Анри- Жорж Клузо ( фр . Henri-Georges Clouzot ; 20 ноября 1907 г. — 12 января 1977 г.) — французский кинорежиссёр, сценарист и продюсер. Он наиболее известен по своей работе в жанре триллера , сняв «Плату за страх» (1953) и «Дьяволицы» (1955), которые критики признали одними из величайших фильмов 1950-х годов. Он также снимал документальные фильмы, в том числе «Тайну Пикассо» (1956), которая была объявлена правительством Франции национальным достоянием.
Клузо был одним из первых поклонников кино и, желая сделать карьеру писателя, переехал в Париж. Позже продюсер Адольф Оссо нанял его для работы в Берлине, где он писал франкоязычные версии немецких фильмов. После увольнения со студии UFA в нацистской Германии из-за дружбы с еврейскими продюсерами, Клузо вернулся во Францию, где провел годы прикованным к постели после заражения туберкулезом . После выздоровления он нашел работу в оккупированной нацистами Франции в качестве сценариста для немецкой компании Continental Films . В Continental Клузо писал сценарии и снимал фильмы, которые пользовались большой популярностью. Его второй фильм Le Corbeau вызвал споры из-за его сурового взгляда на провинциальную Францию, и он был уволен из Continental еще до его выхода. В результате его связи с Continental французское правительство запретило ему заниматься кинопроизводством до 1947 года.
После снятия запрета Клузо восстановил свою репутацию и популярность во Франции в конце 1940-х годов с помощью успешных фильмов, включая Quai des Orfèvres . После выхода комедийного фильма Miquette Клузо женился на Вере Гибсон-Амаду , которая снимется в его следующих трех художественных фильмах. В начале и середине 1950-х годов Клузо получил признание международных критиков и зрителей за The Wages of Fear и Les Diaboliques ; оба фильма послужили исходным материалом для ремейков десятилетия спустя. После выхода La Vérité его жена Вера умерла от сердечного приступа, а карьера Клузо пострадала из-за депрессии, болезни и новых критических взглядов на фильмы французской Новой волны .
Карьера Клузо стала менее активной в последующие годы, ограничившись несколькими телевизионными документальными фильмами и двумя художественными фильмами в 1960-х годах. Он написал несколько неиспользованных сценариев в 1970-х годах и умер в Париже в 1977 году.
Анри-Жорж Клузо родился в Ниоре , департамент Де-Севр , у матери Сюзанны Клузо и отца Жоржа Клузо, владельца книжного магазина. Он был первым из трех детей в семье среднего класса. [1] Клузо проявил талант, написав пьесы и дав концерты на фортепиано. [3] [4] Книжный магазин его отца обанкротился, и семья переехала в Брест, где Жорж Клузо стал аукционистом. [1] [5] В Бресте Анри-Жорж Клузо поступил в Военно-морское училище, но не смог стать военно-морским кадетом из-за близорукости . [6] В возрасте 18 лет Клузо уехал в Париж, чтобы изучать политологию. [1] [6] [7] Живя в Париже, он подружился с несколькими редакторами журналов. [1] Его писательский талант привел его в театр и кино в качестве драматурга, поэта-песенника и сценариста-адаптатора. [6] Качество его работы побудило продюсера Адольфа Оссо нанять его и отправить в Германию для работы в студии Babelsberg в Берлине, где он переводил сценарии для фильмов на иностранных языках, снимавшихся там. [1] [8]
В течение 1930-х годов Клузо работал над написанием и переводом сценариев, диалогов и иногда текстов песен для более чем двадцати фильмов. [9] Живя в Германии, он посмотрел фильмы Ф. В. Мурнау и Фрица Ланга и был глубоко впечатлен их экспрессионистским стилем. [3] [10] Клузо снял свой первый короткометражный фильм « Террор Батиньоля » по сценарию Жака де Барончелли . Фильм представляет собой 15-минутную комедию с тремя актерами. [5] Историк кино и критик Клод Бейли сообщил, что эта короткометражка была «удивительно хорошо сделана с выразительным использованием теней и контрастов освещения, которые Клузо будет использовать в своих полнометражных фильмах, которые он снимет много лет спустя». [5] Поздняя жена Клузо, Инес де Гонсалес, сказала в 2004 году, что «Террор Батиньоля» ничего не добавил к репутации Клузо. [5] В Берлине Клузо видел несколько парадов в честь Адольфа Гитлера и был потрясен тем, насколько, по его мнению, Франция не обращала внимания на то, что происходило в Германии. [1] В 1934 году Клузо был уволен со студии UFA за дружбу с еврейскими кинопродюсерами, такими как Адольф Оссо и Пьер Лазарефф . [1]
В 1935 году у Клузо диагностировали туберкулез , и его сначала отправили в Верхнюю Савойю , а затем в Швейцарию , где он пролежал в постели почти пять лет. [10] Пребывание Клузо в санатории оказало большое влияние на его карьеру. Будучи прикованным к постели, Клузо постоянно читал и изучал механику повествования, чтобы улучшить свои сценарии. [10] Клузо также изучал хрупкую натуру других людей в санатории. [1] В этот период у Клузо было мало денег, и его семья и друзья оказывали ему финансовую и моральную поддержку. [1] К тому времени, как Клузо покинул санаторий и вернулся в Париж, началась Вторая мировая война . [1] [11] Французское кино изменилось, потому что многие из известных ему продюсеров бежали из Франции, спасаясь от нацизма . [1]
Проблемы со здоровьем не позволили Клузо пойти на военную службу. [11] В 1939 году он познакомился с актёром Пьером Френе , который уже был признанной кинозвездой во Франции. Клузо написал сценарий для единственного режиссёрского фильма Френе «Дуэль» , а также две пьесы для него: «On prend les mêmes» , которая была поставлена в декабре 1940 года, и «Comédie en trois actes », которая была поставлена в 1942 году. [12] Несмотря на то, что Клузо писал сценарии для фильмов и пьес, он был настолько беден, что пытался продать тексты песен французской певице Эдит Пиаф , которая отказалась их покупать. [13] Во время Второй мировой войны , после того, как Франция была захвачена Германией , а затем во время немецкой оккупации , в октябре 1940 года была основана немецкая кинокомпания Continental Films. [14] Альфред Гревен , директор Continental, знал Клузо по Берлину и предложил ему работу по адаптации рассказов писателя Станисласа-Андре Штемана . [11] [14] Клузо чувствовал себя неуютно, работая на немцев, но отчаянно нуждался в деньгах и не мог отказаться от предложения Гревена. [1] Первым фильмом Клузо для Continental стала адаптация детективного романа Штемана Six hommes morts ( Шесть мертвецов ). [11] Клузо переименовал фильм в Le Dernier des six , находясь под влиянием актрисы Сьюзи Делайр во время написания сценария, позволив ей выбрать имя персонажа, которого она будет играть. [1]
После успеха «Последнего из шести » Клузо был нанят на должность руководителя сценарного отдела Continental. [15] Клузо начал работу над своей второй адаптацией «Стимана», которую он также поставил, под названием « Убийца живёт в доме 21» . В фильме снялись Френе и Делэр, которые играли те же роли, что и в «Последнем из шести» . [16] Вышедший в 1942 году фильм пользовался популярностью у зрителей и критиков. [17] Следующим фильмом Клузо стал «Вороной», основанный на реальной истории о женщине, которая отправляла отравленные письма в 1922 году. [18] Гревен был против того, чтобы Клузо снимал этот фильм, заявив, что эта тема «опасна». [18] «Вороной» стал последним фильмом, над которым Френе и Клузо работали вместе. Клузо использовал все возможные средства, чтобы попытаться разозлить актера во время съемок, [1] и после того, как он поссорился с женой Френе, Ивонной Прентемпс , Френе и Клузо разорвали свою дружбу. [12] «Воронок» имел большой успех во Франции, около 250 000 человек посмотрели его в первые месяцы его первоначального проката. [19] «Воронок» был выпущен в 1943 году и вызвал споры со стороны правого режима Виши , левой прессы Сопротивления и католической церкви . [20] Католическая церковь считала фильм «болезненным и тяжелым, постоянно болезненным в своей сложности». [21] Пресса Виши окрестила его антитезой Национальной революции и потребовала запретить его из-за его безнравственных ценностей. [22] Антинацистская пресса Сопротивления считала его нацистской пропагандой из-за негативного изображения французского населения. [23] За два дня до выхода « Le Corbeau» кинокомпания Continental films уволила Клузо. [1]
После освобождения Франции Клузо и несколько других режиссеров предстали перед судом за сотрудничество с немцами. [18] В связи с вынесенным ему приговором Клузо было запрещено появляться на съемочной площадке любого фильма или пользоваться кинокамерой до конца жизни. [1] [18] Клузо получил письма поддержки от режиссеров и художников Жана Кокто , Рене Клера , Марселя Карне и Жана-Поля Сартра , которые были против этого решения. [20] Позднее приговор Клузо был сокращен с пожизненного до двух лет. Официального документа, в котором упоминались бы какие-либо извинения или апелляции, не существует. [18] Во время своего двухлетнего изгнания из съемок Клузо работал с одним из своих сторонников, Жаном-Полем Сартром, который был одним из первых, кто защищал Ле Корбо . [18]
После того, как запрет Клузо был снят, он восстановил свою репутацию и популярность в конце 1940-х годов с такими фильмами, как «Набережная Орфевр» и «Манон» . [24] Для «Набережной Орфевр » Клузо попросил автора Станисласа-Андре Штемана предоставить ему копию его романа «Légitime défense» для адаптации в фильме. Клузо начал писать сценарий еще до того, как роман пришел к нему для прочтения. [1] [25] «Набережная Орфевр» была выпущена в 1947 году и стала четвертым по популярности фильмом во Франции, собрав в том году 5,5 миллионов зрителей. [19] Клузо был режиссером и написал сценарии двух фильмов, которые вышли в 1949 году. [26] Для «Манон » он хотел привлечь неизвестных актеров. Он обшарил все школы, чтобы найти актрису на главную роль, и выбрал 17-летнюю Сесиль Обри, просмотрев более 700 девушек. [1] «Манон» вышел в прокат в 1948 году и был просмотрен 3,4 миллионами зрителей во Франции, а также получил « Золотого льва» на Венецианском кинофестивале . [19] Клузо снял и написал короткометражный фильм «Возвращение Жана» , который был частью фильма-антологии «Возвращение к жизни» . [26] «Возвращение Жана» было написано под влиянием короткого периода, когда Клузо жил в Германии в начале 1930-х годов, и в главной роли Луи Жуве сыграл выжившего в концентрационном лагере, который находит раненого нацистского военного преступника, которого он допрашивает и пытает. [1] [3] Следующим фильмом Клузо стала комедия «Микета и ее мать» , которая оказалась финансовой неудачей. Во время съемок фильма Клузо встретил Веру Гибсон-Амаду , на которой женился 15 января 1950 года. [1] [19] Клузо и Вера взяли с собой съемочную группу на родину Веры в Бразилию на медовый месяц, где Клузо предпринял свою первую попытку снять документальный фильм . Бразильское правительство не согласилось с тем, что Клузо снимал бедность людей в фавелах , а не более живописные части Бразилии. [1] Фильм так и не был закончен, потому что расходы стали слишком высокими. Клузо был очарован регионом и написал книгу Le cheval des dieux , в которой рассказал о своей поездке. [1] [3]
По возвращении во Францию ему предложили сценарий, написанный Жоржем Арно , эмигрантом, живущим в Южной Америке , который писал о своем собственном опыте там. Клузо было легко представить себе обстановку сценария, и он очень хотел экранизировать историю Арно. Он начал писать фильм « Плата за страх » вместе со своим братом Жаном Клузо, который сотрудничал с ним во всех его последующих фильмах под именем Жером Жероними. [1] Производство «Платы за страх» продолжалось с 1951 по 1952 год . [28] Чтобы получить как можно больше независимости, Клузо создал собственную продюсерскую компанию под названием Véra Films, которую он назвал в честь своей жены. [28] Единственную женскую роль в «Плате за страх» играет она. Клузо написал роль специально для своей жены, так как этого персонажа не существует в оригинальном романе. [1] «Плата за страх» — фильм о южноамериканском городке, где группе отчаявшихся мужчин предлагают деньги за вождение грузовиков с нитроглицерином по пересеченной местности для тушения пожара на нефтяной скважине. [29] «Плата за страх» стала вторым по популярности фильмом во Франции в 1953 году, его посмотрели почти 7 миллионов зрителей. Фильм получил награды за лучший фильм и лучшую мужскую роль ( Шарль Ванель ) на Каннском кинофестивале . [19] Следующим большим хитом Клузо стал фильм «Дьяволицы» , сценарий которого он взял у режиссера Альфреда Хичкока . [1] «Дьяволицы» рассказывают историю жестокого директора школы, который жестоко обращается со своей женой и любовницей. Две женщины замышляют убить его и сбросить его тело в бассейн, но когда бассейн осушают, трупа не находят. [30] В 1954 году фильм «Дьяволицы» получил премию Луи Деллюка и премию New York Film Critics Circle Award за лучший иностранный фильм. [31] В начале и середине 1950-х годов, с фильмами «Плата за страх» и «Дьяволицы» , Клузо был полностью принят международными критиками и зрителями. Оба фильма были показаны и рассмотрены в Америке, а также во Франции, и были оценены как одни из лучших триллеров десятилетия. [24] В 1955 году Клузо снял документальный фильм «Тайна Пикассо » об испанском художнике Пабло Пикассо . Фильм следует за тем, как Пикассо рисует или пишет 15 различных работ, все из которых были намеренно уничтожены после производства фильма. [32]Клузо и Пикассо были старыми знакомыми, они познакомились, когда Клузо было 14 лет. [1] Фильм «Тайна Пикассо» получил приз жюри на Каннском кинофестивале , но потерпел финансовую неудачу во Франции: во время первого показа в 1956 году его посмотрели всего 37 000 зрителей. [19] [32] В 1984 году правительство Франции объявило фильм национальным достоянием. [24]
Следующим полнометражным фильмом Клузо был «Шпионы» , который вышел в 1957 году. В «Шпионах» снялись актёры со всего мира, включая Веру Клузо, Курда Юргенса , Сэма Джаффе и Питера Устинова . «Шпионы» стали последней актёрской ролью жены Клузо Веры, которая страдала от серьёзных проблем с сердцем после съёмок «Дьявольниц» . [1] Действие «Шпионов» происходит в захудалом санатории, захваченном международными шпионами. Один из шпионов утверждает, что изобрел ядерное взрывное устройство, которое привлекает внимание русских и американских контрразведчиков. [33] «Шпионы» не были выпущены в Соединённых Штатах и потерпели финансовую неудачу во Франции. [19] Позже Клузо признался, что ему понравились только первые две трети «Шпионов» . [1] Продюсер Рауль Леви предложил Клузо, чтобы в следующем фильме главную роль сыграла Брижит Бардо . В ответ Клузо написал сценарий для «Правды» . [1] [34] Бардо играет Доминик Марсо, которая находится под судом за убийство своего бывшего парня Жильбера Телье. По мере того, как ее суд продвигается, отношения между Доминик и Жильбером становятся более тонкими. [35] Позже Бардо описала «Правду» как свой любимый фильм из всех, над которыми она работала. [12] Вышедший в 1960 году фильм «Правда» стал вторым по популярности во Франции, собрав 5,7 миллионов зрителей, и стал самым кассовым фильмом Бардо. [31] Фильм был номинирован на премию «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке . [36]
Хотя репутация Клузо выросла на международном уровне, он потерял известность во французском кино из-за подъема французской Новой волны . Режиссеры Новой волны отказались воспринимать триллеры Клузо серьезно, [24] [37] и выразили свое недовольство публично в статьях и обзорах в издании кинокритики Cahiers du cinéma . Клузо принял их критику близко к сердцу, заявив в журнале Lui, что он больше не считает свои фильмы Les Diaboliques и Miquette et Sa Mère важными или интересными. [31] Следующим фильмом, над которым он работал, был L'Enfer , который так и не был завершен. [1] Фильм исследует сексуальную ревность мужчины к своей кокетливой жене, чье психологическое состояние деформирует все желанием. [38] Главный актер Серж Реджани заболел через неделю после начала съемок, и его пришлось заменить. [13] Сам Клузо также заболел во время съемок, что заставило врачей и страховых агентов распорядиться об остановке производства. [1] В период с 1965 по 1967 год Клузо снял для французского телевидения пять документальных фильмов о Герберте фон Караяне , дирижирующем Реквиемом Верди , Симфонией «Новый Свет» Дворжака , Четвёртой симфонией Шумана , Пятой симфонией Бетховена и Пятым скрипичным концертом Моцарта . [2] [39] [40] После завершения съёмок документальных фильмов Клузо смог профинансировать свой последний фильм. [2]
Возвращение Клузо к работе успокоило врачей и страховщиков, и он вернулся на киностудию, чтобы снять свой последний фильм «Тюремщик» . [1] Производство фильма началось в сентябре 1967 года и было остановлено, когда Клузо заболел и пролежал в больнице до апреля 1968 года. Он снова начал снимать «Тюремщика» в августе 1968 года . [2] Клузо включил стилистические элементы своего прерванного фильма «Ад» в «Тюремщик» . [1] «Тюремщик» — это история женщины, которую знакомят с фотографом, делающим мазохистские покорные фотографии молодых женщин. Женщина добровольно соглашается стать моделью для этих фотографий и удивляется собственному удовольствию от этого занятия. [41] После окончания «Тюремщика» здоровье Клузо ухудшилось. [1] В 1970-х он написал ещё несколько сценариев, но так и не экранизировал их, [1] включая полнометражный фильм об Индокитае . Он также планировал снять порнографический фильм в 1974 году для Франсиса Мишелина, но фильм был заброшен. [2] [10] Здоровье Клузо ухудшилось, и в ноябре 1976 года ему потребовалась операция на открытом сердце. [2] 12 января 1977 года Клузо умер в своей квартире, слушая «Осуждение Фауста» . Клузо похоронен рядом с Верой на кладбище Монмартр . [1]
В конце 1930-х годов Клузо отправился на кабаре-шоу с участием артистов Мистингетт и Сьюзи Делэр в кабаре Deus Anes. Клузо ждал Делэр у служебного входа, и после встречи с ней они стали романтической парой на следующие 12 лет. [1] [11] [12] Клузо снял Делэр в двух своих фильмах: «Убийца жив в доме номер 21» и «Набережная Орфевр» . [42] [43] В конце концов Делэр покинул Клузо после работы с ним над «Набережной Орфевр» . [8]
Клузо познакомился со своей первой женой Верой Клузо через актера Лео Лапара, который играл второстепенные роли в фильмах «Возвращение Жана» и «Набережная Орфевр» . Вера познакомилась с Клузо после развода с Лапара и во время работы ассистентом по съёмкам фильма Клузо « Микета и ее мать» . [28] Клузо назвал свою продюсерскую компанию в честь Веры и пригласил ее сниматься во всех трех фильмах, снятых этой компанией: «Плата за страх» , «Дьявольские» и «Шпионы» . [26] Вера также участвовала в написании сценария фильма «Правда» . [44] Вера Клузо умерла от сердечного приступа вскоре после съемок фильма «Правда» . Клузо впал в депрессию из-за ее смерти. [1] [2] После ее похорон он переехал на Таити , но вернулся во Францию в декабре 1960 года. [2]
Клузо встретил свою вторую жену, Инес де Гонсалес, впервые на кастинге для фильма по роману Владимира Набокова « Смех в темноте» . В 1962 году Клузо снова встретил де Гонсалес после того, как она вернулась из Южной Америки. [1] В декабре 1963 года Клузо и Инес де Гонсалес поженились. [2] В 1960-х годах Клузо принял католичество . [39]
За исключением комедийного фильма «Микетт и ее мать» , каждая режиссерская работа Клузо включает в себя обман, предательство и насильственную смерть. [45] Основывая сценарии на письменных работах, Клузо часто кардинально менял истории, используя только ключевые моменты оригинальной истории. Автор Станислас-Андре Стимэн, с которым Клузо работал дважды, сказал, что Клузо мог построить что-то только «после того, как презрительно уничтожил любое сходство с оригиналом, исключительно ради амбиций эффекта». [46] Когда Клузо писал для своих собственных фильмов, он создавал персонажей, которые обычно были коррумпированными и бесхребетными, со способностью как к добру, так и к злу внутри них. [1]
Клузо был очень требователен к своим актерам и часто ссорился с ними, чтобы настроить их на нужный ему лад. [46] Сьюзи Делэр вспоминала, что Клузо давал ей пощечины, но говорила об этом так: «Ну и что? Он давал пощечины и другим... Он был жестким, но я не собираюсь жаловаться». [17] [47] Пьер Френе вспоминал, что Клузо «работал неустанно, что создавало сочное зрелище... Не говоря уже о его пристрастии к насилию, которое он никогда не пробовал со мной». [47] Когда Клузо работал с Брижит Бардо, одна сцена требовала, чтобы ее персонаж пускал слюни и спал. Он предложил ей сильнодействующие снотворные, сказав, что это аспирин; из-за этого ей пришлось промыть желудок . [ 1] Хотя он был суров со своими актерами, он не обращался с ними жестоко вне съемочной площадки. Делэр вспоминал, что вне съемочной площадки в нем была «невинность», которую не было видно. [1]
Биограф Клузо Марк Годен предположил, что жизнь Клузо дает ключи к пониманию его стиля как режиссера. [10] Многие из его коллег считали Клузо пессимистом, вспыльчивым и почти всегда злым. [10] Брижит Бардо описала Клузо как «негативное существо, вечно находящееся в разногласии с самим собой и окружающим миром». [12] Его взгляд на жизнь отражен в его собственных фильмах, которые фокусируются на темной стороне человечества. [10]
Несмотря на критику, последовавшую за приходом французской Новой волны, ретроспективы карьеры Клузо были положительными. Спустя двадцать лет после его смерти кинокритик Ноэль Эрпе написал во французском киножурнале Positif , что « Les Diaboliques (так же, как Les Espions и La Verite ) раскрывают бесплодное и все более преувеличенное стремление экспериментировать с силами вымысла». [48] Историк кино Филипп Пилар писал: «Нет сомнений, что если бы Клузо работал в Голливуде и применял формулы американских студий, сегодня его бы хвалили те самые критики, которые предпочитают его игнорировать». [48] Сегодня Клузо в целом известен своими триллерами «Плата за страх» и «Дьяволица» . [10] Способности Клузо в этом жанре привели к сравнениям с Альфредом Хичкоком . [24] [49] [50] Клузо уважал творчество Хичкока, заявляя: «Я им очень восхищаюсь и польщен, когда кто-то сравнивает мой фильм с его». [51]
Несколько фильмов Клузо были пересняты с момента их оригинального релиза. Режиссер Отто Премингер адаптировал Ле Корбо в своем фильме 1951 года «13-е письмо» . [52] В 1977 году, в год смерти Клузо, Уильям Фридкин снял ремейк « Платы за страх» под названием «Колдун» . [24] Французский режиссер Клод Шаброль адаптировал сценарий Клузо для фильма «Ад» в 1994 году для фильма с аналогичным названием «Ад» . [53] В 1996 году вышел американский ремейк « Дьявольниц» под названием «Дьявольские» с Шэрон Стоун в главной роли . [54]
