Фред Херш (родился 21 октября 1955 года) — американский джазовый пианист , композитор и 17-кратный номинант на премию Грэмми . Он был первым человеком, который играл недельные концерты в качестве сольного пианиста в Village Vanguard в Нью-Йорке. Он записал более 75 своих джазовых композиций.
Херш родился в Цинциннати , штат Огайо, в еврейской семье. Он начал играть на пианино в четыре года под руководством Жанны Кирстейн. Он начал сочинять музыку в восемь лет и побеждал в национальных конкурсах пианистов, начиная с десяти лет.
Херш впервые заинтересовался джазом, когда учился в колледже Гриннелл в Айове. Он бросил школу и начал играть джаз в Цинциннати. Он продолжил обучение в консерватории Новой Англии под руководством Джаки Байярда , привлекая внимание прессы («прекрасная витрина для Фреда Херша») на концерте в колледже. [1] После окончания учебы он стал преподавателем джазового фортепиано в колледже. [2]
В своей автобиографии 2017 года Good Things Happen Slowly: A Life In and Out of Jazz Херш рассказывает о том, как увидел Sun Ra и его Intergalactic Arkestra в Gilly's , ныне закрытом джаз-клубе в Дейтоне , штат Огайо . Он вспоминает, как был в зале, когда руководитель группы Арт Пеппер выгнал пианиста, нанятого для этого случая, со сцены и спросил, есть ли среди зрителей кто-нибудь, кто мог бы посидеть — предложение, которое Хирш принял, что, по сути, положило начало его карьере. [3]
В 1977 году Херш переехал в Нью-Йорк. Одной из его самых ранних профессиональных работ была работа с Артом Фармером в Лос-Анджелесе в 1978 году. Джазовый критик Леонард Фезер писал, что Хирш «продемонстрировал свои способности аккомпаниатора и солиста на расстроенном фортепиано». [4] Он снова играл с Фармером в 1981 году. [5] В 1982 году был выпущен альбом A Work of Art (Art Farmer Quartet, Concord Jazz CJ-179), с Хершем на фортепиано, включая две собственные композиции Хирша; Леонард Фезер дал ему 3½ звезды. [6]
В 1980 году трио Фреда Херша играло в B. Dalton Bookseller , одном из многих мероприятий, которые были ответвлением джазового фестиваля в Ньюпорте . [7] В следующем году его трио играло для певца Криса Коннора , который возвращался после завершения программы реабилитации от алкоголизма. [8] Хирш также играл на джазовом фестивале Kool в том же году, [9] и с Джо Хендерсоном в серии New Jazz at the Public . [10]
В 1983 году Херш играл дуэтом с басистом Ратцо Харрисом в Knickerbocker Saloon, Нью-Йорк. The New York Times писала: «Г-н Херш — романтик. Он открыто вовлечен в то, что играет, и проецирует эту вовлеченность с помощью языка тела и мимики, которые тонко подчеркивают смысл его музыки. Его реплики часто становятся мягко вздымающимися волнами звука, и он поднимается и опускается, напрягается и расслабляется вместе с ними». [11]
В 1983–84 годах Херш отыграл много сессий с Джейн Айрой Блум на нескольких площадках, и с ней он записал альбом Mighty Lights . [12] [13] [14] В 1985 году он играл с квартетом Джейми Баума. [15]
В 1986 году он играл с Тутсом Тилемансом на джазовом фестивале Great Woods. [16] Он играл с ним на нескольких сессиях в следующем году, [17] [18] и снова в 1987 году, получив особое внимание за свои соло. [19] В 1986 году он преподавал в музыкальном колледже Беркли . [20]
В 1987 году он был пианистом квартета Эдди Дэниелса и принял участие в записи его альбома To Bird with Love . [21]
В 1988 году Херш играл в Сомервилле, штат Массачусетс, со своим квинтетом в Willow Jazz Club . Boston Globe описал его как «элегантного, очень мелодичного исполнителя». [22]
В 1989 году Херш играл с Дженис Сигель из The Manhattan Transfer , и они записывались вместе в студии, установленной у него дома. [23] Его первая сольная фортепианная запись вышла в 1993 году: Фред Херш в Maybeck . [24]
В 2006 году Palmetto Records выпустили сольный CD Фреда Херша в Амстердаме: Live at the Bimhuis [ 25] , а в 2009 году выпустили его восьмой сольный диск Fred Hersch Plays Jobim [26].
В 2024 году Херш играл с Дрю Грессом и Джоуи Бароном в Teatro Mario Del Monaco в Тревизо , на северо-востоке Италии. Концерт был частью фестиваля Treviso Suona Jazz Festival. [27]
Собственные композиции Херша занимают видное место почти во всех его концертах и записях. Он получал заказы от Gilmore Keyboard Festival, Doris Duke Foundation , Miller Theatre at Columbia University , Gramercy Trio и Brooklyn Youth Chorus. Диск его сквозных сочинений Fred Hersch: Concert Music 2001-2006 был выпущен Naxos Records .
Многие из композиций Херша были транскрибированы музыкальным издательством Edition Peters , в том числе Valentine , Three Character Studies , Saloon Songs и 24 Variations on a Bach Chorale . [28]
Херш был удостоен стипендии Guggenheim Memorial Fellowship 2003 года за композицию. В том же году он создал Leaves of Grass ( Palmetto Records ), масштабную постановку поэзии Уолта Уитмена для двух голосов ( Курт Эллинг и Кейт МакГарри ) и инструментального октета; она была представлена в марте 2005 года в Zankel Hall в Карнеги-холле в рамках тура по шести городам США. [29]
Херш работал с инструменталистами и вокалистами в мире джаза ( Джо Хендерсон , Чарли Хейден , Арт Фармер , Стэн Гетц и Билл Фризелл ), классической музыки ( Рене Флеминг , [30] Дон Апшоу , Джошуа Белл , [31] Кристофер О'Райли , Надя Салерно-Зонненберг ), [32] и Бродвея ( Одра Макдональд ). Он аккомпанировал джазовым вокалистам, таким как Нэнси Кинг , Норма Уинстон и Курт Эллинг .
Херш преподавал в Новой школе и Манхэттенской школе музыки , а также провел профессиональный обучающий семинар для молодых музыкантов в Институте Вайля в Карнеги-холле в 2008 году.
Альбому A Work of Art Арта Фармера 1983 года [38] и двум альбомам Эдди Дэниелса с Хершем 1986 и 1987 годов [39] предшествовал альбом Short Stories , совместный проект Дженис Сигел и Херша, совместное руководство и сопродюсерство с аранжировками Херша, который был номинирован за вокальное исполнение в 1989 году. [40] В 1992 году, наконец, Dancing in the Dark , его седьмая запись в трио и вторая для Chesky Records, была номинирована на премию «Лучшее джазовое инструментальное исполнение». [41] Херш — один из артистов с наибольшим количеством номинаций (17) без побед.
Журнал DownBeat описал Херша как «одного из небольшой горстки блестящих музыкантов своего поколения». [42] The New York Times описала его как «исключительного среди первопроходцев своего искусства, в значительной степени невоспетого новатора этого безграничного, индивидуалистического джаза — джаза 21-го века». [42]
Влияние Херша широко ощущалось на новом поколении джазовых пианистов, от бывших учеников Херша, включая Брэда Мелдау , Итана Айверсона , Салливана Фортнера , Аарона Дила и Дэна Тепфера , до его современника Джейсона Морана , который сказал: «Фред за фортепиано — это как Леброн Джеймс на баскетбольной площадке. Он совершенство». [43]
В 1993 году Херш совершил каминг-аут, совершив каминг-аут, и сообщил, что лечился от ВИЧ с 1984 года. В 2008 году он впал в кому на два месяца. [44] [45] Когда он пришел в сознание, он утратил мышечную функцию из-за долгого бездействия и не мог играть на пианино. После реабилитации он снова смог играть. [45] В 2011 году он выступил с My Coma Dreams , сценическим шоу, написанным и поставленным Гершелем Гарфейном, о контрасте между снами и реальностью. [46]
Херш был представителем и сборщиком средств для служб по борьбе со СПИДом и образовательных агентств с 1993 года. Он спродюсировал и выступил на четырех благотворительных записях и на многочисленных концертах для благотворительных организаций, включая Classical Action: Performing Arts Against AIDS и Broadway Cares/Equity Fights AIDS , которые собрали более 250 000 долларов по состоянию на июнь 2013 года. В апреле 2016 года он сыграл благотворительный концерт для Buddhist Global Relief . [47] Он также был основным докладчиком и исполнителем на международных медицинских конференциях. [44] [48]
Хорошие вещи случаются медленно: жизнь в джазе и за его пределами , опубликовано в 2017 году [49]
(Исполнители и лейблы связаны только один раз, при первом появлении. Состав можно сортировать по «соло», «дуэт», «трио»... Все трио являются классическими фортепианными трио с (роялем) фортепиано, контрабасом и ударной установкой, за исключением трио Thirteen Ways с саксофонистом Майклом Муром .) [50] [51]