Немецкий композитор (родился в 1935)
Гельмут Фридрих Лахенманн ( немецкий: [ˈhɛlmuːt ˈlaxn̩man] ⓘ ; родился 27 ноября 1935) — немецкий композиторсовременной классической музыки. Связанный со стилем «instrumentalmusique concrète», Лахенманн наряду сВольфгангом Римомв число ведущих немецких композиторов своего времени.
Жизнь и творчество
Лахенманн родился в Штутгарте и после окончания Второй мировой войны (когда ему было 11 лет) начал петь в местном церковном хоре. Проявив ранние способности к музыке, он уже сочинял в подростковом возрасте. Он изучал фортепиано у Юргена Уде и композицию и теорию у Иоганна Непомука Давида в Musikhochschule Stuttgart с 1955 по 1958 год [2] и был первым частным учеником итальянского композитора Луиджи Ноно в Венеции с 1958 по 1960 год. Он также некоторое время работал в студии электронной музыки в Университете Гента в 1965 году, сочинив свою единственную опубликованную аудиозапись Szenario в тот период, но впоследствии сосредоточился почти исключительно на чисто инструментальной музыке. Жестокость его музыки заставила Франсиско Эстевеса сравнивать его работу с картинами Фрэнсиса Бэкона .
Лахенманн называл свои композиции musique concrète instrumentale , подразумевая музыкальный язык, который охватывает весь звуковой мир, доступный посредством нетрадиционных приемов игры. По словам композитора, это музыка
в котором звуковые события выбираются и организуются таким образом, что способ их создания по крайней мере так же важен, как и сами получающиеся акустические качества. Следовательно, эти качества, такие как тембр, громкость и т. д., не производят звуки сами по себе, а описывают или обозначают конкретную ситуацию: слушая, вы слышите условия, при которых осуществляется звуковое или шумовое воздействие, вы слышите, какие материалы и энергии задействованы и какое сопротивление встречается. [3]
Его музыка, таким образом, в первую очередь исходит из самых основных звуков, которые посредством процессов усиления служат основой для расширенных произведений. Его партитуры предъявляют огромные требования к исполнителям из-за множества техник, которые он изобрел для духовых, медных и струнных инструментов.
Его наиболее важные произведения включают оперу Das Mädchen mit den Schwefelhölzern [ Девочка со спичками ] (1990–96, по мотивам Ганса Христиана Андерсена , Леонардо да Винчи и Гудрун Энслин ), оркестровые пьесы Schwankungen am Rand (1974–75, для восьми духовых инструментов). , две электрогитары, два фортепиано, четыре громовых листа и 34 струны), Accanto (1975–76, для кларнета, большого оркестра и ленты) и NUN (1997–99, для флейты, тромбона, мужского хора и большого оркестра). ), произведения ансамбля Mouvement (- vor der Erstarrung) (1982–84, для трех специальных исполнителей и 14 исполнителей) и «...zwei Gefühle...», Musik mit Leonardo (1992 [позже включенный в оперу Das Мэдхен mit den Schwefelhölzern ], по мотивам произведений Леонардо да Винчи, для двух ораторов и 22 исполнителей), и три струнных квартета ( Gran Torso , 1971, переработано в 1976, 1988; Reigen seliger Geister , 1989; Grido , 2001), а также другие оркестровые, ансамблевые и камерные произведения, а также шесть фортепианных пьес.
Он регулярно читает лекции в Летней школе новой музыки в Дармштадте с 1978 года. С 1976 по 1981 год он преподавал теорию музыки, сольфеджио и композицию в Высшей школе музыки Ганновера , а с 1981 по 1999 год он преподавал композицию в Высшей школе музыки Штутгарта . См.: Список студентов-музыкантов по преподавателям: K to M#Helmut Lachenmann .
Он также известен своими статьями, эссе и лекциями, многие из которых опубликованы в журнале Musik als Existentielle Erfahrung ( «Музыка как экзистенциальный опыт» ) ( Breitkopf & Härtel , Wiesbaden, 1996).
Лахенманн был удостоен множества почетных наград, таких как премия Баха Вольного и Ганзейского города Гамбурга в 1972 году, музыкальная премия Эрнста фон Сименса в 1997 году и премия Фонда BBVA Frontiers of Knowledge Award 2010 в категории «Современная музыка».
Он женат на японской пианистке Юкико Сугавара . [4]
Список работ
Список ниже взят из Breitkopf & Härtel , издателя Lachenmann. [5]
- Fünf Variationen über ein Thema von Franz Schubert (Немецкий танец до-диез минор, D643) для фортепиано (1956)
- Рондо для двух фортепиано (1957)
- Сувенир для 41 инструмента (1959)
- «Дуэ гири» , два этюда для оркестра (1960)
- Трипельсекстет для 18 инструментов (1960–61, утерян)
- Fünf Stropen для 9 инструментов (1961, снято)
- Echo Andante для фортепиано (1961–62)
- Angelion для 16 инструментов (1962–63, снято)
- Wiegenmusik для фортепиано (1963)
- Introversion I для 18 инструментов (1963, снято)
- Introversion II для 8 инструментов (1964. снято)
- Сценарий для ленты (1965)
- Streichtrio I для скрипки, альта и виолончели (1965)
- Interieur I для одного перкуссиониста (1966)
- Нотурно для малого оркестра и виолончели соло (1966/67)
- Трио флюидо для кларнета, альта и ударных (1966/68)
- Consolations I для 12 голосов и ударных (1967)
- temA для флейты, голоса и виолончели (1968)
- Consolations II для 16 голосов (1968)
- Воздух , музыка для большого оркестра с сольными ударными (1968–69)
- Pression для виолончели (1969–70, переработано в 2010)
- Dal niente (Interieur III) для кларнета (1970)
- Гуэро , фортепианный этюд (1970)
- Контракаденция для большого оркестра (1970–71)
- Монтаж для кларнета, виолончели и фортепиано (1971)
- Klangschatten – mein Saitenspiel для трех Konzertflügel (фортепиано) и струнного ансамбля (1972)
- Gran Torso , музыка для струнного квартета (1972)
- Фасад для большого оркестра (1973)
- Schwankungen am Rand , для листового металла и струнных (1974–75)
- Цвай Студиен для скрипки (1974)
- Акканто , музыка для кларнета соло с оркестром (1975–76)
- Les Consolations для хора и оркестра (1976–78)
- Salut für Caudwell , музыка для двух гитаристов (1977)
- Tanzsuite mit Deutschlandlied , музыка для оркестра и струнного квартета (1979–80)
- Эйн Киндершпиль , семь маленьких пьес для фортепиано (1980)
- Гармоника , музыка для большого оркестра и тубы соло (1981–83)
- Движение (- vor der Erstarrung) для ансамбля (1982/84)
- Аускланг для фортепиано с оркестром (1984–85)
- Dritte Stimme zu JS Bachs zweistimmiger Invention d-moll BWV 775 для трех инструментов (1985)
- Штауб для оркестра (1985–87)
- Токкатина , этюд на скрипке (1986)
- Аллегро состенуто , музыка для кларнета, виолончели и фортепиано (1986–88)
- Картина для оркестра (1988)
- Рейген Селигер Гейстер , струнный квартет (1989)
- "...zwei Gefühle..." , Musik mit Leonardo для оратора и ансамбля (1992)
- Das Mädchen mit den Schwefelhölzern Musik mit Bildern (Музыкальный театр), музыка с образами - театральная музыка для очень большого оркестра и солистов (1988–96)
- Серинада для фортепиано (1998)
- NUN для флейты, тромбона, мужского хора и оркестра (1999)
- Sakura-Variationen для саксофона, ударных и фортепиано (2000)
- 3. Штрайхквартет «Гридо» , струнный квартет (2001)
- Шрайбен для оркестра (2003)
- Double (Grido II) для струнного оркестра (2004)
- Концертини для большого ансамбля (2005)
- ...заблудился... , музыка для сопрано и фортепиано (2008)
- Sakura mit Berliner Luft для саксофона, фортепиано и ударных (2008)
- Роковой марш для фортепиано (2016–17)
- Берлинер Киршблютен для фортепиано (2016–17)
- «Фатальный марш» для оркестра (2017)
- Мои мелодии для восьми валторн и оркестра (2012–18)
Ссылки
Цитаты
- ^ "Lachenmann, Helmut". Архивировано из оригинала 19 декабря 2012 года.
- ↑ Slought Foundation Online Content (7 апреля 2008 г.), musique concrète instrumentale: Helmut Lachenmann, в разговоре с Gene Coleman , получено 30 марта 2009 г.
- ^ "Кланг как Naturereignis". арсмондо (на немецком языке). 29 августа 2017 года . Проверено 12 ноября 2023 г.
- ^ "Гельмут Лахенманн". Брейткопф и Хертель. Архивировано из оригинала 19 декабря 2012 года . Проверено 31 декабря 2014 г.
Источники
Дальнейшее чтение
- Интервью с Лахенманном появилось в выпуске 228 (февраль 2003 г.) журнала The Wire.
- Феллер, Росс (2002). «Устойчивые штаммы постмодернизма: музыка Хельмута Лахенмана и Брайана Фернихоу ». В Lochhead, Джуди; Auner, Джозеф (ред.). Постмодернистская музыка/Постмодернистская мысль. Исследования современной музыки и культуры . Том 4. Нью-Йорк и Лондон: Routledge. С. 249–262.
- Хокингс, Элке (1995). «Концепция отторжения Хельмута Лахенмана». Tempo . 193 (193): 4–14. doi :10.1017/S0040298200004253. S2CID 145610505.
- Лахенманн, Хельмут (1996). «Структура и музыка». В Хойслер, Йозеф (ред.). Музыка как существование. Шрифтен 1966–1995 (на немецком языке). Висбаден: Breitkkopf & Härtel. стр. 155–161.
- Лахенманн, Гельмут (1970). "Клантипен дер новой музыки". Zeitschrift für Musiktheorie (на немецком языке). Я (1): 20–30.
- Лахенманн, Хельмут (1998). «Был ли heißt Fortschritt?». В Мецгере, Хайнц-Клаус ; Рин, Райнер (ред.). «Музик-Концепте». Die Reihe über Komponisten (на немецком языке). Том. 100. Мюнхен: Текст+Критик . ISBN 978-3-88377-579-1.
- Лахенманн, Гельмут (1978). «Bedingungen des Materials. Stichworte zur Praxis der Theoriebildung». Ferienkurse '78, Дармштедтер Бейтр. zur Neuen Musik (на немецком языке). Том. XVII. Майнц: Шотт. стр. 93–110.
- Лахенманн, Хельмут (1994). «Диалектический структурализм». В Борио Джанмарио; Мош, Ульрих (ред.). Эстетик и композиция: Zur Aktualität der Darmstädter Ferienkursarbeit (на немецком языке). Майнц: Söhne Б. Шотта. стр. 23–32.
- Нонненманн, Райнер (2000). «Angebot durch Verweigerung: Die Ästhetik Instrumentalkonkreten Klangkomponierens in Helmut Lachenmanns frühen Orchesterwerken». Kölner Schriften zur Neuen Musik (на немецком языке). Том. 8. Майнц и Нью-Йорк: Шотт. ISBN 978-3-7957-1897-8.
- Шакед, Юваль (1985). «Приветствие Гельмута Лахенмана для Кодвелла - анализ». Новая Джулианиад / Freiburger Saitenblätter . 2 (6): 97–109.
- Стенхейзен, Пол (2009). «Интервью с Хельмутом Лахенманном». Звуковые мозаики: беседы с композиторами . Эдмонтон: Издательство Альбертского университета. ISBN 978-0-88864-474-9.
- Уикс, Джеймс . «Освобождение восприятия и проникновение в клетки со львами: интервью с Хельмутом Лахенманном». Новые заметки (ноябрь 2006 г.).
Внешние ссылки
- Интервью в журнале New Notes. Ноябрь 2006 г.
- Страница издателя Breitkopf & Härtel
- Проект «Живые композиторы» (биография, список работ, дискография)
- «Прекрасное» Хельмута Лахенмана в современной музыке
- Запись беседы Лахенмана о своей музыке, 2008 г.
- Веб-сайт Гельмута Лахенмана (на немецком языке)