Франц Тундер (1614 – 5 ноября 1667) был немецким композитором и органистом эпохи раннего и среднего барокко . Он был важным связующим звеном между ранним немецким стилем барокко, который был основан на венецианских моделях, и поздним стилем барокко, который достиг своей кульминации в музыке И. С. Баха ; кроме того, он был основоположником развития хоральной кантаты .
Согласно последним исследованиям, Тундер родился в Любеке , а не в Баннесдорфе или Бурге на острове Фемарн , как считали более ранние исследователи. Мало что известно о его ранней жизни, кроме того, что его таланта было достаточно, чтобы позволить ему быть назначенным придворным органистом Фридриха III, герцога Гольштейн-Готторпа в Готторфе в возрасте 18 лет. Несколькими годами ранее он отправился в Италию в компании Иоганна Хекелауэра, и вполне вероятно, что он учился у Джироламо Фрескобальди , когда тот был во Флоренции . ( Иоганн Маттезон утверждал, что так и было, но это оспаривалось более поздними исследователями).
Между 1632 и 1641 годами Тундер работал в Готторфе в качестве «хофорганиста». В 1641 году он был назначен главным органистом в главной церкви Любека, Мариенкирхе , сменив Петера Хассе . В 1647 году он стал там администратором и казначеем. Он занимал этот пост до конца своей жизни. Его преемником стал Дитрих Букстехуде . Букстехуде женился на дочери Тундера, Анне Маргарете, в 1668 году.
Он начал традицию " Abendmusiken ", длинной серии бесплатных концертов в Мариенкирхе, самые сложные из которых проводились перед Рождеством . Самый ранний из этих концертов состоялся в 1646 году. Концерты, по-видимому, возникли как органные выступления специально для бизнесменов, которые собирались на еженедельном открытии городской фондовой биржи. Эти концерты продолжались в течение 17-го и 18-го веков; они отличались от других концертов бесплатным входом (так как проходили в церкви) и финансированием за счет деловых кругов.
Наряду с Генрихом Шейдеманом и Маттиасом Векманном , Тундер был одним из важнейших представителей северогерманской органной школы; однако сохранилось лишь несколько его произведений.
Его сохранившиеся произведения свидетельствуют о явном предпочтении стиля хоральной фантазии, хотя он также известен хоральными куплетами, такими как его версия Jesus Christus unser Heiland , примечательная, в частности, вступительным педальным флоришем (вероятно, самым ранним сохранившимся примером вступительного педального соло в органном произведении), техникой, которая была более полно использована Дитрихом Букстехуде . [1]
