В 2004 году Штайерль приняла участие в Manifesta 5, Европейской биеннале современного искусства. [8] Она также участвовала в Шанхайской биеннале 2008 года [9] и биеннале в Кванджу и Тайбэе 2010 года. В 2007 году ее фильм Lovely Andrea [10] был выставлен в рамках documenta 12 в Касселе , Германия. [11] В 2013 году ее работа была включена в Венецианскую биеннале [12] и Стамбульскую биеннале . [13] В 2015 году ее работа была включена в немецкий павильон на Венецианской биеннале. [14] В 2019 году она была представлена в Арсенале Венецианской биеннале. [15]
Работа Штайерль раздвигает границы традиционного видео, часто скрывая реальность под множеством слоев метафор и сатирического юмора. Она назвала свою работу Red Alert «внешним пределом видео». [16] Red Alert состоит из трех мониторов, воспроизводящих видео чистого красного цвета, и была заказана как статическое представление фильма Штайерль Lovely Andrea . Красный цвет был выбран из-за его коннотаций к террористическим оповещениям и кварталам красных фонарей, отсылая к темам военного насилия и порнографической эксплуатации, присутствующим в Lovely Andrea .
Ее работа касается тем милитаризации , миграции под наблюдением , роли СМИ в глобализации , распространения изображений и культуры , окружающей ее. Штайерль продвигала как роль, так и ярлык прекрасного художника , что демонстрируется ее тенденциями и интересами в вовлечении в презентационный контекст искусства . Ее работа развивается из исследований, интервью и коллекции найденных изображений, достигая кульминации в педагогически ориентированной работе в области судебно-медицинской документальной экспертизы и монтажей, похожих на сны.
В последние годы работа Штайерль расширилась, чтобы противостоять статусу изображений во все более цифровом мире, учреждениях (включая музеи), сетях и труде. Ее работа затрагивала тему корпоративного спонсорства, взаимодействуя с учреждениями, включая Drill в 2019 году в Park Avenue Armory в Нью-Йорке, для которого Штайерль раскрыла истории, связывающие здание, принимающее выставку, с основанием Национальной стрелковой ассоциации. По теме частного финансирования Штайерль выразила: «В конечном счете, будет важно выйти за рамки протестов против отдельных лиц и попытаться сформулировать проблемы более широко с точки зрения новой хартии для мира искусства: набора принципов, которые включают различные аспекты, такие как оплата труда, спонсорство, управление, стандарты прозрачности, представительство, устойчивость и так далее, как новый курс для музеев». [17] В апреле 2019 года Хито Штайерль включила интерактивное приложение в свою выставку в лондонской галерее Serpentine под названием «Электростанции», в которой использовалась дополненная реальность для отображения плавающих данных, текста и графиков по всему музейному пространству, подчеркивая неравенство в Южном Кенсингтоне, Лондон, и стирая имя Саклера со входа в галерею Serpentine Sackler в качестве комментария к структурам власти в современных технологиях. [18] Штайерль использует все более сложные подходы к пикселизации в цифровой сфере, редактированию, цифровой графике и архитектуре видеоинсталляций. [19]
Персональные выставки
Вид инсталляции Hell Yeah We Fuck Die, 2016
У Штайерль было множество персональных выставок, в том числе:
En defensa de la imagen pobre («В защиту плохого имиджа») и Arte, control y dominación. 3 películas de Hito Steyerl («Искусство, контроль и доминирование. 3 фильма Хито Штайерла»), MUNTREF в рамках Bienal de la Imagen en Movimiento (BIM) (2014) [25] [26]
Хито Штайерл, «Как не быть увиденным: чертовски дидактическая образовательная инсталляция», Галерея Эндрю Крепса, Нью-Йорк (2014) [27]
Как не быть увиденным: чертовски дидактический образовательный файл .MOV (2013) [35]
Музей — это поле битвы? (2013) [36] [37]
Стражи (2012) [38]
Liquidity Inc. (2014) [39] [40]
Фабрика Солнца (2015) [41]
Дрель (2019) [42] [43]
Зеленый экран (2023) [44] [45]
Видео
Как не быть увиденным: чертовски дидактический образовательный файл .MOV
В 2013 году Штайерль выпустила свое видео « Как не быть замеченным» , в котором она представила пять уроков невидимости. Эти уроки включают в себя: 1. Сделать что-то невидимым для камеры, 2. Быть невидимым на виду, 3. Стать невидимым, став картинкой, 4. Стать невидимым, исчезнув, и 5. Стать невидимым, слившись с миром, созданным из картинок. Многие из этих методов могут показаться невозможными. «Как не быть замеченным» — это сатирический взгляд на учебные фильмы. [46] Большая часть видео также посвящена наблюдению и цифровым изображениям: например, фигуры во всем черном танцуют как «пиксели», а также часто используются аэрофотоснимки. Таким образом, «Как не быть замеченным » становится руководством по невидимости в эпоху интенсивного гипернаблюдения.
Ликвидность, Инк.
Liquidity, Inc. (с 2014 года) состоит из видео и инсталляции с сиденьями/задниками. Видео включает интервью с Джейсоном Вудом, финансовым консультантом, ставшим бойцом ММА, завораживающие клипы с океанскими волнами и имитационные прогнозы погоды от персонажей в балаклавах. По мере того, как эти визуальные эффекты закручиваются, формируется метафора между водой и изображениями/деньгами/тенденцией в цифровую эпоху. [47]
Фабрика Солнца
Factory of the Sun, как и Liquidity, Inc., занимается финансами. В этом видео, дебютировавшем на Венецианской биеннале 2015 года, люди из клип-арта роятся и создают «искусственное солнце» для банка. В видео в качестве мотивов используются свет, солнечный свет и тепло, поскольку оно исследует наблюдение и мегафинансы.
Награды
В 2017 году Штайерль была названа ArtReview самой влиятельной персоной в мире современного искусства. [48] В 2023 году Штайерль снова была названа ArtReview второй по влиятельности персоной в мире современного искусства. [49]
2021 г. - Франк-Вальтер Штайнмайер, президент Германии, предложил Штайерль наградить себя Федеральным крестом «За заслуги», но она отказалась [44]
Избранные произведения
Штейерл часто пишет статьи для онлайн-журналов по искусству, таких как E-flux . Она также написала:
2007. Штайерль, Хито. «Документальная неопределенность» в выпуске журнала A Prior Magazine № 15.
2009. Штайерль, Хито. «Институт критики» в книге « Искусство и современная критическая практика: переосмысление институциональной критики» . Mayflybooks/Ephemera. Под редакцией Джеральда Раунига и Джина Рэя ISBN 978-1-906948-02-3
2009. Штайерль, Хито. «В защиту плохого имиджа», выпуск E-flux № 10.
2010. Штайерль, Хито. «Такое же, как ты и я», в выпуске E-flux № 15.
2014. Штайерл, Хито. Хито Штайерл: Слишком много мира. Sternberg Press. Под редакцией Ника Эйкенса. ISBN 978-3-95679-057-7
2016. Штайерл, Хито. Jenseits der Repräsentation / Beyond Representation: Очерки 1999–2009 гг. Вальтер Кениг. Под редакцией Мариуса Бабиаса, вклад Томаса Эльсэссера и Саймона Шейха. ISBN 978-3-86560-893-2
2016. Штайерль, Хито. «Если у вас нет хлеба, ешьте искусство!: Современное искусство и производные фашизмы», в выпуске E-flux № 76.
2017. Штайерль, Хито. Duty Free Art: Искусство в эпоху планетарной гражданской войны. Оборот. ISBN 978-1-78663-243-2
Библиография
Канадское искусство. «Хито Штайерл: Учебник для начинающих». Канадское искусство , 19 августа 2015 г.
Герхардт, Кристина Архивировано 17.04.2022 в Wayback Machine . Кристина Герхардт , «Транснациональная Германия: Die leere Mitte Хито Штайерль и 200 лет пересечения границ». Women in German Yearbook 22 (2007): 205–223.
Райан, Бартоломью. 9 художников. Walker Art Center, 2013.
Герхардт, Кристина и Джейми Гамильтон Фарис. «Liquidity Incorporated: экономические приливы и данные о текучести в Liquidity, Inc. Хито Штайерл» . Make Waves: Water in Contemporary Literature and Film. Ред. Паула А. Фарка. Издательство Университета Невады, 2019. 12–21.
^ abc "Hito Steyerl", e-flux , получено 10 августа 2014 г.
^ Фогель, Эвелин (04 июля 2024 г.). «Neues Forschungszentrum für Technoästhetik an der Münchner Kunstakademie». Süddeutsche.de (на немецком языке) . Проверено 20 июля 2024 г.
^ "Исследовательский центр прокси-политики". rcpp.lensbased.net . Получено 29.12.2016 .
^ "document 12" Архивировано 13 ноября 2014 г. на Wayback Machine , documenta 12, получено 10 августа 2014 г.
^ ab Steyerl, Hito. «Жизнь в кино» Архивировано 10 августа 2014 г. на Wayback Machine , e-flux, получено 10 августа 2014 г.
↑ Грей, Мэгги. «Профиль художника: Хито Штайерл», thisistomorrow , получено 10 августа 2014 г.
^ "Beginnings – Journal #59 November 2014 – e-flux". www.e-flux.com . Получено 22 июля 2018 г. .
^ «Manifesta 5 artists» Архивировано 12 августа 2014 г. на Wayback Machine , Manifesta, получено 10 августа 2014 г.
^ "Hito Steyerl DeriVeD (2008) 7th Shanghai Biennial", vimeo, получено 10 августа 2014 г.
^ ab "UBUWEB – Фильм и видео: Хито Штайерл – Прекрасная Андреа (2007)". www.ubu.com . Получено 29.03.2017 .
^ "documents 12: overviewd" Архивировано 13 ноября 2014 г. на Wayback Machine , документы 12, получено 10 августа 2014 г.
^ «Хито Штайерль: Биография», Галерея Эндрю Крепса, получено 10 августа 2014 г.
^ Миллиард, Колин (1 декабря 2013 г.). "13-я Стамбульская биеннале". Современные художники .
^ Синибальди, Кристиан (2015-05-07). «Искусство в твоем лице: лучшее из Венецианской биеннале 2015 года – в картинках». The Guardian . ISSN 0261-3077 . Получено 11 ноября 2022 г.
^ Арсенале, Центральный павильон / (15 мая 2019 г.). «Биеннале искусства 2019 | Хито Штайерл». Венецианская биеннале . Проверено 5 января 2020 г.
^ ab dmovies.net (2013-06-12), Хито Штайерл, интервью на Documenta 12 , получено 2017-03-29
^ Зефкили, Деспина (18 октября 2019 г.). «Хито Штайерль: как построить устойчивый мир искусства». Ocula .
^ «App art — a playground for new ideas». www.ft.com . Получено 28.12.2023 .
^ "Liquidity Inc. | icaboston.org". www.icaboston.org . Получено 23.03.2019 .
^ «Архив прошлых выставок Хито Штайерль» Архивировано 13 ноября 2014 г. в Wayback Machine , галерея Chisehale, получено 10 августа 2014 г.
^ Коттер, Холланд. «Hito Steyerl Has New York Solo Debut at e-flux», The New York Times , получено 10 августа 2014 г.
^ «фокус: Хито Штайерл», Институт искусств Чикаго, получено 10 августа 2014 г.
^ «Музей Ван Аббе: Детали». Архивировано 13 ноября 2014 г. в Wayback Machine , Музей Ван Аббе, дата обращения 10 августа 2014 г.
^ «What's On: Hito Steyerl» Архивировано 13 ноября 2014 г. в Wayback Machine , ICA London, получено 10 августа 2014 г.
↑ Exposición: En defensa de la imagen pobre. Архивировано 29 ноября 2014 г. в Wayback Machine , Bienal de la Imagen en Movimiento, дата обращения 21 ноября 2014 г.
^ Proyecciones: Искусство, контроль и доминирование. 3 фотографии Хито Стейерла. Архивировано 29 ноября 2014 г. в Wayback Machine , Bienal de la Imagen en Movimiento, дата обращения 21 ноября 2014 г.
^ "Хито Штайерл: Фабрика Солнца". Музей современного искусства, Лос-Анджелес . Получено 29.03.2017 .
^ Фараго, Джейсон (5 июля 2019 г.). «В «Дрели» Хито Штайерль добавляет глянца к образам мира, сошедшего с ума». The New York Times .
^ «Учения: Программа и мероприятия».
^ ab Oltermann, Philip (23 июня 2023 г.). «Из тени». The Guardian Weekly . С. 52–53.
^ Олтерманн, Филипп; @philipoltermann (13.06.2023). «Художница постинтернета Хито Штайерль об отказе от почестей, выкупе своих работ и борьбе с крупными технологическими компаниями». The Guardian . ISSN 0261-3077 . Получено 26.06.2023 .
^ "MoMA | Хито Штайерль. Как не быть увиденным: чертовски дидактический образовательный файл .MOV. 2013". www.moma.org . Получено 23.03.2019 .
^ "Liquidity Inc. | icaboston.org". www.icaboston.org . Получено 2019-05-02 .
↑ Кнегт, Питер. «Thinking Outside the Doc Box», Indiewire, дата обращения 10 августа 2014 г.
^ "Хито Штайерль получает первую премию EYE". e-flux . e-flux . Получено 9 сентября 2015 г. .
Внешние ссылки
Хито Стерейл, MoMA Learning
Хито Штайерл | Политика пост-представительства, в беседе с Марвином Джорданом, DIS Magazine
Галерея Эндрю Крепса в Окуле
Обучение в МоМА
Пространство художников
«Почему игры? Может ли профессионал в области искусства мыслить?». Видеозапись полной конференции Хито Штайерль в музее Fundació Antoni Tàpies, Барселона.
