерек Айвс. [2]

Персонал и проекты

В период с 1982 по 1986 год Street Arts участвовали в 28 проектах, включая резиденции, корпоративные шоу и крупные общественные мероприятия. Тереза ​​Колли, которая была частью Popular Theatre Troupe, присоединилась в качестве сценариста-режиссера-исполнителя. Позже координаторами стали Фиона Уиннинг, Кара Миллер и Синтия Ирвин. Кэт Поррилл, бывшая участница Grin and Tonic Theatre Troupe, а также Popular Theatre Troupe, Гаван Фенелон из Order by Numbers и Роджер Россер из Popular Theatre Troupe были ключевыми игроками. Компания часто нанимала самых популярных приглашенных артистов. [2]

Inala In Cabaret в 1983 году объединила несколько женщин, которые затем основали Icy Tea — профессиональную женскую театральную компанию. В 1984 году масштабное мероприятие на открытом воздухе Once upon Inala , написанное Ником Хьюзом, который работал с Popular Theatre Troupe, было показано для 1500 зрителей в парке Кева Хупера, с участием более 100 человек, включая больших кукол и живую группу. [2]

В 1984 году Street Arts заключили контракт с Джоном Стэнвеллом, ответственным за общественные искусства Университета Гриффита в Брисбене-Саут и Логан-Сити , на работу над большим школьным проектом «История города Логан» , написанным Пэтом Крэнни, на музыку Дэнни Файна и срежиссированным Ричардом Коллинзом, поставленным в центральном дворе торгового центра Woodridge Plaza. [4] В том же году Street Arts задумали гастрольное шоу Rites, Wrongs and Off-beat Thongs с писателем Филом Самнером, ранее работавшим в театре WEST Community Theatre в Мельбурне. [2]

В 1986 году, самом успешном для Street Art, компания выпустила проект «Искусство в рабочей жизни» Sweeping Statements и создала ответвление, которое стало Rock'n'Roll Circus , детищем циркового артиста Лаклана Макдональда. Двухнедельный сезон рок-н-ролльных цирковых представлений в театре Риалто в Вест-Энде имел успех. Участники захотели продолжить и основали Rock'n'Roll Circus в 1987 году. [2]

Годы работы Лакокрасочной фабрики

В 1987 году Street Arts переехали в заброшенный склад, известный как Paint Factory (угол Donkin St & Montague Rd), место, где не было кухни, умывальников и туалетов, но которое просуществовало как база компании в течение следующих пяти лет. За время своего существования Paint Factory провела 11 шоу Street Arts, восемь шоу Rock'n'Roll Circus и стала чем-то вроде центра искусств сообщества. Porta-Loos нанимались по мере необходимости. [2]

В 1988 году уличное искусство отреагировало на международную выставку Expo 88 , проходившую в Саут-Бэнке , Брисбен, подчеркнув тяжелое положение бездомных, перемещенных из-за строительства объектов недвижимости и роста арендной платы, в двух шоу: High Rent Low Life и Underwraps, написанных Керри О'Рурком и срежиссированных Мег Кановски. [2]

В конце 1980-х годов Street Arts работал с местным народом мурри над проектами Jalalu Jalu: Land, Law and Lies и Thru Murri Eyes . Продолжением этого направления стали работы в Логан-Сити с Хью Уотсоном в качестве писателя, Сарой Мойнихан в качестве визуального художника и Ребеккой Листер в качестве культурного посредника. [2]

Много споров было вокруг роли финансирующих организаций в формировании направления более поздних проектов уличного искусства, особенно Совета исполнительских искусств Австралийского совета, который, казалось, в то время требовал высоких стандартов традиционного театра в качестве предварительного условия для финансирования. Было ли это действительно так или нет, ощущение, что это повлияло на художественные решения и в какой-то степени выбило ветер из парусов уличного искусства. Quick Quick Slow, известный как проект Dance Marathon , базирующийся в Ипсвиче, был тусклым делом. [2]

Последние годы

В 1990 и 1991 годах проект Therese Collie's Out of the Blue с женщинами-заключенными успешно гастролировал по тюремной системе Квинсленда. В то же время трудности содержания большого помещения с очень примитивными удобствами оказались непреодолимыми, и Street Arts переехали в меньший офис на Boundary Street, несколько деморализованные, размышляя, стоит ли сворачиваться. [2]

Эпоха Йоха Бьелке-Петерсена подошла к концу после того, как расследование Фицджеральда 1987 и 1988 годов обнаружило доказательства официальной коррупции в полиции. У Street Arts не было своей очевидной цели, однако сценарист и режиссер Тереза ​​Колли и другие чувствовали, что есть много работы, которую можно сделать с неблагополучными сообществами. В этот период были представлены Liveable Streets с писательницей Кэтрин Фаргер, художником-оформителем Кэт Поррил и художником-оформителем Пэтом Зубером. [2]

Десятая годовщина Street Arts была отмечена автобусным туром The Next Stop West End Magical Mystery Bus Tour и вечеринкой Street Arts Tenth Birthday Party в South's Leagues Club. Новая команда Street Arts провела анализ души, который произошел в очень тихом 1993 году, после чего компания продолжила свою деятельность со скромным успехом в 1990-х годах. [2]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Милн, Джеффри, Театр Австралии (не)ограниченный: Австралийский театр с 1950-х годов, Родопи, 2004 ISBN  90-420-0930-6
  2. ^ abcdefghijklmno Вызов центру: два десятилетия политического театра. Под редакцией Стива Капелина. Брисбен: Playlab Press, 1995 ISBN 0-908156-52-9 , ISBN 0-908156-52-9 (Pbk)  
  3. ^ "Архив Arterial Group". Коллекция 9905 symARTry Inc. 10 июля 2021 г.
  4. ^ Фотерингем, Ричард (1992), Общественный театр в Австралии , Currency Press, ISBN 0-86819-333-X