Художник

Художник — это человек, занимающийся деятельностью, связанной с созданием искусства , практикой искусства или демонстрацией искусства. Обычное использование как в повседневной речи , так и в академическом дискурсе относится только к практикующему изобразительному искусству . Однако этот термин также часто используется в сфере развлечений, особенно в деловом контексте, для музыкантов и других исполнителей (хотя и реже для актеров). « Artiste » (по-французски «художник») — это вариант, используемый в английском языке в этом контексте, но такое использование стало редким. Использование термина «художник» для описания писателей допустимо, но менее распространено и в основном ограничивается такими контекстами, как обзоры критиков.

Словарные определения

Оксфордский словарь английского языка определяет старые широкие значения термина «художник»:

Ученый человек или магистр искусств.
Тот, кто занимается практической наукой, традиционной медициной , астрологией , алхимией , химией .
Последователь занятия, в котором мастерство приходит в результате обучения или практики.
Последователь ручного искусства, например, механик .
Тот, кто делает свое ремесло прекрасным искусством.
Тот, кто занимается одним из изящных искусств – традиционно искусств, которыми руководят музы .

История термина

Греческое слово « techně », часто переводимое как «искусство», подразумевает мастерство в любом виде ремесла. Прилагательная латинская форма слова « technicus » ^[1] стала источником английских слов «техника», «технология» и «технический».

В греческой культуре каждая из девяти муз курировала отдельную область человеческого творчества:

Каллиопа («красивая речь»): глава муз и муза эпической или героической поэзии.
Клио («славная»): муза истории .
Эрато («влюбчивая»): муза любви или эротической поэзии , текстов и свадебных песен.
Эвтерпа («приятная»): муза музыки и лирической поэзии.
Мельпомена («поющая»): муза трагедии .
Полигимния или Полимния («[певица] многих гимнов »): муза священной песни , ораторского искусства , лирики, пения и риторики .
Терпсихора («[тот, кто] наслаждается танцем»): муза хоровой песни и танца.
Талия («цветущая»): муза комедии и деревенской поэзии.
Урания («небесная»): муза астрономии .

Ни одна муза не отождествлялась с изобразительным искусством живописи и скульптуры . В Древней Греции скульпторы и художники пользовались низким уважением, находились где-то между свободными людьми и рабами, их работа считалась простым ручным трудом. ^[2]

Слово « искусство» происходит от латинского « ars » (основа искусство- ), которое, хотя и буквально означает «метод мастерства» или «техника», также несет в себе оттенок красоты.

В средние века слово « художник» уже существовало в некоторых странах, например, в Италии, но его значение напоминало ремесленника , тогда как слово « ремесленник» было еще неизвестно. Художником считался тот, кто умел выполнять работу лучше других, поэтому подчеркивалось мастерство, а не сфера деятельности. В этот период некоторые «ремесленные» изделия (например, текстиль ) были гораздо более ценными и дорогими, чем картины или скульптуры.

Первое разделение на большое и меньшее искусство восходит, по крайней мере, к работам Леона Баттисты Альберти (1404–1472): De re aedificatoria , De statua, De pictura , в которых основное внимание уделялось важности интеллектуальных навыков художника, а не ручное мастерство (даже если в других видах искусства за плечами стоял проект ). ^[3]

С появлением академий в Европе (вторая половина 16 в.) окончательно утвердился разрыв между изобразительным и прикладным искусством.

Многие современные определения «художника» и «искусства» в значительной степени зависят от культуры, сопротивляясь эстетическим предписаниям, во многом так же, как черты, составляющие красоту и прекрасное, невозможно легко стандартизировать, не переходя в китч .

Обучение и трудоустройство

Бюро статистики труда США классифицирует многих художников как художников-ремесленников или художников-изобразителей . ^[4] Художник-ремесленник создает функциональные произведения искусства ручной работы, такие как керамика или одежда . Хороший художник создает картины, иллюстрации (например, книжные или медицинские иллюстрации ), скульптуры или подобные художественные произведения прежде всего из-за их эстетической ценности.

Основным источником навыков как для ремесленников, так и для художников-художников является длительное повторение и практика. ^[4] Многие изобразительные художники изучали свое искусство в университетах, а некоторые имеют степень магистра изобразительного искусства. Художники также могут учиться самостоятельно или проходить обучение на рабочем месте у опытного художника.

Количество доступных рабочих мест в сфере искусства растет медленнее, чем в других областях. ^[4] Около половины художников в США работают не по найму. Другие работают в различных отраслях. Например, производитель керамики нанимает художников, а книжные издатели — иллюстраторов.

В США художники имеют средний доход примерно 50 000 долларов США в год, а художники-ремесленники имеют средний доход примерно 33 000 долларов США в год. ^[4] Для сравнения, это составляет 61 000 долларов США для всех областей, связанных с искусством, включая смежные профессии, такие как графические дизайнеры , мультимедийные художники , аниматоры и модельеры . ^[4] Многие художники подрабатывают художниками неполный рабочий день и имеют вторую работу. ^[4]

Смотрите также

Примечания

^ Оксфордский словарь английского языка sv technic
↑ В наше время: Художник BBC Radio 4 , Техас, 28 марта 2002 г.
^ П.Галлони, Священное искусство. Mitologie degli artigiani средневековье , Латерца, Бари , 1998 г.
^ abcdef «Ремесла и художники». Справочник по профессиональным перспективам (изд. 2016–17 гг.). Бюро статистики труда США. 17 декабря 2015 года . Проверено 21 октября 2017 г.