Фортепианное трио № 2 ми минор , соч. 67 — пьеса для скрипки , виолончели и фортепиано русского композитора Дмитрия Шостаковича , начатая в конце 1943 года и завершенная в августе следующего года. Премьера состоялась 14 ноября 1944 года. Произведение было посвящено его близкому другу Ивану Соллертинскому , смерть которого в феврале 1944 года глубоко повлияла на Шостаковича.
Пьеса состоит из четырех частей, полная продолжительность исполнения от 25 до 27 минут. Последняя часть, «Танец смерти», особенно примечательна характерным использованием еврейских гамм.
Шостакович начал писать трио в декабре 1943 года, [1] ранее в октябре того же года упомянул о начале работы над фортепианным трио «на русские народные темы», [2] и, написав Исааку Гликману 8 декабря, он работал над трио. . [3] За несколько дней до завершения первой части пьесы, хороший друг Шостаковича Иван Соллертинский , русский эрудит и заядлый музыкант, умер в возрасте 41 года, [4] испытав в предыдущие дни боли в сердце. [5] Смерть Соллертинского глубоко потрясла Шостаковича, и он решил посвятить трио памяти своего друга. [6] [а] Узнав о смерти своего друга, он написал вдове Соллертинского, что «невозможно выразить словами всю ту печаль, которая охватила меня при известии о смерти [Соллертинского]», и что «жить без него будет невыносимо тяжело»; [2] [9] в последующие месяцы он страдал от периодов депрессии и изо всех сил пытался сочинять, в какой-то момент написав: «Мне кажется, что я никогда больше не смогу сочинить еще одну ноту». [2] Он закончил писать работу позже в том же году, завершив вторую часть к 4 августа 1944 года, а четвертую — к 13 августа. [10] Премьера произведения состоялась в Ленинграде 14 ноября 1944 года, [11] композитор играл за фортепиано вместе с Дмитрием Цыгановым и Сергей Ширинский, участники квартета Бетховена , давшие на том же концерте премьеру своего Второго струнного квартета . [10]
Через два года после премьеры произведения, в 1946 году, Шостакович сделал первую запись произведения с Цыгановым и Ширинским, а в следующем году, 26 мая 1947 года, он сделал вторую запись с Давидом Ойстрахом и чешским виолончелистом Милошем Садло в Пражском концертном зале. Фестиваль. [12] [б] В 1946 году Шостаковичу также была присуждена Государственная Сталинская премия (вторая степень) за это трио. [16] [17]
Произведение состоит из четырех частей:
Первая часть ми минор начинается с захватывающего пассажа виолончели, играющей исключительно гармоники . К нему присоединяется скрипка, а затем фортепиано, все три инструмента играют по канону : скрипка занимает 13-ю ступень ниже виолончели, а фортепиано - 13-ю ступень ниже скрипки. [19] Эта медленная первая часть части подвергается развитию, прежде чем музыка переходит в более быструю часть «Moderato», которая находится в форме сонаты . Мелодические и ритмические особенности первой и второй тем этого раздела по существу основаны на мотивах, представленных во вступлении [20] , и исполняются вместе с ритмичной «пульсацией восьмой ноты», аккомпанементом, который возвращается в четвертой части пьесы. [21] Движение достигает кульминации в кульминационном перепросмотре, прежде чем музыка стихает в последних тактах и тихо завершается. На протяжении всей части соль мажор , относительная мажорная тональность, традиционно служит тональностью второй темы «Модерато»; тем не менее, тональности си-бемоль мажор и си-бемоль минор, тритон из тоники, также играют особенно заметную роль в модуляциях движения, причем эти тональности неоднократно повторялись. [20] По словам дирижера и автора Михаэля Мишры, эта часть показывает Шостаковича в «неоклассическом ключе», содержит мелодии «почти гайднесковского характера», а медленное вступление к более быстрой части является «кивком в сторону классицистов». ". [20]
Вторая часть, фа-диез мажор, представляет собой бешеное, сардоническое скерцо , которое неустанно движется через диссонансные фигурации, никогда не останавливаясь. Секция трио соль мажор представляет собой «головокружительный вальс» [22] и менее отделена от остальной части, чем это обычно бывает у Шостаковича. [18] Сестра Соллертинского считала это движение «удивительно точным портретом» ее брата, которого, по ее словам, Шостакович «понял, как никто другой». [23] [16] Это также имеет сходство с движением скерцо из его Фортепианного квинтета . [24]
Третья часть, си-бемоль минор, представляет собой мрачную пассакалью, основанную на повторяющейся восьмитактовой теме продолжительных полукратких аккордов на фортепиано, тонально нестабильной по своему характеру. [25] На этом фоне скрипка и виолончель, играющие в каноне, чередуют темные, медленные и мрачные мелодические линии. Движение заканчивается маркировкой атаки , после чего следующее движение продолжается без паузы. [21] В 1975 году, после смерти Шостаковича, эта часть была исполнена на его публичной панихиде, проходившей в Большом зале Московской консерватории , когда тысячи людей проходили мимо его гроба. [26] [22]
Четвертая и последняя часть пьесы начинается в ми мажоре и переходит в ми минор. Повторяющиеся ноты стаккато начинают эту часть «Танца смерти», которая представляет мелодию в еврейском стиле и пересматривает тематическое содержание предыдущих трех частей. Он заканчивается почти неслышимым измученным аккордом ми мажор.
Еврейская мелодия из этой последней части была процитирована в Струнном квартете № 8 Шостаковича . [27]
Ян Макдональд говорит в своей книге «Новый Шостакович» , что движение было вдохновлено ужасом композитора, услышавшим сообщения о том, что охранники СС в нацистских лагерях смерти заставляли евреев танцевать у их собственных могил. [22] [28]
