Хьюи О'Донохью (родился в 1953 году ) — британский художник.
Хьюи О'Донохью родился в 1953 году в Манчестере , Англия. Его отец, Дэниел О'Донохью, также родился в Манчестере, в семье ирландцев, и был клерком железнодорожной компании в городе. Дэниел О'Донохью поощрял своего сына изучать историю и литературу и проводить время в Художественной галерее Манчестер-Сити . Это стало ключевым элементом в формировании желания О'Донохью заниматься искусством. [1]
Не менее значимой была мать О'Донохью, которая родилась в Ирландии, в Гэлтахте графства Мейо . [2] О'Донохью провел большую часть своего детства здесь, изучая традиционные истории и знакомясь с ландшафтом вокруг дома семьи своей матери. [3]
О'Донохью посещал среднюю школу Святого Августина, а затем колледж Троицы и всех святых . [4] Позже он получил степень магистра изящных искусств в колледже Голдсмитс Лондонского университета в 1982 году и был назначен художником-резидентом на электростанции Дракс недалеко от Селби в Йоркшире в 1983 году. [5] Затем в 1984 году последовала двухлетняя резиденция в Национальной галерее в Лондоне, а в 2000 году — еще одна художественная резиденция в колледже Святого Иоанна в Оксфорде .
Его первая персональная выставка состоялась в 1984 году в галерее AIR в Лондоне. [6] Затем в 1987 году он выставлялся в галерее Карини и Донатини во Флоренции , Италия, [7] а затем в 1989 году состоялась персональная выставка Fires в галерее Фабиана Карлссона в Лондоне. [8]
В 1997 году он провел персональную выставку в Доме искусств в Мюнхене. [9] В 1998 году он организовал выставку своих картин и рисунков человеческого тела, созданных в период с 1984 по 1998 год, в Ирландском музее современного искусства в Дублине и Художественной галерее Уитворта в Манчестере. [10] В 1999 году у него состоялись дополнительные персональные выставки в Дублине и Мюнхене. [11] В 2000 году он принял участие в групповой выставке Geschichte und Erinnerung in der Kunst der Gegenwart (История и память в современном искусстве) в Schirn Kunsthalle во Франкфурте , а затем провел еще несколько персональных выставок в галерее Purdy Hicks в Лондоне в 1998, 2002, 2004, 2005 и 2006 годах. В 2003 году О'Донохью выставил в Имперском военном музее Север в Солфорде серию работ под названием Painting Caserta Red, в которой отражены переживания его отца во время Второй мировой войны . [12] Также в 2003 году он провел персональную выставку в галерее Gas Hall в Бирмингеме, затем в галерее Butler в Килкенни, Ирландия, в 2004 году, в галерее Fenton в Корке, в 2005 году, в City and Áras Éanna Arts Centre в Инис-Ойрре, Ирландия, и в галерее Fairgreen в Голуэе, Ирландия, в 2006 году и в галерее Michael Janssen в Берлине в 2007 году.
В 2008 году его серия картин « Утраченные истории; Воображаемые реальности» была показана в Муниципальном музее Ден Гаага в Гааге, Нидерланды, а «Геометрия путей» — в галерее Джеймса Хаймана в Лондоне. [13] Другая серия, под названием «Путешествие» , была показана в Художественной галерее Лидса в Великобритании в 2009 году, а «Дух фигуры» — в галерее Сидни Купера в Кентербери, Кент , также в 2009 году. [14] В 2010 году он выставлялся в галерее Оливера Сирса в Дублине, а в 2011 году — на Фестивале искусств в Голуэе, Голуэй, Ирландия, и в Тринити-холле Кембриджского университета .
В 2005 году он получил почетную докторскую степень от Национального университета Ирландии . [15] Его работы находятся в публичных коллекциях, включая: Совет по искусству Англии , Художественную галерею Южной Австралии, Аделаида, Музей Эшмола , Оксфорд, Музей и художественная галерея Бирмингема, Британский музей , Художественную галерею Ференса, Халл, Музей Фицуильяма , Кембридж, Gemeentemuseum Den Haag, Гаага, Нидерланды, Галерея Хью Лейна, Дублин, Имперский военный музей, Лондон, Ирландский музей современного искусства, Дублин, Национальная галерея , Лондон, Художественная галерея Виктории, Бат и Йельский центр британского искусства , Нью-Хейвен, США, и другие. [16]
В 2013 году он спроектировал витраж для Вестминстерского аббатства в честь 60-летия коронации королевы Елизаветы II . [17]
Хьюи О'Донохью женат на Клэр и его интересы представляет галерея Marlborough Fine Art в Лондоне.
Картины Хьюи О'Донохью — это в высшей степени абстрактные фигуративные картины, подход, который, как говорят, демонстрирует уважение, которое он испытывает в своей практике к истории искусства. Его метод исходит из знания и понимания методов как абстрактных, так и фигуративных художников прошлого, которые он пытается синтезировать в своей собственной работе. [18] Это уважение к историческим методам создания искусства привело к тому, что О'Донохью хвалят не только за его навыки живописи, но и за его акцент на важности черчения в создании картины. [19]
Нанесение краски О'Донохью может быть густым и тяжелым, напоминающим американский абстрактный экспрессионизм , [20] как в серии картин «Геометрия путей». Эта серия была создана отчасти в знак уважения к службе отца О'Донохью в Королевских ВВС во время Второй мировой войны , и может рассматриваться как развитие более ранней серии в схожем ключе, созданной для Имперского военного музея в 2003 году под названием «Окрашивание Казерты в красный цвет». Название «Геометрия путей » произошло от названия старого руководства для военных летчиков-истребителей, которое О'Донохью нашел в букинистическом магазине. [21]
В этой серии О'Донохью также продемонстрировал характерную черту в своей работе: он сопоставлял, казалось бы, не связанные между собой идеи, в данном случае объединяя военный опыт своего отца и учебное пособие Королевских ВВС с одной стороны, с разрушением во время Второй мировой войны картины Винсента Ван Гога под названием «Художник на дороге в Тараскон» . О'Донохью также включит в картину фотографии, часто рисуя поверх них снова, поэтому картины выглядят как серия многослойных изображений. [22]
Как это показывает, О'Донохью использует определенные повествования в качестве мотивации для создания своей работы, и это позволяет ему исследовать «идеи места и идентичности в связи с историческим и личным смыслом». [23] Однако О'Донохью сам заявил, что не верит, «что художники полностью контролируют смысл своей работы». [24] Это приводит к ситуации, когда искусство становится носителем неполных и субъективных истин о таких событиях, как Вторая мировая война. Однако, по мнению самого О'Донохью, академическое изучение истории в любом случае таково. Это означает, что картины О'Донохью не просто напоминают историческую живопись с точки зрения их масштаба и предмета, но и в том, как О'Донохью воспринимает их как своего рода историческую экзегезу. [25]