Fuddy Meers — американская пьеса Дэвида Линдси-Эбейра . В ней рассказывается история страдающей амнезией Клэр, которая каждое утро просыпается как чистый лист, на котором ее муж и сын-подросток должны запечатлеть факты ее жизни. Однажды утром Клэр похищает хромой, шепелявый мужчина, который утверждает, что ее муж хочет ее убить. Зрители наблюдают за происходящим хаосом через калейдоскоп мира Клэр. Пьеса достигает кульминации в какофонии откровений, доказывающих, что все не так, как кажется.
Премьера спектакля состоялась вне Бродвея в Manhattan Theatre Club с 2 ноября 1999 года по 2 января 2000 года [1] , а затем 27 января 2000 года постановка была переведена в театр Minetta Lane Theatre, закрывшись в апреле 2000 года после 16 предварительных просмотров и 78 представлений там [2] [3] . Спектакль поставил Дэвид Петрарка , в нем приняли участие Дж. Смит-Кэмерон (Клэр), Мэрилуиз Берк (Герти) и Патрик Брин (Хромой).
Пьеса была номинирована на премию Outer Critics Circle Award 2000 года за лучшую женскую роль в пьесе (Дж. Смит-Кэмерон) и премию Джона Гасснера (Дэвид Линдси-Эбэр), а также выиграла премию Drama Desk Award 2000 года за лучшую женскую роль (Мэрилуиз Берк). [3]
Премьера пьесы состоялась в Вест-Энде в Художественном театре как первая пьеса, поставленная продюсерской компанией Сэма Мендеса "Scamp" в 2004 году в качестве совместной постановки с Birmingham Rep и Эдвардом Снейпом из Fiery Angel. Режиссером выступил Ангус Джексон, в актерском составе были Джулия Маккензи (Герти), Кэти Финнеран (Клэр), Джон Галлахер-младший (Кенни), Мэтью Лиллард и Николас Ле Прево. [4] [5] Пьеса была представлена до Вест-Энда в Birmingham Rep с 16 апреля 2004 года по 8 мая. [6]
Линдси-Эбэр написала пьесу, будучи студенткой Джульярдской школы по программе «Американские драматурги Лилы Ачесон Уоллес». [7] Пьеса была представлена на сцене в рамках Национальной конференции драматургов в Театральном центре Юджина О'Нила в 1998 году под руководством художественного руководителя Ллойда Ричардса . [8] [9]
Название пьесы «Fuddy Meers» — это попытка Герти (у которой случился инсульт) произнести фразу «funny mirrors» (смешные зеркала). [10] [11]
Однажды утром Клэр просыпается и обнаруживает, что она замужем за работником больницы по имени Ричард и у нее есть сын Кенни, у которого проблемы с поведением. Она узнает, что у нее «психогенная» форма амнезии, и Ричард дает ей книгу о ее жизни, которую он подготовил, пересказав все много раз. Все так, как кажется, пока Зак, или «Хромой Человек», как его называют в сценарии, не появляется из-под кровати. Он утверждает, что пришел спасти Клэр, и что Ричард хочет ее убить.
Зак, который «раскрывает», что он брат Клэр, приводит ее в дом их матери Герти. Герти не любит Зака, но не может сказать почему из-за своей афазии . Там Клэр встречает Миллета, доброго человека с явной умственной отсталостью и сквернословящую марионетку . Выясняется, что Миллет и Зак сбежали из тюрьмы, хотя причина, по которой их посадили в тюрьму, остается загадкой.
Тем временем Ричард берет Кенни на поиски Клэр. Его останавливает Хайди, и он забирает ее пистолет, взяв ее с собой и Кенни, когда они едут в дом Герти. Но в это время Миллет — через свою марионетку — рассказал Клэр о том, как ее муж избивал ее, и она не хочет иметь ничего общего с Ричардом. Она также узнала, что настоящий Зак, ее брат, мертв. Когда Ричард, Кенни и Хайди входят в дом, Клэр не знает, кому доверять. Герти пользуется случаем и наносит удар Хромому.
В последовавшем хаосе Кенни получает ранение в руку из пистолета Хайди, и выясняется целый ряд фактов. Хромой Человек на самом деле Фил, бывший муж Клэр, а Ричард — ее новый муж. У Ричарда криминальное прошлое, и он подставил Миллета за кражу дорогого кольца. Тем временем Хайди оказывается тюремным поваром , который познакомился с Филом во время его пребывания в тюрьме. Мир Клэр (а также мир зрителей) становится все более ясным с каждым новым фактом, поскольку она все больше и больше восстанавливает свою память и понимает, что она ответственна за уродства Хромого Человека .
В конечном итоге планы Хромого Человека рушатся из-за его любви к Клэр. Мы узнаем, что Хайди выдавала себя за полицейского, чтобы помешать Ричарду и Кенни добраться до Клэр, но когда Хромой Человек признается в любви Клэр, Хайди отворачивается от него. Миллет уходит, чтобы очистить свое имя, Хайди и Хромой Человек, предположительно, отправляются в тюрьму, Герти в безопасности, а Ричард, Кенни и Клэр уезжают на машине Ричарда. Финальный акт раскрывает еще один поворот.
Пока Клэр говорит об обновлении своей книги памяти, негативное отношение Кенни к Ричарду становится более понятным, когда раскрывается истинная природа отношений Клэр и Ричарда. Кенни рассказывает о том, как Ричард работал в больнице , где находилась Клэр, и делал ей предложение каждый день, пользуясь ее потерей памяти. По-видимому, в попытке исправить свое криминальное прошлое он отчаянно нуждался в компании; однако для Клэр важно только то, что теперь это трио — семья.
Спектакль был встречен восторженно, с аншлагами и в основном положительными отзывами критиков, в том числе New York Times , New York Magazine и Variety . Джон Саймон в своем обзоре для New York Magazine «заявил, что Линдсей-Эбэр был „истинным наследником“ Ионеско (8 ноября 1999 г.)». [12] Бен Брэнтли в своем обзоре пьесы Линдсей-Эбэр Rabbit Hole для The New York Times отметил: «С такими работами, как «Фадди Мирс» и «Кимберли Акимбо», мистер Линдсей-Эбэр зарекомендовал себя как лирический и понимающий летописец людей, которые каким-то образом оказываются вытесненными в своей собственной жизни». [13] В своем обзоре постановки 1999 года Брэнтли написал, что пьеса была «мрачной, милой и совершенно захватывающей комедией... Мистер Линдси-Эбэр смешивает клишированные ингредиенты во что-то пикантное и отличительное, с едва заметным оттенком остаточной пресности... Постановка намеренно глупая и гротескная, однако в ней есть крутая, удовлетворяющая стратегия в том, как она собирает воедино головоломку сюжета». [14] Джон Хейлперн , театральный критик New York Observer, написал: «Мистер Линдси-Эбэр, маниакальный балаганщик с оригинальным умом, удивляет нас до самого психушки и получает мою премию «Самый многообещающий драматург», хотя и обидно, что его называют «многообещающим». (Хейлперн наградил Линдси-Эбэр «Премией Хейлперна как самого многообещающего драматурга» в 1999 году.) [15]
Однако, хотя критики были довольны юмористическим содержанием, один из критиков отметил «незавершённость» [16]. Рецензент CurtainUp написал: «Если вам нравятся аккуратные и упорядоченные пьесы, где всё развивается в логическом порядке, то «Фадди Мирс» не для вас. Его преобладающее настроение — маниакальное, его персонажи склонны к странным причудам. Сюжет стремительно выходит из-под контроля, и первый акт заканчивается полным бедламом. Однако, если вы готовы отбросить веру и просто насладиться работой творческого ума, вы будете смеяться до упаду». [17]
Спустя пять лет после своего дебюта, мюзикл был поставлен более чем на 200 площадках по всей территории Соединенных Штатов . [ необходима цитата ] [18]
Пьеса была номинирована на премию Джона Гасснера за лучшую драматургию Внешнего критика 2000 года. [3] [19]
Реакции были неоднозначными, когда Сэм Мендес запустил первую британскую постановку пьесы. Рецензент в The Guardian указал на «Мышьяк и старые кружева» и «Ты не можешь взять это с собой» в качестве примеров того, что у американцев (по его мнению) была традиция произведений, «в которых сумасшедшость была признаком освобождающего индивидуализма», но что «...это мало что значит для нас здесь». [20] Пьеса также дебютировала в традиционно слабый театральный сезон для лондонского Вест-Энда и закрылась всего через три недели. [21] Хотя «Фадди Мирс» позже ставился в других местах Великобритании, он никогда не имел такого же успеха , как в Северной Америке.