Чарльз Леонард (8 декабря 1915 - 31 января 2002) был американским музыкальным педагогом и академиком. Он был одним из первых, кто выступал за акцент на эстетическом образовании в музыкальном образовании. [1] Большую часть своей карьеры он был профессором в Университете Иллинойса в Урбане-Шампейне .
Родившийся в Анадарко, штат Оклахома , Леонхард был сыном Морриса и Доры Макрей Леонхард. Он получил образование в Университете Оклахомы ( бакалавр музыки по фортепиано) и педагогическом колледже Колумбийского университета ( магистр искусств и доктор педагогических наук ). Многие из учителей Леонхарда были бывшими учениками Джона Дьюи , чьи идеи влияли на Леонхарда на протяжении всей его карьеры. Во время своей докторской программы Леонхард изучал эстетику у Сюзанны Лангер . В 1953 году, когда профессия музыкального образования только начинала переосмысливать свою философию, Леонхард опубликовал свою статью «Музыкальное образование — эстетическое образование». [2] В этой статье Леонхард призвал музыкальных педагогов отказаться от инструментальных ценностей музыкального образования и подчеркнуть эстетическую ценность музыки.
Будучи аспирантом, Леонард одновременно работал инструктором и доцентом музыкального образования в Teachers College. Ранее он служил в армии США во время Второй мировой войны в качестве офицера полевой артиллерии. В 1951 году он присоединился к факультету Иллинойсского университета в Урбане-Шампейне , где был назначен профессором музыки и образования и председателем аспирантской программы по музыкальному образованию. Он был основным консультантом почти 100 докторских диссертаций, включая диссертации Юнис Бордман и Уэйна Боумена. Помимо Боумена, многие важные философы музыкального образования могут проследить свою родословную до Леонарда. Например, Беннетт Реймер был студентом в Иллинойсе , который работал с Леонардом и Гарри Броуди . Позже Реймер продолжил руководить диссертациями Дэвида Дж. Эллиотта и Пола Вудфорда.
В 1986 году Леонард вышел на пенсию со своей должности в Университете Иллинойса. В 1988 году он был назначен директором по исследованиям в Национальном исследовательском центре художественного образования; эту должность он занимал до 1994 года. Он умер в 2002 году в возрасте 86 лет. Он был женат на Патрисии Хэгман с 1950 года. У пары было двое детей.
В 1958 году эссе Леонхарда об оценке появилось в Basic Concepts in Music Education . Вместе со своим учеником Робертом Хаусом Леонхарда опубликовал Foundations and Principles of Music Education в 1959 году. В 1963 году Леонхарда и Ричарда Колвелла инициировали Bulletin of the Council for Research in Music Education . В 1964 году Леонхарда был докладчиком на семинаре Comprehensive Musicianship . В 1970-х годах Леонхарда отредактировал серию книг под названием Contemporary Perspectives in Music Education . Целью серии было создание «образца для образования учителей музыки, основанного на областях знаний и процессах, вовлеченных в музыкальное образование, а не на уровнях и специализациях в музыкальном образовании». [3] По словам Леонхарда, «овладение всеми этими процессами и областями знаний имеет важное значение для успешного преподавателя музыки независимо от его области специализации и уровня, на котором он преподает». [4] Было опубликовано шесть названий: [5]
В 1994 году Национальная конференция музыкальных педагогов ( MENC ) поместила имя Леонарда рядом с именами Уильяма Биллинса , Лоуэлла Мейсона , Фрэнсис Эллиот Кларк , Карла Геркенс, Мабель Гленн, Джеймса Мёрселла , Лиллы Бель Питтс и Аллена Бриттона в Зал славы MENC. Марк и Гэри признают важность вклада Леонарда в историю музыкального образования в Соединенных Штатах. [10] Дэвид Дж. Эллиотт ставит Леонарда в один ряд с Питером У. Дайкемой , Карлом Геркенсом, Джеймсом Мёрселлом , Лиллой Бель Питтс, Гарри Броуди , Авраамом Швадроном, Беннеттом Реймером и Кейтом Суонвиком как ведущими мыслителями в области музыкального образования.