Учива-э (団扇絵)— жанр японской гравюры на дереве укиё-э , которая появляется на жёстких веерах в форме весла, известных как утива (団扇). Яйцевидные изображения, соответствующие контуру утива, печатались на прямоугольных листах рисовой бумаги васи , затем разрезались по краям и наклеивались на каркас из бамбука.[1][2]
.jpg/1280px-Fan_Print_with_two_Bugaku_Dancers_(Utagawa_Kunisada).jpg)
В отличие от складных ручных вееров, которые появились в Японии в 6 или 7 веке, [3] нескладные плоские, овальные или «фасовидные» [4] утива были импортированы из Китая. С точки зрения популярного использования утива имела тесную связь с городской культурой Эдо , которая набирала обороты в семнадцатом и восемнадцатом веках. Складные веера, известные как ōgi (扇) , suehiro (末広) или sensu (扇子) , оставались доминирующим аксессуаром в сфере утонченной придворной культуры, преобладавшей в Киото в то время.
Исторически утива были якобы женским аксессуаром, мужчины обычно носили складные веера. [5] [6] Они были одновременно модными аксессуарами и функциональными предметами для повседневного использования. [7] Они прочно ассоциируются с летом, поскольку продавались только в летние месяцы и часто украшались летними изображениями. [8] По крайней мере один критик утверждает, что из-за их использования женщинами в периоды сильной жары утива «может иметь намекающие коннотации». [9]
Сегодня учива используется многими как приспособление для личного охлаждения, а также для обмахивания риса для его охлаждения при приготовлении суши . В более церемониальном плане их все еще можно увидеть в ряде контекстов, включая различные летние танцевальные представления и как аксессуар, который носят судьи во время матчей сумо .
Учива с печатным рисунком впервые появились в Японии где-то в 1680-х годах или ранее. [10] Одним из самых ранних сохранившихся примеров является эхон (иллюстрированная книга) 1684 года Хишикавы Моронобу (菱川師宣) под названием «Учивадзукуси » (Изображения Учива всех видов) , которая включает иллюстрации в веерообразных рамках. [11] Другими примечательными примерами, помещающими учива-э в социально-исторический контекст, являются гравюры Судзуки Харунобу (鈴木春信) 1767 или 1768 годов с изображением учива ури (продавцов вееров), и гравюра 1814 года Утагавы Кунисады, изображающая актера кабуки Итикаву Данносукэ II в роли продавца вееров. [12]
Одним из исторических продавцов вееров, чья жизнь хорошо известна, является Эбия Ринносукэ (海老屋林之助, 1832–1895) . Эбия печатал и продавал как веерные, так и стандартные отпечатки примерно до 1895 года. Хотя издательский дом Эбии изначально заказывал дизайн исключительно у Утагавы Кунисада и Утагавы Куниёси , они расширили свой список, включив в него других художников конца 1850-х годов. [13]
В течение XIX века производство гравюр утива-э и оги-э находилось под строгим контролем гильдии издателей вееров, действовавших в соответствии с системой правил и положений, отличавшихся от тех, которые применялись к обычным издаваемым гравюрам. [14] Начиная с 1815 года и до конца периода Эдо (1603-1868) веера обычно маркировались печатями, указывающими год их публикации. [15]
Большинство, если не все, крупных художников-граверов эпохи Эдо работали в стиле утива-э в дополнение к стандартным гравюрам и иллюстрированным книгам. Дизайн утива-э попадает во все основные категории гравюр, включая якуся-э (актеры), бидзин-га (красавицы), фукей-га (пейзажи), качё-га (природа) и муся-э (воины). [16] Некоторые известные работы утива-э , которые сохранились в коллекциях сегодня, принадлежат Кацукаве Сюнсё (1726-1793), Утагаве Тоёкуни (1769-1825), Кунисаде (1786-1865), Куниёси (1797-1861) и Хиросигэ (1797-1858). [17]
Учива по определению являются аксессуарами, предназначенными для практического, повседневного использования. В результате их частого использованиясохранилось лишь несколько нетронутых образцов учива-э . [18] По этой причине историк искусства Эми Рейгл Ньюленд предположила, что учива-э «вероятно, являются одними из самых неуловимых из всех категорий гравюр укиё-э для изучения и коллекционирования». [19]
