stringtranslate.com

Фрэнк Стафф

Фрэнк Стафф (15 июня 1918 г. – 10 мая 1971 г.) был южноафриканским артистом балета, хореографом, продюсером и директором компании. [1] Он был важной фигурой в истории европейского театрального танца в Южной Африке. [2]

Ранний период жизни

Фрэнк Седрик Стафф родился в семье ирландки и англичанина в городе Кимберли , где добывали алмазы , в нынешней провинции Северный Кейп в Южной Африке. Подростком он переехал в Кейптаун, где посещал епархиальный колледж и получил начальное танцевальное образование у Хелен Уэбб и Мод Ллойд , которые учились у Мари Рамбер в Лондоне. [3] После того, как Ллойд вернулась в Англию в 1933 году, она убедила своего молодого ученика присоединиться к ней. В возрасте пятнадцати лет Стафф переехал в Лондон, чтобы продолжить свое обучение в школе Рамбер в Бедфорд-Гарденс . [4]

Карьера

Вскоре Стафф пригласили присоединиться к Rambert's Ballet Club, как тогда называлась ее исполнительская группа. В течение следующих двенадцати лет, с 1933 по 1945 год, он работал с компанией Rambert как танцор и хореограф. За исключением двух сезонов с Vic-Wells Ballet, 1934/35 и 1938/39, и короткого периода с Walter Gore's London Ballet в 1940 году, он был приглашенным исполнителем и хореографом в Ballet Rambert. [5]

Танцор

Сотрудники унаследовали многие роли Хью Лэнга в репертуаре Rambert, включая Любовника в Jardin aux Lilas и Меркурия в The Planets, обе работы Энтони Тюдора. Он также танцевал в нескольких балетах Фредерика Эштона, среди которых Recamier, Façade и Mephisto Valse. Для компании Vic-Wells он появился в роли Трубача в The Rake's Progress Нинетт де Валуа и создал роль Купидона в балете Эштона Cupid and Psyche (1939). Для Лондонского балета он создал роль Мальчика, Жюльена, в La Fête Ötrange (1940), поставленном на музыку Габриэля Форе Андре Говарда. Другие роли в его разнообразном репертуаре включали Поэта в «Сильфидах», Призрака в «Видении розы» и Арлекина в «Карнавале», все поставленные Михаилом Фокиным. Он также танцевал такие разные роли, как Синяя птица в «Спящей красавице» Петипа; Фавна в «Послеполуденном отдыхе фавна» Нижинского; и Смерть в «Смерти и девушке» Говарда. [6]

Хореограф

Первая хореографическая работа Стаффа, «Тартаны», была новой версией одноименного балета Эштона. Па-де-труа для него самого, его жены Элизабет Скулинг и Уолтера Гора , положенное на музыку Уильяма Бойса, было сделано для балета Рамбер в 1938 году. В течение следующих двух лет он внес три своих лучших произведения в репертуар компании: «Черняна» (1939) на фортепианные упражнения Карла Черни; «Вариации Энигмы» (1939) на партитуру Эдварда Элгара; и «Петя и волк» (1940) на музыку и текст Сергея Прокофьева. [7] Все эти работы продемонстрировали его способность к остроумной изобретательности, которая будет характеризовать многие из его более поздних балетов. Он также создал «Черни 2» (1941), вторую версию своего популярного хита, серию танцев, карикатурно изображающих различные виды балета. В сочетании со своим предшественником под названием Czernyana он оставался в репертуаре Rambert в течение многих лет. [8] В годы войны в Англии — с сентября 1939 по май 1945 года — Стафф служил капитаном в Argyle and Sutherland Highlanders, но был временно освобожден, чтобы поставить хореографию Peter and the Wolf и Czerny 2. [9]

После окончания военной службы Стафф вернулся на родину в 1946 году и присоединился к Южноафриканскому национальному балету в Кейптауне. Там он танцевал в собственных балетах и ​​ставил работы, в которых он появлялся в Англии, в частности, L'Après-midi d'un Faune Нижинского и Death and the Maiden Говарда . Вернувшись в Великобританию в 1947 году, Стафф провел следующие несколько лет в качестве международного внештатного художника. Он работал постоянным хореографом Metropolitan Ballet (1947–1948), гастролировал по Австралии с Ballet Rambert (1948), гастролировал по США и Канаде с Sadler's Wells Ballet (1949) и впоследствии был назначен балетмейстером и хореографом в Empire Theatre (1950) на Лестер-сквер в Лондоне. В 1953 году он вернулся в Южную Африку и в 1955 году основал собственную компанию — Южноафриканский балет, для которой он поставил или спродюсировал более пятнадцати постановок, среди которых «Дон Жуан» (1955) на музыку Рахманинова, «Просветленная ночь » (1957) на музыку Шёнберга и «Лебедь Туонелы» (1958) на музыку Сибелиуса.

В 1963 году правительство ЮАР основало четыре профессиональные балетные компании, по одной в каждой из четырех провинций, и Стафф в конечном итоге работал со всеми ними: компаниями Cape Performing Arts Board (CAPAB Ballet), Natal Performing Arts Council (NAPAC Ballet), Performing Arts Council of the Transvaal (PACT Ballet) и Performing Arts Council of the Orange Free State (PACOFS Ballet). [10] Для CAPAB Ballet, базирующегося в Кейптауне, он поставил «Ромео и Джульетту» (1964) на музыку Прокофьева, а для NAPAC Ballet в Дурбане — «Аполлон 65» (1965) на музыку Бенджамина Бриттена. Переехав в Трансвааль в 1966 году, он работал в Йоханнесбурге до 1968 года в качестве резидента-продюсера и хореографа в PACT Ballet под руководством Фейт де Вильерс . Эти годы были особенно продуктивными. Помимо постановки своего популярного балета «Петя и волк», он создал семь новых балетов. Среди них были «Испанская встреча» (1966), поставленная на классическую гитарную музыку Хоакина Родриго; «Пять лиц Эвридики» (1966), поставленная на музыку Стивена О'Рейли и описанная как «хорошо-юмористический балет в пяти видениях»; «Черняна III», третья редакция его первого большого хита; и «Рака» (1967), трехактный балет, поставленный на музыку Грэма Ньюкэтера и основанный на эпической поэме на африкаанс Н. П. ван Вик Лоу . «Рака» оказался настолько успешным, что вскоре по нему был снят фильм, который распространяла по всему миру компания Twentieth Century Fox. [11]

После этого Стафф был художественным руководителем балета PACOFS в Блумфонтейне с 1969 года до своей смерти в 1971 году. Среди шести балетов, которые он создал для этой компании, были две заметные работы, созданные в 1970 году: Mantis Moon, основанный на легенде бушменов и положенный на музыку Ганса Маске, и Séance, созданный по мотивам оперы Менотти The Medium , но положенный на музыку Бриттена. Незаконченная работа Стаффа, The Rain Queen (1971), поставленная на заказную партитуру Newcater, была запланирована как первый полноценный балет с коренной южноафриканской тематикой. Главным персонажем, известной как Rain Queen , была Моджаджи, наследственная королева народа лобеду ( ba Lobedu ) провинции Лимпопо. В знак уважения к Стаффу работа была переоформлена Дэвидом Пулом и поставлена ​​для балета CAPAB в сотрудничестве с PACOFS.

Личная жизнь

Стафф был женат четыре раза. [12] Он женился на своей коллеге по балету Рамбер Элизабет Скулинг в 1942 году, и она танцевала во многих его ранних работах. [13] Затем он женился на английской танцовщице Жаклин Сент-Клер, а затем на южноафриканской актрисе мюзиклов Хизер Ллойд-Джонс. Все три этих брака закончились разводом. Четвертой женой Стаффа была южноафриканская танцовщица Вероника Пейпер , которая стала плодовитым хореографом в качестве директора балета CAPAB, позже известного как Cape Town City Ballet . [14] Каждая из четырех жен Стаффа родила ему сына. [15]

Ссылки

  1. Хорст Кёглер , Краткий Оксфордский словарь балета (Издательство Оксфордского университета, 1977).
  2. Марина Грут, История балета в Южной Африке (Кейптаун: Человек и Руссо, 1981).
  3. Монтгомери Купер и Джейн Эллин Купер, Танец ради жизни: балет в Южной Африке (Кейптаун: Rowman & Littlefield, 1980).
  4. Грут, История балета в Южной Африке (1981), стр. 413.
  5. Марина Грут и Клод Коньерс, «Сотрудники, Фрэнк», в Международной энциклопедии танца (Нью-Йорк: Oxford University Press, 1998), т. 5, стр. 691.
  6. Марина Грут, «Сотрудники, Фрэнк Седрик», Биографии южноафриканских личностей, в « Истории балета в Южной Африке » (1981), стр. 415.
  7. Дебра Крейн и Джудит Макрелл, «Staff, Frank», в «Оксфордском словаре танца» (Oxford University Press, 2000).
  8. Мари Рамбер, «Ртуть: автобиография» (Лондон: Macmillan, 1972).
  9. Грут, «Сотрудники, Фрэнк Седрик» (1981), стр. 414.
  10. Грут и Коньерс, «Сотрудники, Фрэнк» (1998), т. 5, стр. 692.
  11. ^ «Graham Newcater» на веб-сайте Центра документации по музыке, http://www.domus.ac.za. Получено 8 февраля 2015 г.
  12. Крейн и Макрель, «Сотрудники, Фрэнк» (2000).
  13. Надин Мейснер, «Некролог: Элизабет Скулинг», The Independent (Лондон), 30 июня 1998 г.).
  14. Сайт Вероники Пейпер, http://www.paeperballet.com Архивировано 3 августа 2020 г. на Wayback Machine . Получено 8 февраля 2015 г.
  15. Грут, «Сотрудники, Фрэнк Седрик» (1981), стр. 414.