Пер Хассельберг (1 января 1850 г. – 25 июля 1894 г.), до 1870 г. Карл Петтер Окессон , был шведским скульптором . Он получил признание критиков в основном за свои нежные и аллегорические обнаженные фигуры , копии которых широко распространены в общественных местах и частных домах Швеции.
Хассельберг родился 1 января 1850 года в небольшой деревне Хассельстад близ Роннебю в провинции Блекинге на юге Швеции.
Он рос шестым ребенком в бедной семье. Его очень религиозный отец, Оке Андерссон, был мелким фермером, строителем мостов и краснодеревщиком.
Хассельберг закончил школу в возрасте двенадцати лет и стал учеником плотника в Карлсхамне , где он даже получил образование в качестве скульптора-орнаменталиста. После этого он переехал в Стокгольм в 1869 году, где он работал в нескольких местах в качестве скульптора-орнаменталиста и посещал вечерние и воскресные курсы в ремесленной школе.
В 1876 году он получил стипендию от Шведского национального совета по торговле для поездки в Париж, где в следующем году был принят в Высшую национальную школу изящных искусств . Там он три года учился у скульптора и профессора академии Франсуа Жуффруа . Затем он работал скульптором в Париже до 1890 года, когда вернулся в Стокгольм, чтобы открыть студию в Эстермальме .
В 1885 году его поместили в университетскую больницу Сальгренска в Гетеборге из-за расслоения аорты . Он выздоровел, но врачи сказали ему, что жить ему осталось всего несколько лет. [1]
В 1894 году его состояние снова стало тяжелым, и он умер 25 июля в Стокгольме в больнице Софиахеммет . [2]
На момент смерти у него не было долгов, а книга заказов на общую сумму около 30 000 шведских крон [3] , что эквивалентно примерно 250 000 долларов США в 2015 году. [4] Его завещание состояло в том, чтобы большие мраморные блоки, которые отправлялись из Италии и предназначались для больших копий Фарфадерна и Некрозена , были переданы его коллеге-скульптору Кристиану Эрикссону для выполнения работы (что он также и сделал). [5]
Первоначальное французское название было La Perce-Neige (снеголом), и впервые он был сделан в гипсе для Салона 1881 года в Париже. Моделью Хассельберга была 16-летняя итальянка. У ее ног изображен небольшой подснежник, и статуя воспринималась как символ новой жизни, пробивающейся сквозь снег весной.
Snöklocka на самом деле не является обычным шведским названием цветка, которое является snödroppe . Это редкое поэтическое имя, которое исторически произошло от буквального перевода обычного немецкого имени Schneeglöckchen (маленький снежный колокольчик). [6] Таким образом, музыкальная коннотация была добавлена путем использования его для статуи, а ее правая рука находится близко к ее правому уху.
«Подснежник» не только был принят на Салоне 1881 года, но даже получил почетное упоминание, чего не удостаивалось ни одно другое шведское произведение в том году. Этот успех означал, что он внезапно стал известным художником в Швеции, где Национальный музей в Стокгольме вскоре заказал копию из мрамора. Она была закончена в 1883 году и получила золотую медаль на Салоне в Париже в том же году. В 1885 году ее мраморная копия была также в Художественном музее Гетеборга . Новая глиптотека Карлсберга в Копенгагене /Дания имеет одну с 1889 года. Копии из бронзы в общественных местах находятся на площади Марии ( Мариаторгет ) / Стокгольм, в Фалуне , Роннебю и недалеко от Сунне (парк Роттнерос).
В 1887–1926 годах на густавсбергском фарфоровом заводе было изготовлено 1700 изделий из паросского фарфора (имитация мрамора) высотой 50 см и 625 изделий высотой 60 см .
Более позднее восприятие «Подснежника» в Швеции в XXI веке представило новую добавку в виде определенных феминистских взглядов. Один из авторов каталога большой ретроспективы Хассельберга в Стокгольме 2010 года утверждал, что закрытые глаза статуи не были признаком только что пробужденного состояния, а скорее показывали, что Хассельберг «заставил» « тело молодой женщины» перейти в «состояние бессознательности» . [7]
Первоначальное французское название было L'Aiëul (Дедушка), и впервые он был сделан в гипсе в 1886 году в Париже и выставлен во Дворце промышленности в том же году. Основная идея заключалась в том, чтобы показать цикл природы, содержащий полюса молодости и старости. Он возник во время длительного лечения Хассельберга в университетской больнице в Гетеборге в 1885 году, после чего он узнал, что ему осталось жить всего несколько лет. Поэтому он знал, что запланированная работа может стать его последней и, таким образом, его художественным завещанием.
Идея стала более определенной после того, как он увидел старика, сидящего с обнаженным спящим мальчиком на коленях на бульваре в Париже. Когда работа была закончена, его друзья-художники были в восторге от нее, но выставка в Париже не имела успеха. [8]
Оригинальные копии в гипсе, отлитые Хассельбергом, утеряны, но копия из бронзы была помещена около Национальной библиотеки Швеции в Стокгольме в 1896 году, а копия из мрамора, также отлитая в 1896 году, сегодня находится в Гетеборгском художественном музее . [9]
Grodan (фр. La Grenouille , англ. The Frog ) была сделана из гипса для Всемирной выставки (1889) в Париже и выставлена там. Между коленями девушки находится лягушка. Хассельберг сообщил, что концепция этой работы возникла спонтанно, когда модель в его студии во время перерыва села на пол в этой позе, чтобы отдохнуть. [10]
Французское слово grenouille означает не только лягушку , но и на сленге также уличную девчонку . Неизвестно, знал ли Хассельберг об этом втором значении, но было отмечено, что этой статуей он, возможно, хотел выразить взгляд своего времени на напряжение между благородными и менее благородными сторонами юности. [11]
Несколько копий из бронзы находятся в общественных парках Швеции, а мраморные копии — в музеях. Самая последняя бронзовая копия 2009 года в Ульрисехамне заменила украденную копию 1940-х годов. [12] 230 экземпляров из паросской керамики (имитация мрамора) высотой 38 см и 241 экземпляр высотой 26 см были изготовлены в 1906-1926 годах фарфоровой мануфактурой Gustavsberg .
Впервые гипсовая модель Некрозена была выставлена в датском художественном обществе Kunstforeningen в Копенгагене в 1892 году, а позднее в том же году в Гётеборге/Швеция. [13] В 1893 году она была выставлена на Всемирной Колумбийской выставке в Чикаго .
Статуя изображает молодую женщину, лежащую на спине, плавающую на большом листе водяной лилии, окруженную водяными лилиями и головами стариков, символизирующих водяных . Первая часть названия цветка näck в Скандинавии означает дух воды . Таким образом, буквальный перевод Näckrosen будет «Роза Духа Воды» . Хотя эта ассоциация обычно не присутствует, когда речь идет о цветке, здесь Хассельберг сделал ее неизбежной из-за голов стариков в воде. На задней стороне статуи есть пень, на котором висит цепь с большим замком, что, по-видимому, указывает на то, что большой лист водяной лилии был надет на цепь.
![Снёклокан в парке Кронбергс Минне с 1910 года, Фалунь.[14]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/14/Sn%C3%B6klockan,_Falun.JPG/1280px-Sn%C3%B6klockan,_Falun.JPG)
{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ), стр.63-81, здесь стр.67.{{cite book}}: |last=имеет общее название ( помощь )
СМИ, связанные с Пером Хассельбергом, на Викискладе?