Фёдор Осипович Шехтель ( 7 августа [ 26 июля по старому стилю ] 1859 — 7 июля 1926) — русский архитектор , график и театральный художник, один из самых влиятельных и плодовитых мастеров русского модерна и архитектуры позднего русского Возрождения .
Крещённый как Франц Альберт Шехтель (также транслитерируемый как Шехтель ), он создал большую часть своих работ как Франц Шехтель (Франц Шехтель), изменив своё имя на Фёдор с началом Первой мировой войны . За два десятилетия независимой практики он завершил пять театров, пять церквей, 39 частных резиденций, Ярославский вокзал и различные другие здания, в основном в Москве. Большая часть его наследия сохранилась до наших дней.
Франц Шехтель (русифицированный как Федор Осипович) родился в семье этнических немецких инженеров в Санкт-Петербурге , вторым из пяти детей. Его родители были немцами Поволжья из Саратова . Его мать, урожденная Дарья Карловна Жегина, происходила из семьи саратовских купцов. Дядя Шехтеля по отцовской линии, также звали Франц Шехтель, был известным предпринимателем в Саратове. Ему приписывают строительство первого театра в Саратове. См. также фотокопию генеалогического древа Шехтелей.
Семья Шехтелей переехала в Саратов в 1865 году, чтобы помогать больному Францу-старшему в бизнесе. Оба брата, Франц-старший и Осип, умерли в 1867 году. Долги по бизнесу разорили их семьи, заставив Дарью Карловну искать бесплатные пансионы для детей; она переехала в Москву и работала у Павла Третьякова . Франц посещал бесплатную римско-католическую семинарию в Саратове, которую окончил в 1875 году. Однако аттестат о среднем образовании он получил только в 1880 году, когда был призван в Российскую императорскую армию (Шехтеля в конечном итоге освободили от службы).
В 1875 году Шехтель приехал в Москву и посещал архитектурные классы в Московском училище живописи, ваяния и зодчества . В 1878 году он был исключен за «плохую посещаемость». 19-летний Франц зарабатывал на жизнь, помогая архитектору Александру Каминскому (родственнику Павла Третьякова ), расписывая иконы , церковные фрески и ежедневно иллюстрируя газеты и журналы. Там он познакомился с писателем и драматургом Антоном Чеховым и его братом Николаем Чеховым . Шехтель иллюстрировал книгу для Чехова в 1886 году, который затем рекомендовал Шехтеля другим клиентам. Этот опыт (а также связь с Третьяковым) познакомили Франца с московскими художественными кругами и богатыми покровителями искусств, которые стали его будущими клиентами, в частности, с семьей старообрядцев Морозовых .
На протяжении 1880-х годов Шехтель выполнил множество проектов театральных декораций; большая часть его графических работ этого периода утрачена, за исключением небольшой части, хранящейся в Музее Бахрушина в Москве.
Шехтель получил лицензию на управление строительством в 1894 году. Его ранние проекты, завершенные под руководством Каминского, иногда приписываются только Каминскому. Первое собственное, бесспорное здание Шехтеля - Дом Зинаиды Морозовой на улице Спиридоновка, 1893, известный работами Михаила Врубеля - представляет собой смесь готической архитектуры и романтизма . В том же году он завершил интерьер особняка Харитоненко на Софийской набережной. Его стиль в 1890-х годах колебался между готикой и русским возрождением . Первый признак нового, зрелого стиля (русская версия модерна , русский модерн ), появляется в его Доме Аршинова на Большой Ордынке 1899 года.
Поворот Шехтеля к стилю модерн связан с типографией Левенсона 1900 года в Трёхпрудном переулке, в Патриарших прудах , богатом районе недалеко от центра Москвы. Патриаршие пруды до сих пор являются домом для многих работ Шехтеля, включая две его собственные резиденции 1896 и 1910 годов. Шехтель спроектировал типографию с готической отделкой, но изменил свой план в середине строительства. Его павильон «Чайный домик Попова» на Всемирной выставке (1900) в Париже получил серебряную медаль, открыв ему международную известность (диплом). [1] На родине он был принят в члены Императорской Академии художеств в 1902 году (фотография диплома).
1899-1903 годы были самыми продуктивными для Шехтеля. В этот период он спроектировал (только в Москве, не считая иногородних заказов):
В отличие от своего соперника Льва Кекушева , Шехтель никогда не придерживался одного стиля. Его Ярославский терминал и Дом Рябушинского отличаются друг от друга, определяя два направления будущего творчества Шехтеля: интернационализированный, утонченный модерн и последний виток русского возрождения перед революцией 1917 года .
После русской революции 1905 года российское правительство сняло все ограничения для старообрядцев , и они ответили заказом на строительство церквей по всей стране. В 1909 году Шехтель выиграл открытый конкурс на строительство церкви Белокриницкое Согласие в Балаково , финансируемой братьями Мальцевыми из Балаково. К этому времени Шехтель (римско-католик) прочно обосновался в старообрядческой общине, сделав предыдущие проекты для Мальцевых. Шехтель спроектировал восьмигранную шатровую церковь , заимствовав элементы из стиля церкви Вознесения в Коломенском в Москве и более старых архитектурных традиций Русского Севера. Церковь, которая могла вместить 1200 верующих, была достроена в 1912 году, но позже была разрушена в советский период. Сейчас она восстанавливается Русской православной церковью ).
После 1905 года Шехтель прославился своими офисными зданиями, применяя концепции ар-нуво к стальным каркасным конструкциям, в частности, типографией Рябушинского 1907 года в Путинковском переулке (фотографии, план этажа) и конторой Купеческого общества 1909 года в Черкасском переулке (фотография, план этажа, последнее повреждено ненадлежащей заменой оригинальных окон). Акцент на орнаментацию верхнего этажа, засвидетельствованный в здании Купеческого общества, стал ключевой чертой так называемого рационалистического модерна в коммерческом архитектурном дизайне.
В 1909 году Шехтель обратился к неоклассическому возрождению , построив собственную (третью) резиденцию на Садовом кольце в строгом дорическом стиле . Он начал получать больше заказов за пределами Москвы, в частности в Нижнем Новгороде , его родном городе Саратове, и Таганроге, включая неоклассическую Библиотеку Чехова в 1914 году. Убежище Владимира Ленина в 1923-1924 годах, неоклассическая усадьба Горки Ленинские (бывшая собственность Морозова), также является проектом Шехтеля.
Начало Первой мировой войны в 1914 году, которая остановила практически все новое строительство на десятилетие, положило конец профессиональной карьере Шехтеля. Его последней работой перед революцией была деревянная шатровая церковь в московском пригороде Соломенная Сторожка, финансируемая учебным лагерем Тульского ополчения. Шехтель смоделировал церковь по историческим образцам Олонца (за исключением встроенной колокольни, что было нетипично для олонецкой архитектуры). Церковь была закрыта в 1930-х годах, заброшена и в конечном итоге снесена в 1960-х годах; деревянная копия была построена в 1996-1997 годах. [2] Единственная работа Шектеля после 1917 года — павильон на Всероссийской сельскохозяйственной выставке 1923 года — постигла та же участь.
Шехтель сотрудничал с различными проектными и конструкторскими бюро, продолжал преподавать в Строгановском художественном училище и ВХУТЕМАСе и даже подал заявку на участие в конкурсе Мавзолея Ленина 1925 года (заявка Шехтеля), но больше ничего не построил. Строительство в СССР, приостановленное десятилетием военных действий, возобновилось в 1926 году, в год смерти Шехтеля.
В 1918 году архитектор был выселен из своего дома на Большой Садовой и вынужден был жить со своей дочерью Верой Тонковой (урожденной Шехтель). Из четырех детей Шехтеля двое — Вера Тонкова и Лев Жегин — стали известными художниками. Однако, по некоторым данным, Шехтель умер в горькой нищете. Он был похоронен на Ваганьковском кладбище .
Советские критики презирали шехтелевский ар-нуво как гнилой формализм вплоть до брежневского периода. В то же время его неорусские сооружения, такие как Ярославский вокзал, которые вполне соответствовали патриотической советской риторике, сначала терпели, а затем хвалили. Многие из его московских особняков были сданы в аренду иностранным посольствам, хорошо сохранились и до сих пор находятся в хорошем состоянии как внутри, так и снаружи. Его общественные здания, включая его театры и Таганрогскую библиотеку, также внешне близки к своему первоначальному дизайну.
