Филипп Андреевич Малявин ( русский : Филипп Андреевич Малявин ; 22 октября [ OS 10 октября] 1869 — 23 декабря 1940) был русским художником и рисовальщиком . [2] Обучавшийся иконописи, а также учившийся у великого русского художника-реалиста Ильи Репина , Малявин необычен среди русских художников того времени тем, что имеет крестьянское происхождение. Возможно, именно поэтому его картины часто изображают крестьянскую жизнь, а его самая известная работа, «Вихрь» , изображает танцующих крестьянок.
Филипп Малявин родился в большом селе Казанка ( Самарская губерния , ныне Тоцкий район Оренбургской области ) в бедной многодетной крестьянской семье. Еще в детстве он тянулся к искусству, с пяти лет рисовал и лепил из глины фигурки птиц и животных.
Деревню посещали странствующие монахи, которые привозили с собой иконы с Афона , в Греции . Очарованный иконами, Малявин убедил родителей разрешить ему отправиться на Афон, чтобы учиться иконописи. В возрасте шестнадцати лет он отправился в Грецию с монахом с Афона, его путешествие финансировали сами жители деревни.
Хотя монастыри на Афоне славились своими обширными коллекциями греческих рукописей и книг, искусство иконописи там фактически не практиковалось. Малявин был разочарован, узнав, что они делали только копии русских икон. Истратив свои деньги и не имея возможности вернуться в Россию, Малявин поступил в монастырь послушником, и ему было поручено писать иконы и фрески.
Так продолжалось до 1891 года, когда Малявин познакомился с Владимиром Беклемишевым , русским скульптором и профессором Петербургской Академии художеств , приехавшим на Афон. Беклемишев был под большим впечатлением от творчества Малявина и пригласил его в Петербург.
В марте 1892 года Малявин прибыл в Санкт-Петербург и с помощью Беклемишева был зачислен в Академию художеств. Благодаря реформам Академии 1894 года Малявин смог выбрать себе учителя после завершения учебной программы Академии. Среди его вариантов были такие великие художники, как Владимир Маковский и Архип Куинджи . Однако Малявин подал заявление и был принят в студию русского реалиста Ильи Репина , который, среди прочих, также учил Игоря Грабаря , Константина Сомова , Анну Остроумову-Лебедеву и Бориса Кустодиева .
Именно здесь, в мастерской Репина, Малявин начал создавать некоторые из своих самых известных ранних работ, включая «Крестьянку, вяжущую чулок» (1895), которая является первой из его картин, в которой он вводит свой любимый цвет — красный. Три из этих ранних работ, все изображающие крестьянок, были выставлены в Салоне Московского общества любителей художеств. Две из них были куплены Павлом Третьяковым для Третьяковской галереи .
Малявин также начал совершенствовать свой стиль портретной живописи, создав еще одну серию картин, изображающих его коллег-художников из мастерской Репина. Среди лучших из них — картина Константина Сомова , который позже основал группу «Мир искусства» . Слава Малявина быстро распространилась, и вскоре к нему стали приходить за портретами светские особы, такие как баронесса Вольф и мадам Попова.
С 1895 по 1899 год Малявин рисовал неистово. В 1897 году ему было присвоено звание художника, но только после долгих споров и за серию портретов, а не за конкурсную картину « Смех» , изображавшую русских женщин в красных платьях на зеленом лугу. Его работа была слишком необычной, слишком яркой и не имела сюжета — она не вписывалась в современную художественную сцену того времени.
Так, в 1900 году Малявин отправился в Париж и покорил Францию. Французские газеты приветствовали его как «украшение русской живописи», а «Смех» был награжден золотой медалью и куплен Музеем современного искусства в Венеции . Его работы внезапно стали пользоваться спросом, и Люксембургский музей в Париже купил «Три женщины» .
Вернувшись в Россию, Малявин женился на Наталье Новаак-Сарич, дочери богатого одесского промышленника и ученице Высшего художественного училища. Они поселились в деревне недалеко от Рязани , и Малявин полностью посвятил себя искусству. Его работы начали появляться в салонах объединения « Мир искусства» и Союза русских художников .
Малявин достиг своего пика между 1905 и 1907 годами, во время революционного кризиса в России. В отличие от других художников, в это время он сосредоточился на своих «крестьянских» полотнах. Эти картины необычны с точки зрения использования ярких цветов и их крупных масштабов, которые отличают их больше, чем их обычно общие названия.
В 1906 году Малявин написал «Вихрь» , свою самую большую картину, и Собрание Академии художеств присвоило ему звание «академика» «во внимание к его известности на поприще искусства».
В 1908—1910 годах Малявин не выставлял никаких работ, и официальная художественная критика стала нападать на него все чаще. Он отправился в Париж, а по возвращении написал большой семейный портрет, который выставил в январе 1911 года в салоне Союза русских художников. Картина оказалась неудачной, и в 1911—1915 годах Малявин выставлял только работы раннего периода.
В 1918 году Малявин переехал с семьёй в Рязань , где участвовал в пропаганде искусства Рязанского комиссариата просвещения и преподавал. В 1920 году он отправился в Москву, где был допущен в Кремль и сделал рисунки для портрета Ленина. Он также написал портрет Анатолия Луначарского , его работы экспонировались на московских выставках.
Осенью 1922 года Малявин снова отправился за границу с семьей, чтобы организовать передвижную выставку своих работ. Семья поселилась в Париже, где он писал портреты на заказ и где его работы были выставлены в 1924 году. В 1933 году он совершил поездку по Югославии , Чехословакии , Англии и Швеции , выставляя свои работы, а в 1935 и 1937 годах он выставлял свои работы в Лондоне , Стокгольме и Ницце .
Малявин умер 23 декабря 1940 года в Ницце ; он похоронен на кладбище Кокад . Он известен тем, что изменил изображение крестьян в русской живописи и своим блестящим использованием цвета.
